Нескучная классика. Еще не всё - Сати Зарэевна Спивакова
С. С. Джесси, а как вы работаете над ролью, как вживаетесь в характер и соединяете музыкальный текст с драматическим содержанием?
Д. Н. Как правило, я начинаю именно с текста. Разумеется, читаю весь текст полностью, включая партии остальных персонажей. А если либретто основано на классическом произведении, то читаю и его тоже. Как было, когда мне предстояло исполнить партию Федры в опере “Ипполит и Арисия” Жана-Филиппа Рамо. Роль Федры по сравнению с другими совсем маленькая, но опера основана на пьесе Расина “Федра”. Поэтому я, конечно, прочла пьесу, чтобы понять свою героиню, понять, в чем заключается ее внутренний конфликт. Она влюбляется в совершенно неподходящего человека, и это чувство не имеет будущего… Я должна быть уверена, что понимаю текст, что прочувствовала роль. Ведь каждому понятно, что Кармен – это совсем другая героиня, нежели Эльза в “Лоэнгрине”, хотя обе они в конце погибают. Вообще, многие мои героини умирают и попадают в рай. Так вот, Кармен не волнует рай. Она не знает, что это и где это. Поэтому я считаю важным всегда начинать с текста.
Затем начинаю работать самостоятельно. Учу партию, подыгрывая себе на фортепиано. А чтобы убедиться, что действительно ее знаю и не подглядываю в текст, я зову аккомпаниатора и работаю уже с ним. Мы идем по тексту, прогоняем его с середины, с начала, из конца в конец, раз за разом, пока я не буду уверена, что знаю и его, и все остальные партии. Да, все партии – очень важно понимать, что делают другие герои, как твой персонаж с ними связан, потому что на репетиции уже некогда обсуждать их взаимоотношения. На оперной репетиции расслабленной атмосферы никогда не бывает, постоянно происходит какая-то суета: то парик не готов, то платье, то осветитель не пришел, то дирижер объявляется только за неделю до премьеры. Смешно надеяться, что режиссер-постановщик сядет с тобой рядом, возьмет за руку и начнет объяснять характер персонажа. Этого не бывает никогда. Для меня в свое время это стало неожиданностью. Многие из моих друзей играют в драматическом театре или в экспериментальных художественных постановках, и мне случалось бывать на их репетициях. Они репетируют по нескольку недель. Я-то думала, что и в опере будет то же самое, однако это совсем не так. Абсолютно!
После того как я разобралась со своей ролью, поняла, где ее кульминация, что в характере главное, начинаю прорабатывать самые сложные моменты. Просто говорю себе: “Так, сегодняшний день я посвящу работе над тем, что мне дается труднее всего”. К примеру, в опере Верди “Бал-маскарад” хоровые фрагменты намного сложнее двух арий Амелии. А если наибольшую трудность представляет язык, на котором предстоит петь, занимаюсь им. Нет смысла идти простым путем: он не приводит к цели. Приятно появиться на первой репетиции полностью подготовленной. Так, чтобы все говорили: “Странно, мы думали, она в первый раз исполняет эту партию, но что-то не похоже на первый раз!”
С. С. Вы выступали в знаменитых, величайших залах, но какой ваш любимый? С точки зрения акустики, зрителей, атмосферы и особенной магии места?
Д. Н. Непростой вопрос. Мне посчастливилось выступать во многих великолепных залах. Два дня тому назад я была на Ближнем Востоке и пела в новом оперном театре в Омане. Его построили всего два года назад. Там изумительная акустика. Представляете, изумительная акустика в совершенно новом здании! Это одно из моих последних впечатлений.
А несколькими неделями раньше я выступала в концертном зале “Тонхалле” в Цюрихе. Этот зал гораздо старше, ему, наверное, более ста лет. Там акустика идеальная, просто дивная. И, конечно, здание Музикферайн в Вене тоже славится своей акустикой на весь мир. А в Карнеги-холле я точно знаю, где стоять на сцене, если выступаешь с оркестром, или где должен стоять инструмент, если поешь с фортепиано. Знаю, что, выступая с джазовым ансамблем, нужно расположиться намного ближе к краю сцены. Я действительно затрудняюсь сказать, где мне нравится выступать больше всего. Мне очень повезло, что у меня есть возможность выступать в самых разных залах и наслаждаться их естественной акустикой, а не петь, уткнувшись в микрофон. Скажем, я знаю, что в Метрополитен-опера меня будет слышно без всякого микрофона, а этот зал рассчитан почти на четыре тысячи человек. Но благодаря форме зала, его естественной акустике можно петь довольно тихо, вот так… (Поет.) Забавно, что многие мои европейские коллеги перед выступлением в Метрополитен-опера начинают волноваться, ведь зал там намного обширнее, чем в большинстве европейских театров. И я им говорю: “Не волнуйтесь, представьте, что вы в Вене, в зале на тысячу шестьсот мест, и пойте – вас будет отлично слышно. Вот увидите”.
С. С. Раз уж мы заговорили о технических составляющих вашей профессии, таких как акустические особенности концертных залов, задам еще один “технический” вопрос, который наверняка интересует всех начинающих исполнителей: как найти хорошего агента и насколько это важно?
Д. Н. Очень важно! К сожалению, таким вещам не учат в консерватории или музыкальном училище, об этом как-то не принято говорить. А жаль. Не могу подсказать, где найти агента, но скажу, на что, делая выбор, следует обратить внимание. Человек, который будет представлять ваши интересы, который расскажет о вас всем, посоветует взять вас на ту или иную роль, должен в первую очередь в вас верить. Верить, что вы будете на своем месте. Что вашему голосу, вашей скрипке, или кларнету, или вашим ногам, если вы танцор, место именно на этой сцене. Что вы этого заслуживаете. Об этом надо откровенно поговорить с вашим будущим агентом. Конечно, агент получает за свою работу комиссионные. Но если он говорит только о рекламе, только о деньгах, поверьте мне, с ним у вас ничего не получится. Гораздо важнее найти агента, который менее известен, не так авторитетен, но который скажет: “Давай ты выступишь здесь, в зале будет всего триста человек, но это будет хороший опыт. Давай как следует отработаем эту программу, и, когда тебя пригласят выступить с ней в Большом зале консерватории, ты будешь к этому готов, поскольку уже выступал с ней в Одессе и в других городах”.
А пока вы еще не нашли человека, который в вас поверит, используйте все свободное
