100 арт-манифестов: от футуристов до стакистов - Алекс Данчев
* * *
ПУРИЗМ НЕ СТРЕМИТСЯ БЫТЬ НАУЧНЫМ ИСКУССТВОМ, ЧТО НЕ ИМЕЛО БЫ СМЫСЛА.
■■■
Считается, что кубизм, независимо от того, что о нем говорят, остается декоративным искусством, романтическим орнаментализмом.
■■■
В искусстве есть иерархия: декоративное искусство — внизу, человеческая фигура — наверху.
■■■
Ценность живописи проистекает из свойств, присущих пластическим элементам, а не из их репрезентативного или повествовательного потенциала.
■■■
ПУРИЗМ выражает не вариации, а то, что неизменно. Работа должна быть не случайной, исключительной, импрессионистской, неорганичной, конкурентной, живописной, а, напротив, обобщающей, статичной, выражающей то, что постоянно.
■■■
ПУРИЗМ стремится к ясной мысли, верному, точному исполнению без излишеств; он отворачивается от бурных концепций, от быстрого, шершавого исполнения. Из серьезного искусства нужно изгнать любую технику, вводящую в заблуждение о реальной ценности концепции.
■■■
Искусство — это прежде всего дело замысла.
■■■
Техника — всего лишь инструмент, который смиренно служит замыслу.
■■■
ПУРИЗМ боится странного и оригинального. Он ищет чистых элементов, с помощью которых можно воссоздать организованные картины, которые, кажется, сотворила сама природа.
■■■
Мастерство должно быть достаточно уверенным, чтобы не ограничивать замысел.
■■■
ПУРИЗМ не верит, что возвращение к природе означает возвращение к копированию природы.
■■■
Он допускает любое искажение, оправданное поиском того, что является постоянным.
■■■
Все свободы принадлежат искусству, за исключением тех, что не ясны.
М31. Александр Родченко и другие.
Манифест супрематистов и художников-беспредметников (1919)
Написан в рамках подготовки к 10-й государственной выставке «Беспредметное творчество и супрематизм» в Москве в 1919 г. Незадолго до этого Любовь Попова, Надежда Удальцова, ее муж Александр Древин, Александр Веснин, Варвара Степанова (1894–1958) и ее муж Александр Родченко образовали АСКРАНОВ, новое экспериментальное объединение художников-беспредметников. Оно задумывалось в противовес группе супрематистов Малевича. Изначально они хотели выставляться самостоятельно. Впоследствии эту идею отмели, и группы объединили усилия. Малевич выставил «Белое на белом» (1918), а Родченко — «Черное на черном» (1919).
Александр Родченко (1891–1956) был знаковой фигурой советского конструктивизма, который понимался как проект (почти идеология) по слиянию искусства и жизни, симбиоз прогрессивных художников и новых технологий. Однако в послереволюционные годы стало ясно, что партия не питает симпатии к авангарду. Осип Брик предупреждал, что «художественная культура будущего создается на фабриках и заводах, а не в чердачных мастерских». В 1920 г. Малевич заявил о смерти станковой живописи. «В супрематизме нет вопроса живописи, — провозгласил он, — живописи давно пришел конец». В ответ на все это Родченко отказался от чердачной мастерской и от самого искусства. «Искусству нет места в современной жизни… Каждый человек должен вести войну против искусства, как против опиума». Он занялся дизайном газетных киосков, рабочих клубов и — с большим успехом — плакатов к фильмам, в том числе к фильму Эйзенштейна «Броненосец “Потемкин”» (1925). Он нашел свою нишу в фотографии, сотрудничая с Маяковским над созданием рекламных материалов для ГУМа и фабрики «Красный Октябрь». Эта работа заслуживает столь же важного статуса, как и остальное их творчество. Она была одновременно красива и практична — даже утилитарна, как ей и предписывалось. Защищая фотографию, Родченко как-то сказал, что ни одно изображение не будет правдивее фотодосье, снятого на протяжении человеческой жизни. Конструктивистские, портретные или исторические, фотоработы Родченко это сравнение выдерживают.
См. также его «Манифест группы конструктивистов» (М44).
* * *
Достижения в творчестве исследователей мира.
Единственные новаторы земли, супрематисты и
беспредметники, играют с изобретательностью, как жонглеры с мячами.
Мы уже опережаем друг друга.
Люди, послушайте, это мое последнее предприятие: концентрация цвета. Свет цвета.
Летя впереди других, я приветствую остальных «cупренонов» [соединение
супрематистов и нон-объективистов, или беспредметников]. Эй, вы!
Не оглядывайтесь назад, всегда идите только вперед.
Мир обогатится новаторами живописи.
Предметы умерли вчера. Мы живем в абстрактном духовном творчестве.
Мы — создатели беспредметности.
Цвета как такового,
Оттенка как такового.
Мы во весь голос прославляем революцию как единственный двигатель жизни.
Мы прославляем дух изобретателей.
Мы молоды и сильны, мы идем строем с пылающими факелами революции в руках. Отныне и впредь будьте революционерами, будьте новыми и дерзкими.
Это место — для мятежного духа.
Мелочные материалисты, убирайтесь отсюда!
Приветствую всех вас, товарищи, кто борется за новые идеи в искусстве.
Мы, новаторы всех времен и стран, изобретатели, строители нового,
сами вечно новые, несемся в вечность достижений.
Мы вступаем в схватку со спекулянтами искусства, которые научились кое-как рисовать по трафарету.
Мы горды, мы голодны у себя на чердаках, но мы ни на йоту не уступили буржуазии.
Мы писали свои яростные полотна под шипение и хихиканье перекормленных бюрократов и мелких буржуа.
Сегодня мы снова повторяем, что не уступим так называемому пролетариату бывших лакеев-монархистов, интеллигенции, занявшей место прежних бюрократов.
И через двадцать лет Советская республика будет гордиться этими полотнами…
М32. Рихард Хюльзенбек и Рауль Хаусман.
Что такое дадаизм и чего он хочет в Германии? (1919)
Впервые опубликован в Der Dada (№1, 1919) немецкой группой «Центрального совета дадаистов за мировую революцию»; перепечатан в истории движения, написанной Хюльзенбеком, «Вперед, дада: история дадаизма» (En Avant Dada: Eine Geschichte des Dadaismus) (Ганновер, 1920). Манифест коммунистов-дадаистов.
Рауль Хаусман (1886–1971) был известен как «дадасоф», дадаистский философ или мудрец. Помимо остальной своей деятельности, он отличился тем, что создал своего рода манифест-объект, или портрет дадаизма в 3D (3-дада?), — «Механическая голова: Дух времени» (1919). Объект представляет собой деревянный постижерный манекен, дополненный бумажником, линейкой, механизмом от карманных часов и футляром, а также бронзовым устройством для поднятия камеры, цилиндром от пишущей машинки, кусочком сантиметровой ленты, складной чашкой, гвоздями и болтом. Существует вполне убедительное предположение, что эту работу можно считать портретом Тристана Тцары (см. М28). Работа вполне уместно появилась в дадаистском обозрении Mécano под редакцией Тео ван Дусбурга (см. М42).
См. также «Первый немецкий манифест дадаизма» (M29).
* * *
1. Дадаизм требует:
1) международного революционного союза всех творческих и интеллектуальных мужчин и женщин на основе радикального коммунизма;
2) введения прогрессивной безработицы путем всеобъемлющей механизации всех сфер деятельности. Только через безработицу индивид получает возможность обрести уверенность в истине жизни и наконец освоиться с опытом;
3) немедленной экспроприации собственности (социализации) и общественного питания для всех; далее, возведения городов из света и садов, которые будут принадлежать всему обществу в целом и подготовят человека к
