K-POP. Живые выступления, фанаты, айдолы и мультимедиа - Сук Янг Ким
По оценке CJ E&M, к целевой группе KCON относятся молодые, лояльные, фанатичные мультикультурные посетители, из которых 62 % входят в возрастную группу от 18 до 24 лет, 52 % уже ранее посещали KCON, а 34 % прибыли из-за пределов Калифорнии. Что касается расового состава, то он отличается разнообразием национальной принадлежности: 46 % – азиаты, 23 % – латиноамериканцы, 19 % – белые и 5 % – афроамериканцы. Такая демографическая характеристика состава посетителей примерно совпадает с моими впечатлениями посещения KCON в Лос-Анджелесе в 2015 году. Было очевидно, что многие посетители прибыли из других американских штатов и даже из-за рубежа.
Гибридный формат, состоящий из концерта и выставки, который компания CJ E&M придумала для фестиваля KCON, отражает корпоративную культуру в самой компании CJ Group. Хотя южнокорейский конгломерат CJ Group был основан в 1996 году, его происхождение берет начало от Cheil Jedang (Jeil Jedang), небольшого филиала конгломерата Samsung, который утвердился как главный сахарорафинадный завод в Южной Корее после Корейской войны. Со дня основания в 1953 году Cheil Jedang производил не только сахар-рафинад, но также все виды товаров для дома и повседневной жизни: масло для жарки, муку, специи, искусственные ароматизаторы, снэки, энергетические напитки, моющие средства и стиральные порошки и даже удобрения. Отделившись от компании-учредителя Samsung в 1993 году, компания основала 4 основных бизнеса: «Food & Food Service, Bio & Pharma, Home Shopping & Logistics и Entertainment & Media»[348].
Портфолио компании демонстрирует ее способность производить и упаковывать вкусы, определяющие массовое потребление, угодив в буквальном и переносном смыслах вкусовым предпочтениям корейцев в послевоенную эпоху[349]. 2 производства CJ Group играют важную роль в организации KCON: продовольственное подразделение и подразделение развлечений и СМИ. Продовольственное подразделение CJ Foodville включает сеть булочных Tour les Jours, сеть семейных ресторанов VIPS и сеть ресторанов традиционной корейской кухни Bibigo[350]. Также постоянно растет роль подразделения, занятого в сфере развлечений и СМИ, в которое входят 1 мультиплексная сеть театров в Корее – CVG, 17 телеканалов, включая вышеупомянутый музыкальный канал Mnet, и организация многих перформансов и фестивалей – все это под управлением CJ. По словам Юни Хон, автора широко известной книги The Birth of Korean Cool: «CJ E&M является квинтэссенцией корейской компании поп-культуры, так как она создана из полностью интегрированных единиц, подпитывающих друг друга в высокоэффективной, очень прибыльной экосистеме»[351]. Чтобы конкретизировать абстрактное заявление Хон, достаточно рассмотреть такой пример: CJ управляет трансмедиальным рынком, где специальный рецепт, показанный в кулинарном шоу на кабельном канале CJ, в конечном счете оказывается включенным в меню семейного ресторана Foodville, принадлежащего CJ, в то время как подарочный сертификат на посещение мультиплексного кинотеатра CJV, находящегося в собственности CJ, можно приобрести на сайте интернет-магазина home-shopping cjmall.com, принадлежащем компании CJ.
Подразделения CJ Foodville и CJ E&M играют важную роль в организации фестиваля KCON, но они также относятся к сектору услуг, что требует интенсивного брендинга и создания имиджа. Их успех в бизнесе основан на духе приверженности сервису, или, выражаясь более точно, на исполнении эмоционального труда. Этот аффективный труд характеризует официантов в ресторанах, ведущих кулинарных шоу на ТВ, кинозвезд, K-рор исполнителей и даже фанатов, влюбленных в своих кумиров. Он служит для преобразования потребления товара в опыт получения удовлетворения как для тела, так и для ума. На самом базовом уровне еда обеспечивает питание для организма потребителя, но получение эмоций в процессе потребления пищи играет более важную роль. Опыт потребления медиапродуктов оказывает одинаково сильное влияние на кинестетический и эмоциональный уровни. Продукты питания и медиапродукты важны в одинаковой степени для нормального существования в повседневной жизни, поскольку они обеспечивают питание для тела, ума и сердца. Поэтому понятие «живой» на KCON распространяется на повседневное потребление.
Потенциально манипулятивная природа аффективного труда вскрывает неизбежную взаимосвязь между осязаемым и неосязаемым, внутренними и внешними измерениями тела – тела, которое становится местом пересечения материальных продуктов и нематериальных чувств, которые сталкиваются, борются и совместно приходят к различным компромиссам. Например, корейские звезды во время проведения KCON клянутся в вечной любви своим фанатам на фоне корпоративных логотипов. В то же время поклонники эмоционально выражают лояльность звездам, покупая товары, связанные со звездами, однозначно показывая принадлежность к определенным брендам и фан-клубам. Как получилось, что предположительно чистая любовь между звездами и поклонниками становится настолько глубоко смешанной с корпоративными интересами? Как действия аффективного труда манипулируют фантазиями экономического продвижения через самопродвижение в эпоху развитого неолиберализма?[352] Наконец, как двойственные способы взаимодействия между звездами и поклонниками – в реальной жизни и опосредованной в социальных сетях – меняют характер аффективного/эмоционального труда?
KCON невозможен без социальных медиа
Аффект во многих отношениях действует не только на уровнях тела и ума, но также воздействует более глубоко через логику современных технологий. Патрисия Тицинето Кло отмечает, что аффект теоретически можно объяснить не только с точки зрения человеческого тела, но также «относительно технологий, позволяющих нам “видеть” аффект и производить физические аффективные действия вне органическо-физиологических ограничений тела»[353]. Более внимательный анализ кампаний по продвижению KCON в социальных сетях и живых концертов M Countdown в тандеме с фестивалем предоставляет нам возможность рассмотреть эту смычку между телом и технологиями в создании и распространении аффекта.
KCON LA 2015 официально проходил всего в течение 3-х дней, но разговор об этом событии и его продвижение начались задолго до даты открытия фестиваля 31 июля 2015 года. Главным каналом, который разжигал ажиотаж среди потенциальных посетителей и помещал важные объявления об участвующих исполнителях и приглашенных гостях, стала еженедельная программа на YouTube KCONLiveChat, которую вели 2 американских ведущих из CJ America – Хун и Ванесса. В роли маркетологов в социальных сетях они обеспечивали коммуникацию между потенциальными посетителями и организатором мероприятия – CJ Group.
В соответствии со стратегией телеканала Arirang по продвижению After School Club (ASC; см. главу 2), KCONLiveChat выходил еженедельно (каждый четверг в 17:30) в формате живых онлайн-чатов и твитов. 1-я передача вышла 24 апреля 2015 года, примерно за 3 месяца до официального открытия фестиваля, а последняя – 23 июля 2015 года, всего за неделю до открытия KCON. Подогревая интерес к событию, программа чата организовала и провела виртуальный KCON, прежде чем состоялось реальное событие. Проводились беседы и обсуждения между организаторами, потенциальными посетителями и специальными гостями по поводу формата и контента предстоящего события[354].
KCONLiveChat не пытался сгладить шероховатости, возникавшие во время живого общения в социальных сетях. Ведущий Хун открыто спрашивал свою соведущую Ванессу, сколько зрителей участвует в передаче в данный момент. Это очень напоминало программу ASC, в которой с маниакальным упорством демонстрировалось количество просмотров и твитов от
