Королевы анимации Disney. Кто и как придумывал всем известных принцесс: от Белоснежки до Мулан - Наталия Холт
Во время работы над «Холодным сердцем» на студию привезли живого северного оленя, чтобы аниматоры могли рисовать с натуры. Группа художников собралась вокруг величественного животного с мягкими бархатными рогами, и это все как никогда напомнило студию семидесятилетней давности, когда Уолт привел двух оленят своим художникам, чтобы те могли создать эскизы для «Бэмби». В то время среди тех, кто рисовал оленей, оказалась лишь одна женщина – Ретта Скотт. Теперь же над фильмом работало несколько десятков женщин-аниматоров.
Красота сюжета и художественное оформление «Холодного сердца» были бы невозможны без возвращения женщин в сценарный и анимационный отделы студии Уолта Диснея. В 1970-х и 1980-х годах здесь практически не было девушек, а теперь в этих стенах было полно талантов. Новое поколение, включая художников визуальной разработки Клэр Кин и Джин Гиллмор, чья работа напоминала то, что в свое время делали Бьянка и Сильвия, отразили в своем творчестве многообразие многолетнего опыта.
Прэсансук Вирасанторн, которую друзья и коллеги звали просто «Фон»[48], также принимала участие в работе над фильмом, занимая должность раскадровщицы. Девушка родилась и выросла в провинции Чонбури в Таиланде. Постоянно пересматривая «Дамбо», девочка всегда плакала на моменте, созданном Мэри Блэр, где слониха-мать качает малыша на хоботе. Фон переехала в США по студенческой визе в девятнадцать лет и поступила в художественный колледж в Огайо. Сначала девушке было некомфортно из-за английского: разговорный язык был корявым, поэтому кино показалось очень привлекательным визуальным средством. Там можно общаться без слов.
Фон сменила не одну анимационную студию, прежде чем попала в сценарный отдел анимационной студии Уолта Диснея в 2011 году и подключилась к работе над «Холодным сердцем». Ее прием на работу отныне не считался каким-то исключительным событием. Фон стала одной из многих женщин и иммигрантов, работавших на студии.
Она начала создавать бит-борды[49] – определенный тип раскадровок, дающий быстрое представление о сцене, которая может впоследствии вписаться в уже существующий эпизод. На ее рисунках юные озорницы Анна и Эльза играли в снегу и катались с Олафом на коньках в большом зале дворца. Творчество Фон помогло запечатлеть чудесное детство сестер, завороженных магией Эльзы, до того как все пошло наперекосяк. Сценаристы, настроив кондиционер похолоднее, наносили последние штрихи на эпизод «вечеринка окончена», в котором взрослая Эльза наконец раскрывает свои способности Анне и собравшимся гостям. Именно Фон привнесла в сцену эмоциональный оттенок, добавив грусти в реакции Анны и Эльзы, чтобы показать кризис в сестринских отношениях.
Премьера состоялась в ноябре 2013 года, однако создатели оказались не готовы к подобной реакции зрителей всего мира. Отзывы, как это частенько случалось с проектами студии «Дисней», были самыми разными, например Variety критиковал «посредственные характеры главных героев», New York Daily News написал, что «фильму недостает запоминающихся мелодий», а журнал Slate назвал саундтрек фильма «тусклым». Другие критики оказались более лестны, назвав фильм «вторым ренессансом» студии. У кассовых сборов своя история: всего через сто один день после выхода в прокат фильм собрал более одного миллиарда долларов, став самым кассовым анимационным фильмом всех времен.
На восемьдесят шестой церемонии вручения премии «Оскар» Дженнифер Ли прошла по красной дорожке с сестрой Эми в знак признательности за вдохновение, которое их сестринские отношения подарили фильму. Когда «Холодное сердце» получило «Оскар» в номинации за лучший анимационный полнометражный фильм, «целлулоидный потолок»[50] рухнул. Сразу два знаменательных события произошли впервые за всю историю киностудии: впервые женщина-режиссер анимационной студии Уолта Диснея получила премию Американской киноакадемии и впервые в истории фильм женщины-режиссера заработал более миллиарда долларов в мировом прокате.
Два дня спустя в офисе киностудии Фон сжимала в руках драгоценную золотую статуэтку. Это большая честь – держать награду, которая стала возможной благодаря и ее заслугам в том числе. Девушка очень гордилась тем, что оказалась частью команды. Ее имя в титрах и премия «Оскар» в руках (правда, временно) стали своего рода признанием, в котором на протяжении многих десятилетий отказывали женщинам-художницам.
Новые проекты не заставили себя ждать. И Дженнифер, и Фон работали над «Зверополисом» (2016), в котором амбициозная девушка-кролик стала офицером полиции. Картина также затрагивает более широкие темы дискриминации и терпимости. Фильм хорошо восприняли критики, а USA Today высоко оценила то, как «тонко и креативно в сюжет вплетены расовая дискриминация, стереотипы и предвзятые представления». Фон также внесла свой вклад в кассовый успех фильма «Моана» (2016), в котором рассказывается о жизнерадостной полинезийской девушке, избранной океаном, чтобы вернуть равновесие в мир природы и спасти свой народ. И делает она это без всякой помощи возлюбленного. Variety написал, что фильм «знаменует собой возвращение к вершинам эпохи диснеевского ренессанса».
Ни один фильм не может угодить всем и каждому. Конечно, никакой из проектов анимационной студии Уолта Диснея не идеален в изображении пола и расы. И несмотря на то, что многие из них сегодня горячо хвалят, через двадцать лет может выясниться, что им не хватает нужной точки зрения и чувственности. Тем не менее новые фильмы, которые выпускает студия, означают изменение в этой отрасли, и за каждым из них стоят реальные люди, стремящиеся преобразовать детские сказки.
В 2018 году Фон повысили до руководителя сценарного отдела. Опираясь на достижения своих предшественников, сценаристы используют свое творчество, чтобы вступить в новую эпоху представления женских и мультикультурных персонажей, свободных от прежних стереотипов.
Борьба еще не окончена, и не только в технических аспектах трехмерной анимации. Женщины слишком долго умалчивали о сексуальных домогательствах и дискриминации на рабочих местах. Только с возникновением движения #MeToo в 2017 году завеса молчания начала подниматься в самых разных сферах, но особенно в индустрии развлечений.
Когда в 2017 году бывшего главного креативного директора Pixar и Walt Disney Animation Studios Джона Лассетера отстранили от работы за предполагаемое неподобающее поведение по отношению к женщинам, многих сотрудников удивило не то, что заговорили о поведении их босса, а что такого могущественного человека наконец привлекли к ответственности. (Сам Лассетер назвал свое поведение «несомненно неправильным» и извинился за свои действия.) В будущем другие случаи тоже могут всплыть на поверхность, но с каждым годом все меньше ситуаций подобного неподобающего
