Автопортрет и портрет в творчестве русских и советских художников - Михаил Михайлович Красилин
Портрет А. И. Герцена. 1863. Государственный Русский музей
Флоренция. 1864. Государственный музей русского искусства. Киев
Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе. 1871. Государственная Третьяковская галерея
А. С. Пушкин в селе Михайловском. 1875. Харьковский художественный музей
Портрет Л. Н. Толстого. 1884. Государственная Третьяковская галерея
«Что есть истина?». 1890. Государственная Третьяковская галерея
Голгофа. 1893. Государственная Третьяковская галерея
Стремление русских художников обрести нравственную опору заставляло их пристальнее вглядываться во внутренний мир человека. В своем автопортрете Н. Н. Ге словно искал ответ на мучившие его вопросы. Постоянная неудовлетворенность окружающей его жизнью пореформенной России, обостренное чувство моральной ответственности перед обществом и искусством заставляли художника в своих работах вести поиски усиления психологической выразительности. Его автопортрет содержит следы мучительных переживаний, сомнений, трагических раздумий. Ге предстает в нем испытавшим и крушение этических идеалов, и утверждение через страдания своего жизненного опыта. Он словно пытается замкнуться, уйти от встречи, чтобы в густой тени скрыть следы тяжких размышлений. Сосредоточенный пафос мысли тем не менее достигает души зрителей. Художник несколько отстраненно пишет себя, стремясь создать обобщенный тип мыслителя, созвучный образам философов Древней Греции и раннего христианства.
Это произведение — одно из редких прочтений личной судьбы, поднятой до уровня типического обобщения.
11. Л. С. БАКСТ
Портрет Александра Николаевича Бенуа. 1898
БАКСТ ЛЕВ САМОЙЛОВИЧ
1866—1924
Портрет Александра Николаевича Бенуа (1870—1960). 1898
Бумага на картоне, акварель, пастель. 64,5X100,3
Государственный Русский музей. Ленинград
График, портретист, мастер театрально-декорационного искусства.
Родился в Гродно в мелкобуржуазной семье. 1883 — по совету М. М. Антокольского поступил вольнослушателем в Академию художеств, где учился у П. П. Чистякова и К. Б. Венига. 1887 — вынужден оставить Академию за нетрадиционное толкование евангельской темы в конкурсной работе. Работал как иллюстратор в различных издательствах. 1890 — знакомство с А. Н. Бенуа. 1891 — первое зарубежное путешествие: Германия, Бельгия, Франция, Испания. 1893—1899 — работал и совершенствовал свое мастерство в частных парижских академиях. 1899 — активный член общества «Мир искусства», созданного А. Н. Бенуа и С. П. Дягилевым. Работал над графическим оформлением журнала «Мир искусства». Оформлял различные балетные спектакли. 1906—1910 — преподаватель в частной школе живописи и рисования Е. Н. Званцевой. 1907 — путешествие в Грецию совместно с В. А. Серовым. 1909—1913 — постоянный участник «Русских сезонов» Дягилева в Париже. 1914 — начавшаяся война навсегда оторвала художника от России.
Основные работы:
Оформительская графика журнала «Мир искусства»
Портрет И. И. Левитана. Литография. 1899
Ужин. 1902. Государственный Русский музей
Портрет С. П. Дягилева с няней. 1906. Государственный Русский музей
Портрет писателя Андрея Белого. 1906. Государственный Литературный музей
Античный ужас. 1908. Государственный Русский музей
Оформление спектаклей:
Костюм для Анны Павловой для номера «Умирающий лебедь» на музыку К. Сен-Санса. 1907
«Шехеразада» на музыку Н. А. Римского-Корсакова. 1910
«Жар-птица» на музыку И. Ф. Стравинского (костюмы). 1910
Александр Николаевич Бенуа.
Родился в семье крупного петербургского архитектора. 1887 — вольнослушатель Академии художеств. 1890—1894 — студент юридического факультета Петербургского университета. 1890—1907 — систематически путешествовал по странам Западной Европы с целью изучения крупнейших художественных коллекций. 1899 — идейный руководитель созданного им (совместно с С. П. Дягилевым) общества и журнала «Мир искусства». Написал много статей по вопросам изобразительного искусства. 1911 — совместно с композитором И. Ф. Стравинским и хореографом М. М. Фокиным создал балет «Петрушка», принесший ему мировую известность. 1909—1913 — постоянный участник «Русских сезонов» С. П. Дягилева в Париже. 1917 — член совета Государственного Эрмитажа. Позднее хранитель отдела французской и английской живописи в Эрмитаже. 1926 — переехал с семьей в Париж, где продолжал работать преимущественно как театральный художник. Автор мемуаров «Мои воспоминания» (изданы в СССР в 1980 г.).
Основные работы:
Цикл «Последние прогулки Людовика XIV». 1897. Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей
Цикл «Версаль». 1905—1906. Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей
Иллюстрации к «Медному всаднику» А. С. Пушкина. 1903—1905, 1916—1922. Всесоюзный музей А. С. Пушкина, Государственный Русский музей и другие собрания
Китайский павильон. Ревнивец. 1906. Государственная Третьяковская галерея
Итальянская комедия. 1906. Государственный Русский музей
Парад при Павле I. 1907. Государственная Третьяковская галерея
Оформление балета «Жизель» на музыку А. Ш. Адана. 1910. Государственный Русский музей, Государственный Эрмитаж и другие собрания
Оформления балета «Петрушка» на музыку И. Ф. Стравинского. 1911. Государственный Русский музей, Ленинградский театральный музей и другие собрания.
Обращаясь к жанру портрета, Л. С. Бакст преимущественно писал своих друзей, художников, писателей, поэтов. В их число входит портрет художника, критика, историка искусств, организатора «Мира искусства» А. Н. Бенуа. Камерность портрета Бенуа чрезвычайно характерна для искусства ближайших его единомышленников, искавших вдохновения в культуре XVIII века.
12. 3. Е. СЕРЕБРЯКОВА
За туалетом. Автопортрет. 1909
СЕРЕБРЯКОВА ЗИНАИДА ЕВГЕНЬЕВНА
1884—1967
За туалетом. Автопортрет. 1909
Холст на картоне, масло. 75X65
Государственная Третьяковская галерея. Москва
Живописец, портретист.
Родилась в имении Нескучное близ Харькова в семье скульптора Е. А. Лансере. После смерти отца жила в доме деда Н. Л. Бенуа. 1901 — посещала частную художественную школу М. К. Тенишевой, руководимую И. Е. Репиным. 1903 — поездка в Италию. 1905 — уехала в Париж, где продолжала учебу в студии Гран Шомьер. 1909 — участвовала впервые в VII выставке «Союза русских художников». 1914 — жила с семьей преимущественно в Нескучном. 1920 — переехала в Петроград. 1924 — уехала в Париж. 1928, 1932 — посетила Марокко. 1965 — при поддержке Союза художников СССР в Москве, Киеве, Ленинграде была устроена большая ретроспективная выставка, возродившая большой интерес к творчеству художницы.