Нина Риччи - Виктория Викторовна Балашова
Закономерно возникает вопрос: откуда взялось столько денег для открытия предприятия, аренды дорогого здания, закупки мебели, быстрого создания коллекции и многих других трат, необходимых в такой ситуации. Нина Риччи имела определенную финансовую независимость, но хотела ли она рисковать всеми своими сбережениями? Ответ на этот вопрос не так уж сложен. Недаром именно Робер явился инициатором открытия дома моды матери – деньги на предприятие полностью были покрыты приданым его жены. Как мы помним, семья Раймонды, приехавшая во Францию еще до революции, сумела сохранить свои капиталы, и дочери не испытывали нужды. Более того, отец Раймонды, Антон Самуилович, поддерживал начинание зятя, полагая его человеком способным, с отличной деловой хваткой, которую он успел проявить и до открытия дома моды матери.
После открытия дома моды Нине Риччи пришлось вернуться к прежнему образу жизни. Впрочем, она успела отдохнуть и соскучиться по делу – главному делу, к которому так тяготела душа. Больше не надо было следить за административными проблемами, все время она посвящала созданию новой одежды. Нина Риччи ежедневно проводила по десять часов либо в своей творческой студии, либо в своем офисе, обставленном в простом и строгом стиле Людовика XVI (конечно, стоила мебель немало, но в какой-то степени отражала стиль самой Нины Риччи – относительно простые конструкции, украшенные изящными элементами и цветами). Периодически она приходила в примерочные удостовериться, что все идет по плану и готовится к показу в том виде, в котором она задумала. Там Нина Риччи часто вмешивалась в процесс, оттачивая детали. «Работники недаром прозвали ее королевой: она обладала элегантностью и авторитетом. Ее прибытие на работу, как и раньше, производило эффект выхода актера на сцену, который был тщательно подготовлен. По-прежнему ее парикмахер приходил к ней домой в семь пятнадцать. В половине десятого Нина Риччи выходила из своего белого кадиллака в накидке или мехах, в шляпе или тюрбане, в перчатках. Фарфоровая белизна кожи; ногти, покрытые красным лаком, длинные белоснежные волосы, закрученные в завитки; строгие линии одежды, обычно цвета слоновой кости, воротники – шелковые или из норки; жемчужные ожерелья, в которых она спала, “чтобы, – по ее словам, – оживлять их”…»
Выделиться среди восьмидесяти домов высокой моды Нине Риччи помогли умеренные цены при безупречной фурнитуре и тканях. Несмотря на то что экономический кризис, разразившийся еще в 1929 году в других странах и особенно ярко проявившийся в США, во Франции начался позже, многие дома моды уже успели от него пострадать, однако престиж не позволял им снижать цены. Платья от Нины Риччи в среднем стоили на треть дешевле, чем от Ланвин или Скиапарелли. Также Нина Риччи выпускала две промежуточные коллекции для молодых женщин. Эти платья продавались всего после пары примерок, что можно сравнить с современным прет-а-порте де люкс (prêt-à-porter de luxe). Ведь всю выпускаемую одежду теоретически можно разделить на основные категории, основываясь на следующих параметрах: эксклюзивность, качество, стоимость и способ выпуска коллекций. А уже опираясь на эти факторы, индустрия моды делится на элитную, среднюю и демократичную. Элитная – это и есть «высокая мода» (Haute Couture). Она характеризуется эксклюзивностью, то есть модели создаются в единичном экземпляре; высочайшим качеством материалов; весьма высокой стоимостью; сложностью в изготовлении (например, модели должны шиться не менее чем на 70 процентов вручную и по индивидуальным меркам). Количество коллекций для всех домов высокой моды едино, было определено Профсоюзной палатой парижской высокой моды и связано с сезонностью зима – лето. Прет-а-порте де люкс – это премиум класс. Модели создаются в ограниченном количестве. Качество материалов высокое, но мерки не индивидуальные – одежда шьется по стандартным размерам. Стоимость изделий высокая. Спустимся на ступень ниже – прет-а-порте. Слово «эксклюзивность» здесь уже неуместно: изделия стандартного размера, из более дешевых материалов, шьются не вручную, цель – повседневное использование, цена доступна широкой публике. Этот класс предназначен для тиражирования и широкого распространения дизайнерских идей. Изделия этого класса имеют более низкую цену, но при этом остаются дизайнерской одеждой премиум класса. И наконец, демократичные марки. Конечно, эти модели не являются эксклюзивными. Обычно такие бренды копируют модели дорогих домов моды, но шьют их из дешевых тканей, используя дешевую фурнитуру. Ручная работа при изготовлении не применяется. Вследствие всего вышеперечисленного стоимость подобной одежды низкая и ориентирована на массового потребителя. Качество изделий считается невысоким, но это не мешает людям активно покупать эту одежду. Новые коллекции, как и у элитных домов моды, выпускаются к новому сезону, что помогает постоянно обновлять модельный ряд и заставлять потребителей приобретать новинки взамен вышедшей из моды, хотя и не успевшей износиться одежды.
Нина Риччи сразу взяла курс на два направления: высокая мода и прет-а-порте де люкс, что помогло расширить клиентуру, охватив менее состоятельный класс женщин. Но более низкие, чем у конкурентов, цены на модели требовали урезать другие затраты. Робер сразу взял курс на жесткую экономию на зарплатах сотрудников. Его считали справедливым, но жестким руководителем. Продавщицам полагалась весьма скромная зарплата, плюс двенадцать процентов за каждую проданную вещь. Ведущая модель дома Розетт Лотье зарабатывала тысячу пятьсот франков в месяц, при этом ей не выплачивалась надбавка за фотосессии. Тут нужно отметить, что при сравнении зарплат в целом по тому периоду (1930-е годы) модель престижного дома моды получала весьма приличные деньги. Например, зарплата рабочего составляла примерно пятьсот франков в месяц, подручные швеи получали от ста сорока до двухсот франков в неделю, квалифицированные портные – до тысячи франков в месяц, ученики – от двухсот до трехсот франков в месяц. Средний расход на жилье составлял около пятисот франков в месяц. Казалось бы, на этом фоне зарплата в
