K-POP. Живые выступления, фанаты, айдолы и мультимедиа - Сук Янг Ким
Перформанс в Klive воплощает идею, что цифровое и реальное больше не являются феноменологически раздельными понятиями. Другими словами, технология голограммы разрушает различие между 3-мя уровнями тела, предложенного Идом. Когда голографический Psy (3-е тело) стреляет из лазерного пистолета, целясь в живую аудиторию, мы начинаем осознавать, что вошли в эпоху, когда виртуальных исполнителей и живых зрителей больше не волнуют онтологические[291] разрывы – неважно, в какой форме материализованы тела. Когда голографический Psy нажимает на курок, трио живых танцоров одновременно стреляет в зрителей из водяных пистолетов, чтобы вызвать у них кинестетическую ответную реакцию. Но действительная взаимосвязь между 3-мя уровнями тел проявляется в тот момент, когда на сцене проецируются фотографии 3-х реальных зрителей, присутствующих в зале (1-го тела), которые одновременно являются 2D-версией (3-е тело), во время их взаимодействия с голографическим Psy на сцене.
Эта одновременная трансформация реальных зрителей в цифровые проекции на сцене стала возможной, потому что посетители в ожидании начала шоу делали свои фотографии со звездами в фотобоксе. Таким образом, у организаторов шоу появилась возможность выбрать несколько фотографий зрителей и включить их в цифровое шоу. Когда голограмма Psy разговаривает с «недавно оцифрованными» зрителями, на самом деле находящимися в зале, вновь подтверждается теория Диксона о том, что фактическое 3D-тело должно существовать до создания его голографического изображения. Как Диксон точно отметил: «Независимо от среды онтология перформанса в течение многих веков носила виртуальный характер и напоминала симулакру[292], а плоть даже виртуального исполнителя остается слишком плотной, чтобы растаять»[293]. Но, учитывая взаимную зависимость между реальными и виртуальными телами на сцене в Klive, в этом заявлении также проявляется обратная сторона: виртуальная реальность, населяемая цифровыми телами, освобождает реальные тела от их заключения в рамках времени и пространства.
Взаимосвязь между виртуальным и реальным, продемонстрированная в выступлении Psy, продолжается в показе следующих частей шоу – выступлениях групп 2NE1 и BIGBANG.
Вот еще несколько примеров неразрывного переплетения живых и цифровых тел в этом шоу: мгновенный перевод лиц живой аудитории в цифровой формат и перемещение зрителей на сцену в виде голографических изображений, где они взаимодействуют с голографическими звездами; обращения голографических звезд непосредственно к аудитории в зале в попытке сломать 4-ю стену. Полет цифрового Psy над различными достопримечательностями, полет участников группы 2NE1 на ковре-самолете в 3D-проекции и левитация исполнителей группы BIGBANG вопреки законам тяготения напоминают зрителям, что эти исполнители выступают в статусе «просто голограммы», в то время как цифровая виртуальная действительность не прекращает взаимодействовать с реальной. В этой попытке шоу заходит еще дальше, когда гигантская цифровая проекция руки появляется на сцене, чтобы разрушить голографические фигуры в натуральную величину, рассеивая любую потенциальную веру, что голограммы – реалистические исполнения человеческих тел. В общем, в этом шоу невозможно перепутать виртуальное и цифровое, хотя они все же взаимно зависят друг от друга. И эту мысль подтвердил мой 3-летний сын, когда сказал после шоу: «Те люди на сцене были НЕНАСТОЯЩИМИ».
В свете этого симбиоза цифрового и реального, подчеркивающего искусственный характер цифрового, несколько иронично звучат комментарии, которые приводятся в промо-видео на YouTube. Зрители, посетившие шоу, на китайском, японском и английском языках пишут о том, насколько «реалистично» выглядят голографические изображения. Комментарии типа «У меня было ощущение, будто G-Dragon стоял рядом со мной» или «Это было похоже на реальный концерт» – попытка поддержать хрупкую иллюзию, что голограммы надежная основа для воплощения реальности материального тела. Но мои наблюдения подсказывают, что перформанс в Klive всего лишь доказывает, что цифровое и реальное живое тело никогда действительно не могут быть преобразованы друг в друга. Это шоу всего лишь заставляет зрителей понять, что они живут во времена, когда смешивание тел считается достижением высоких технологий.
В данном случае можно считать частично верным высказывание, что «повседневное завидует телеприсутствию, завидует виртуальному»[294], так как не существует никакого конкретного желания различных уровней тел подражать друг другу и вызывать путаницу, когда мы выдаем одно тело за другое. Возможно, именно это является неоспоримым доводом, почему южнокорейское правительство рассматривает физиологические тела айдолов как идеальный вариант для голографического проектирования. Тела К-pop звезд хорошо поддаются регулированию и восприимчивы к внешнему давлению. После стольких лет корректировок в процессе обучения, после косметических операций и строгой диеты айдолы превратили свои тела в игровое поле, на котором можно тестировать любые технологии. Klive как раз является тем примером, в котором отражаются самые высокие национальные технологические устремления и чаяния.
Эффективная технология для страны
Технологическая сложность и трудоемкость производства этого шоу скрыты от аудитории. Большинство зрителей просто наслаждаются результатом бесперебойной слаженной презентации, несмотря на то что шоу в Klive включает 3 технологических компонента: голограммы, виртуальной реальности (VR) и дополненной реальности (AR). Преимущество технологии голограммы заключается в том, что для получения 3-размерных изображений не требуются специальные устройства. Для виртуальной реальности (VR), наоборот, чтобы получить 3D-эффект, нужны специальные гаджеты – защитные очки и перчатки, усиливающие работу визуальных и осязательных сенсорных систем. Этот тип технологии зависит от интерфейса пользователя с программным обеспечением. Дополненная реальность (AR), в свою очередь, отличается от VR тем, что она опирается на «наложение» реальных и виртуальных изображений, чтобы создать «бесшовное» поле зрения.
Съемка видеоголограммы для 1-й песни, обычно длящейся 4 минуты, занимает минимум 3 дня. Исполнителям, которые пользуются особенно высоким спросом, включая Psy, 2NE1 или BIGBANG, действительно было трудно выделить время для записи перформанса в Klive. Каждый исполнитель представляет в среднем 3 песни, поэтому, скорее всего, пожертвовал на подготовку шоу приблизительно неделю. Это намного превышает время съемки музыкального клипа, на который обычно требуется от 24 до 48 часов интенсивной работы. Но момент вознаграждения для звезд наступает, когда выходит ролик, который
