Вселенная DC. Заметки на полях - Кислицын Игорь
Робин – нечто безусловно светлое в его жизни, спасительная соломинка, за которую он хватается, чтобы окончательно не скатиться в пучину гнева и отчаяния. Именно благодаря Робину есть Бэтмен, именно благодаря ему он столько лет может вести свою вечную войну и не пересекать ту незримую черту, за которой лежит лишь безумие.
Более того – в конце 60-х годов герои-подростки стали настолько популярны, что организовали собственную команду и получили личную серию Teen Titans, став «младшей» Лигой Справедливости. Там они пережили кучу приключений, в рядах Юных Титанов появлялось множество новых героев вроде Киборга (который сейчас является полноценным членом Лиги Справедливости). И сами персонажи тоже менялись – самым показательным примером стало то, что именно в комиксах о приключениях Юных Титанов произошла трансформация Дика Грейсона, первого Робина, в самостоятельного героя Найтвинга.
Любопытно, что сегодня подростков-напарников у супергероев просто-напросто нет – даже «текущий» Робин действует зачастую отдельно от Бэтмена, и современную версию Юных Титанов описывают именно как подростков, которые окончательно отделяются от своих «старших» версий. Такие персонажи стали появляться в середине-конце 80-х годов. Но почему пропали такие герои?
Наверное, потому, что сегодня они воспринимались бы действительно как «дети-солдаты», по меткому выражению наемника Дэсстроука. Ведь комиксы заметно огрубели и помрачнели в последние десятилетия, и в современных сюжетах о супергероях, наполненных драмой, смертью и порой подлинными страданиями, нет места светлым и дурашливым детишкам-напарникам; да и сами «детишки» регулярно попадают в передряги, которые не по плечу и многим взрослым.
В киношных похождениях Бэтмена Робин появлялся лишь дважды – в «Бэтмен Навсегда» и «Бэтмен и Робин». Там он молодой человек лет около двадцати, но никак не веселый паренек десяти-двенадцати лет. В сериальных «Титанах» части героев явно лет шестнадцать-семнадцать, другим за двадцать – и приключения у них явно недетские. Вот и получается, что этому важному концепту в истории комиксов сегодня банально нет места – уж слишком противоречивы будут дети в событиях современных кино и комиксов, которые адресованы аудитории постарше. Исключением можно считать, пожалуй, недавнего «Шазама», который и рейтинг имел у детей, и главные герои там тоже дети. И вообще по сравнению с остальным киношным DC это почти что сказка (несмотря на то, что там демоны людей из окон выкидывают).
Да и что греха таить, сегодняшние дети уже не такие, как шестьдесят лет назад, и они охотно читают и смотрят приключения, в которых подростки ведут себя, как взрослые. Может, все дело в том, что времена сейчас более суровые? Может быть.
А сейчас – небольшая подборка с приключениями супергероев-подростков:
На русском языке:
«Бэтмен. Смерть в семье» и «Бэтмен. Под Красным Колпаком» – два важных комикса о Джейсоне Тодде, втором и самом несчастливом Робине из всех, ибо он пал жертвой садизма Джокера.
«Вселенная DC Rebirth. Detective Comics. Книги 1–6» – Тим Дрейк, третий Робин, выступает здесь центральным и достаточно независимым от Бэтмена супергероем. Неплохая возможность познакомиться с этим уравновешенным героем, возможно, лучшим детективом, нежели чем сам Бэтмен.
На английском языке:
Упомянутый выше Batman and Robin, в котором филигранно выписан образ Дэмиена Уэйна – заносчивого, несдержанного, агрессивного наглеца и по совместительству моего любимого Робина из всех.
Думаю, что на данном этапе вы готовы к тому, чтобы погрузиться в хитросплетения так называемых «комиксных эпох».
Глава 7
Эпохи комиксов
Что это такое и при чем тут Флэш?
Традиционно историю комиксов разделяют на четыре эпохи, или века, по аналогии с веками в поэзии. Для того, чтобы двигаться дальше, необходимо их кратко охарактеризовать и описать происходившие события, дабы увязать изменения образов персонажей с условными периодами в истории комиксов.
Золотой век
Его обычно ограничивают периодом с 1938 по 1956 год, беря за точку отсчета дебют Супермена.
Золотой век характеризуется бурным ростом рынка комиксов и конкретно супергероики, которая расцвела в период Второй мировой войны. В те годы появилось подавляющее большинство знакомых всем героев, злодеев, понятий и мест, к которым впоследствии не раз возвращались, трансформировали и переосмысливали. Это период необузданной фантазии авторов и повышенного интереса читателей, которые скупали комиксы миллионами экземпляров, что позволяло экспериментировать с форматами, жанрами и персонажами. И этот же период стал временем первого серьезного спада популярности супергероев – в течение 2–3 лет после окончания Второй мировой войны их приключения начали терять читателей, ибо интерес публики сместился в сторону других жанров (вестернов, хорроров, детективов и т. д.). «Пережить» рубеж десятилетий смогли лишь крупнейшие герои DC: Бэтмен, Супермен и Чудо-Женщина, которые и образовали неофициальную «Троицу» величайших героев. Комиксы начали развиваться в сторону других жанров, от вестернов до хорроров и романтических историй, и, казалось, что супергерои так и останутся причудливым всполохом времен войны.
Однако вмешалось непредвиденное обстоятельство – общественная кампания против комиксов, подогреваемая откровенными шарлатанами вроде профессора психологии Уильяма Марстона, добилась введения цензуры в комиксах, прикрываясь «защитой детей». Под раздачу попали множество жанров, идей и даже тем: под запретом оказались алкоголь и наркотики, чудовища и многое и многое другое. Это закономерно привело к резкому сокращению комиксов на рынке и одновременно открыло лазейку к возрождению былой славы супергероев.
Золотой век поистине стал временем комиксного модерна – эпохой, когда закладывался фундамент супергероики, формировались основные тропы, штампы, сюжеты и персонажи. Дорогу всему этому, без сомнения, проложил Супермен, который смог в мгновение ока охватить всю страну – от западного побережья до восточного. Как писал Пол Левиц: «В эпоху, когда поп-культура была неторопливой, потому что кино прокатывалось постепенно в разных городах, а телевизоров дома почти ни у кого не было, только у радио была возможность создать «мгновенные события», что спустя несколько месяцев доказал Орсон Уэллс своей трансляцией «Войны миров». Супермен был феноменом. Золотой век начался»[5].
Одной из причин, по который эти новые герои так быстро овладели умами людей, стала их простота и «понятность» – каждый из них воплощал четкую идею, на которой строился его образ и согласно которой разворачивались его приключения. Это были персонажи, которые, в отличие от палповых героев тех лет, могли творить нечто, недоступное обычному человеку, и именно это и подкупало в них читателей. Костюмы были яркими, имена выразительными, сразу же дающими читателю представление о том, встреча с каким героем его ждет: Стармен обладал силой звезд, Супермен был «супер» во всем, Флэш двигался со скоростью молнии, Чудо-Женщина творила чудеса и т. д.
Пол Левиц сформулировал Золотой век так: «Это было время неограниченных возможностей как для персонажей, что вырвались за пределы человеческих сил и способностей, так и для авторов, которые были молоды и целеустремлены, на-гора выдавая самые свежие идеи, сюжеты, стандарты и правила, создавая целый вид искусства. Ни больше, ни меньше. Этим духом пропитаны все комиксы Золотого века – в них действительно возможно все, что душа пожелает, и нет никакого смысла ограничивать себя чем бы то ни было».
Серебряный век
Точкой отсчета для него принято считать 1956 год, в котором дебютировал Барри Аллен, второй супергерой, носивший имя Флэша, а завершением – 1970–1973 годы (тут мнения расходятся).
Если говорить только о DC, то для него этот период можно считать триумфальным возвращением героев прошлого, но в новом обличии: Флэш, Зеленый Фонарь, Хоукмен, Общество Справедливости Америки вновь появились на страницах комиксов. Перед глазами читателей предстал новый Флэш – Барри Аллен, судмедэксперт, страстно желающий оправдать своего отца, которого обвинили в убийстве матери нашего героя. Смесь химикатов и удар молнии одарили Барри невероятной скоростью, сделав его новым Самым быстрым человеком на земле. Кстати, он неспроста взял себе имя Флэш, поскольку был фанатом персонажа комиксов по имени Джей Гаррик, который носил такое имя. Об этом мы еще вспомним.