Нина Риччи - Виктория Викторовна Балашова
В 1950 году Робер выпустил духи «Fille d’Eve» («Дочь Евы»), для их рекламы впервые используется изображение яблока, которое позже займет достойное место среди самых запоминающихся флаконов для духов. Но пока – это лишь реклама парфюма, который тоже довольно быстро Нина Риччи перестанет производить (он продержится дольше, чем «Douce», который, судя по всему, продавался не больше года). Эти духи Робер посвятил своей жене Раймонде. Верхние ноты «Fille d’Eve» – бергамот, лимон, персик; нижние – гвоздика, роза, слива, жасмин, жимолость. Букет свежих пряных запахов дает успокаивающее и элегантное ароматическое ощущение. После нанесения, изучив его поближе, можно заметить стойкое качество более мягких, чуть горьковатых и цитрусовых оттенков – поцелуй специй, окружающий яркие цветы и сочные фрукты. Скорее всего, объяснить отличие этого парфюма от других можно, узнав об авторах аромата (создателем флакона по-прежнему был Лалик, рекламой служили иллюстрации Дмитрия Бушена).
Мишель Хай стал известен уже после войны. Для Нины Риччи он создал три аромата (кроме «Fille d’Eve» еще и «Mademoiselle Ricci» и «Farouche»), по одному аромату – для Пако Рабана, Пьера Бальма, Пьера Кардена, два – для Ива Сен-Лорана. Пик его активности – 1960—1970-е годы. Вторым парфюмером, работавшим над «Fille d’Eve», был Жак Берсия, о котором, к сожалению, осталось крайне мало сведений. Известно, что вместе с Мишелем Хай он работал над духами для Ива Сен-Лорана.
В начале 1950-х годов все три парфюма («Сeur-Joie», «L’air Du Temps», «Fille d’Eve») выпустили во флаконах маленького объема, упакованных в одну коробку. Реклама предлагала этот «изысканный, очаровательный и практичный» вариант использовать для того, чтобы носить духи в сумочке, а также в качестве «небольшого элегантного подарка». В 1952 году для этих трех ароматов появилась версия «туалетная вода». Можно было купить и набор из трех парфюмов, упакованных в красивую деревянную шкатулку. Тогда же появляется набор: духи и мыло. На мыле – три грации Бонабель. Флакон «Fille d’Eve» существовал в виде яблока и в виде совсем маленького, миниатюрного флакончика – листика от яблока.
Те, кто работал над духами от Нины Риччи, известные личности в мире искусства. Мы видим, что Робер действительно хотел сделать из парфюма настоящий шедевр – не только интересный запах, но и привлекающий внимание флакон, и незаурядная реклама. В 1952 году в одном из журналов мод была размещена реклама сразу нескольких духов ведущих домов моды: флаконы стояли на шахматной доске, словно разыгрывая партию, в которой не будет победителей и побежденных. Очень заметны два стиля при создании флаконов. Первые – строгие, без изысков, в стиле «Шанель № 5». Они как ладьи – фигуры с достоинством. Вторые – манерные, воздушные, тянущиеся вверх, как ферзи или короли. Среди них первый флакон Нины Риччи в виде яблока – непохожая на своих собратьев, не попадающая ни в какую категорию фигура. Таково послевоенное время – смешение стилей, попытка предложить новые решения. Как и в одежде, в парфюмерии все эти стили зададут тон, моду последующих десятилетий.
Часть 5
1954–1980 годы
Глава 1
На крутом повороте
В 1950-е годы Нина Риччи все больше отходит от дел и все чаще ездит в свой дом в Бретани. Публика на показах меняется – это уже скорее ровесники ее сына и невестки. Робер и Раймонда продолжали привлекать к себе внимание и зачастую находили клиентов на светских мероприятиях.
Одним из событий века называли, например, бал-маскарад Карлоса де Бейстеги в Венеции. Бейстеги – мультимиллионер, родившийся во Франции, коллекционер предметов искусства. Его родители сделали состояние в Мексике, но уехали оттуда в Париж в 1867 году. Во время Второй мировой войны нацисты считали Бейстеги представителем нейтральной страны, так как он имел испанский паспорт. Обладая огромным состоянием и экстравагантным стилем, Карлос уже был известен роскошными вечеринками в своем поместье Шато де Груссе. Но в 1948 году он решил приобрести и отреставрировать палаццо Лабиа в Венеции (один из самых грандиозных дворцов города). Реставрация предполагала и покупку фресок Рафаэля и Аннибале Карраччи. Три года спустя эксцентричный коллекционер произведений искусства решил устроить в своем палаццо великолепный костюмированный бал, пригласив своих многочисленных друзей, то есть весь международный круг богатых и знаменитых. Гости прибывали на традиционных венецианских гондолах, многие нарядились в восточные костюмы, поэтому в итоге бал получил название восточного. Около тридцати эффектных костюмов для того вечера создал Пьер Карден, в то время как Кристиан Диор и Сальвадор Дали (Гала Дали тоже была среди приглашенных) создали костюмы друг для друга. Гостей впечатлило богатство всего: обстановки, платьев, еды и украшений. Большинство фотографий бала сделал Сесил Битон – британский фотограф, дизайнер интерьеров, получивший Оскара за костюмы к фильмам. Бал превратился в незабываемое театральное представление с участием мужчин и женщин в изысканных костюмах. Бейстеги в огромном парике с каскадом золотистых локонов и в богато расшитом парчовом сюртуке стоял на ходулях, чтобы его было легко заметить. Дейзи Феллоуз, регулярно признаваемая самой хорошо одетой женщиной во Франции и Америке, изображала королеву Африки с фресок Тьеполо (его знаменитые фрески XVIII века украшали бальный зал дворца). На ней было платье с леопардовым принтом, ее сопровождали четверо молодых людей, чья кожа была выкрашена в цвет красного дерева. Одним из запомнившихся гостей был Жак Фат, парижский кутюрье, который появился в образе Людовика XIV и в головном уборе из белых страусовых перьев высотой с него самого, а также в мерцающем белом атласном жакете и юбке, расшитых золотом.
Фактически двумя кутюрье, приглашенными для создания нарядов, были Пьер Карден, чья карьера началась на том балу, и Нина Риччи, а точнее – Робер и Раймонда, именно их связи позволили получить такой выгодный заказ. Приглашения рассылались за шесть месяцев до бала, чтобы гости успели заказать себе костюмы. В Венеции появился и Артуро Лопес-Уилшо (чилийский меценат, коллекционер и светский гуляка, переехавший в Париж в 1920-е годы, так же как и Бейстеги, знаменитый своими роскошными приемами), наряженный в костюм
