Уэс Андерсон. Все фильмы. От «Бутылочной ракеты» до «Города астероидов» - Кристоф Нарбонн
Игра Джина Хэкмена в фильме «Французский связной» (Уильям Фридкин, 1971) произвела сильное впечатление на Уэса Андерсона
Персонаж хвастливого патриарха был написан специально для Джина Хэкмена, несмотря на его первоначально сдержанную реакцию
Поэтическая вольность
Создание фильма было мотивировано желанием не только показать узы сыновней любви, но и стремлением воссоздать воображаемый Нью-Йорк – город, по влиянию сравнимый с целым миром, в котором быстро освоились сентиментальные техасцы Уэс Андерсон и Оуэн Уилсон. Почему воображаемый? Потому что для авторов «Семейка Тененбаум» – это романтическое и идеализированное представление о Большом Яблоке, подпитываемое усердным чтением Уэсом Андерсоном журнала The New Yorker. Легендарное перо этой почтенной газеты Дж. Д. Сэлинджер – фигура-хранитель, чья тень парила над зарождавшейся работой режиссера (см. с. 94)… «Весь фильм пропитан духом The New Yorker, своего рода литературной летописью города»[37], – признает Уэс Андерсон, оправдывая поэтическую вольность. Уподобление фильма иллюстрированному роману (зритель наблюдает, как оживают персонажи книги, при этом повествование разделено на главы и в основном ведется закадровым голосом) идет по тому же интеллектуальному пути.
Уэс Андерсон был так увлечен Гвинет Пэлтроу (на фото с Люком Уилсоном), что выстроил график съемок с учетом ее занятости
Кастинг
С самого начала проекта, еще до написания сценария, Уэс Андерсон с одобрения Оуэна Уилсона предполагал, что главных героев с их раздутыми эго будут играть первоклассные актеры, точнее говоря звезды. Кредит, выданный «Академией Рашмор», позволил режиссеру, который сейчас считается одним из самых перспективных представителей своего поколения, мечтать о большем, зная, что запланированный бюджет в 20 миллионов долларов (вдвое больше, чем у предыдущего фильма) все же потребует от выбранных звезд финансовых жертв. Сценаристы без колебаний выбрали Джина Хэкмена на роль Ройала Тененбаума – колоритного патриарха, который является ключевой фигурой фильма. Легенда эпохи Нового Голливуда, исполнитель роли детектива Джимми Попая Дойла («Французский связной», Уильям Фридкин, 1971), Хэкмена имел репутацию труднодоступного актера с плотным графиком и закаленным характером. Склонить его к сотрудничеству было непросто.
Для сравнения: фильм «Великолепие Амберсонов»
(Орсон Уэллс, 1942), см. ниже
Поймать крупную рыбу
Зная о препятствиях, но намереваясь добиться успеха, как это было с Биллом Мюрреем в «Академии Рашмор», Уэс Андерсон попросил своего агента организовать встречу с Джином Хэкменом в самом начале работы над сценарием, в 1999 году. Хэкмен был благодушен и даже согласился прочитать сценарий, когда тот будет написан. Однако он попросил режиссера не писать специально для него: они не знали друг друга, так зачем Андерсону предполагать, что именно ему подходит? Этот неоспоримый аргумент свидетельствовал, что его можно принять во внимание в ходе будущих переговоров.
Через несколько месяцев, когда сценарий был завершен, Уэс Андерсон снова попытал счастья, пытаясь договориться об участии актера, но на сей раз он был несговорчив – ссылался на чрезмерную загруженность, на то, что к нему не прислушиваются… Причины, по которым Джин Хэкмен поначалу отказался от роли, казались вескими, но оставляли надежду. К счастью, агент актера, который очень поддерживал проект, смог использовать свое влияние и передал Хэкмену множество писем (и просьб!) Уэса Андерсона, чтобы склонить чашу весов в его сторону. Готовый на все, Андерсон дошел до того, что поручил своему брату-иллюстратору Эрику, который создал эскизы персонажей и рисунки к фильму, нарисовать портрет Ройала Тененбаума в окружении его семьи и тем самым продемонстрировать важность роли. Мы никогда не узнаем, был ли Джин Хэкмен тронут или просто устал сопротивляться, но в конце концов, ко всеобщему облегчению, согласился.
Золотая (актерская) семья
Самое сложное было позади. Вдохновленный их первой совместной работой, Билл Мюррей давно согласился играть второстепенную роль Рейли Сент-Клера, меланхоличного невропатолога, женатого на неверной Марго Тененбаум. Ее сыграла Гвинет Пэлтроу, настоящая звезда на пике своей карьеры, только что получившая «Оскар» за роль во «Влюбленном Шекспире» (Джон Мэдден, 1998). Актриса ни секунды не колебалась и была рада перспективе поработать с Уэсом Андерсоном, который нашел в ней идеальный образ капризной женщины-ребенка для воплощения характера дочери Тененбаума. Единственное ограничение: продюсерской компании предстояло составить съемочный график с учетом ее занятости в других проектах. Еще одна звезда в титрах – старый союзник, поклонник «Бутылочной ракеты», ставший другом Оуэна Уилсона после того, как снялся с ним в фильме «Знакомство с родителями» (Джей Роуч, 2000), Бен Стиллер, не торопился с ответом. Роль Чеса Тененбаума, темпераментного вдовца, одержимого желанием контролировать своих сыновей, подходила ему как нельзя лучше.
Больше желтого цвета для палатки, которую депрессивный персонаж Ричи устанавливает в семейном доме
В состав актеров-ветеранов, помимо Джина Хэкмена, Билла Мюррея и Анжелики Хьюстон, также вошел Дэнни Гловер, закадычный друг Мэла Гибсона в саге «Смертельное оружие» (Ричард Доннер, 1987). По мнению Уэса Андерсона, который всегда восхищался им, актер обладал достаточными физическими данными и выдержкой, которые были нужны его персонажу, чтобы в роли Генри Шермана противостоять Джину Хэкмену и стать ухажером Этелин Тененбаум. Что до голоса рассказчика, то режиссер обращается к солидному Алеку Болдуину, чей теплый тембр с оттенком иронии соответствует истории, которую режиссер хотел представить в том же духе, что и «Академию Рашмор».
Наконец-то братья Уилсоны, неотделимые от Уэса Андерсона с момента дебюта, получили две ключевые роли: Люк надел теннисную форму младшего брата Ричи Тененбаума, тайно влюбленного в свою сводную сестру Марго; Оуэн предстает в ковбойской шляпе Илая Кэша, соседа-бездельника и наркомана.
Съемки
Сценарий еще не был завершен, когда соратники Уэса Андерсона под его руководством отправились на поиски дома в Нью-Йорке, который должен был стать главным местом событий фильма. Поначалу режиссера прельщала идея снять картину в студии (это упростило бы задачу, с учетом причудливого характера сюжета), но в итоге Уэс предпочел развернуть действие в реальном месте,
