Век Наполеона. История европейской цивилизации от 1789 г. до 1815 г. - Уильям Джеймс Дюрант
Малые искусства - столярное дело, декорирование интерьеров, гобелен, рукоделие, керамика, фарфор, стекло, ювелирные изделия, гравюра, статуэтки - почти умерли во время революции; они начали возрождаться при Директории; они процветают при Наполеоне; Севр снова производит прекрасный фарфор. Мебель приобрела солидный, прочный "стиль ампир". Миниатюры, на которых Изаби с микроскопическим блеском изобразил ведущих персонажей эпохи, являются одними из лучших в истории. Жозеф Чинар изготовил восхитительные терракотовые бюсты Жозефины и мадам Рекамье; последний особенно прекрасен, с одной грудью, обнаженной в качестве образца и как подобает женщине, решившей до конца оставаться полудевственницей.
III. ХУДОЖНИКИ
Живопись сейчас процветала, потому что страна процветала, и покровители могли платить. Наполеон платил хорошо, ведь он играл перед галереей веков и надеялся продлить их внимание приманками литературы и искусства. Восхищение Римом Августа и Парижем Людовика XIV склоняло его к классическим нормам искусства - линия, порядок, логика, пропорции, дизайн, разум, сдержанность; но острота чувств, размах воображения и сила страстей давали ему некоторое понимание романтического движения, которое поднималось, чтобы освободить индивидуализм, чувство, оригинальность, воображение, тайну и цвет от рабства традиции, соответствия и правил. Поэтому он сделал классического Давида своим придворным художником, но сохранил уголок своей благосклонности для сентиментальности Жерара, идиллий Прюдона и взрывных красок Гроса.
Жак-Луи Давид с пониманием отнесся к покровителю, который называл себя консулом, некоторое время терпел трибунат из популярных ораторов и маскировал свои указы под senatus consulta. Он посетил торжествующего корсиканца вскоре после 18 брюмера. Наполеон сразу же покорил его, поприветствовав как французского Апеллеса, но мягко упрекнул его за то, что он тратит столько таланта на древнюю историю; разве есть памятные события в современной - даже в новейшей - истории? "Однако, - добавил он, - делайте, что хотите; ваш карандаш придаст знаменитости любому предмету, который вы выберете. За каждую историческую картину, которую вы решите написать, вы получите 100 000 франков".6 Это было убедительно. Давид скрепил договор картиной "Бонапарт переходит Альпы" (1801), на которой изображен красивый воин с очаровательной ножкой, на великолепном коне, который, кажется, скачет по скалистому горному склону - одна из самых блестящих картин эпохи.
Давид голосовал за казнь Людовика XVI; он, должно быть, поморщился, когда Наполеон сделал себя императором и восстановил всю пышность и власть монархии. Но он пошел посмотреть на коронацию своего нового господина; очарование этой сцены победило его политику; и после трех лет прерывистой преданности он запечатлел это событие в живописном шедевре той эпохи. Почти сто персонажей были изображены в "Коронации Наполеона" (1807), даже мадам Летиция, которой там не было; большинство из них были достоверны, за исключением кардинала Капрары, который жаловался, что Давид показал его лысым, без его обычного парика. Все остальные были довольны. Наполеон, после получасового рассматривания картины, приподнял шляпу перед художником, сказав: "Это хорошо, очень хорошо. Давид, я вас приветствую".7
Давид был не просто официальным придворным художником, он был неоспоримым лидером французского искусства своего времени. К нему обращались за портретами все, кто имел отношение к делу, - Наполеон, Пий VII, Мюрат, даже кардинал Капрара, у которого был парик.8 Его ученики - особенно Жерар, Грос, Изаби, Ингрес - распространяли его влияние, даже отклоняясь от его стиля. Уже в 1814 году английские посетители Лувра с удивлением обнаруживали, что молодые художники копируют не мастеров Возрождения, а картины Давида.9 Через год он был изгнан реставрированными Бурбонами. Он отправился в Брюссель, где процветал, занимаясь портретами. Он умер в 1825 году, прожив полноценно все свои семьдесят семь лет.
Из его учеников мы оставляем Ингреса (1770-1867) на более поздние годы; мимоходом кланяемся Жерару и Герену за их яркие портреты; задерживаемся на Антуане-Жане Гросе из-за его интересного перехода через стили. Мы наблюдали за ним в Милане, рисуя или воображая Наполеона на мосту в Арколе; здесь, так скоро, наследник классического Давида заигрывает с романтикой. Наполеон вознаградил идолопоклонство Гроса военной комиссией, которая позволила молодому художнику увидеть войну вблизи. Как и Гойя несколькими годами позже, он видел не столько сражения, сколько страдания. В картине "Чума в Яффо" (1804) он показал Наполеона, прикасающегося к язвам жертвы, но также он показал ужас и безнадежность мужчин, женщин и детей, пораженных непристойной и неразборчивой судьбой. В "Битве при Эйлау" (1808) он изобразил не битву, а поле, усеянное умирающими и мертвыми. Он почувствовал живое тепло красок Рубенса и влил в свои картины жизненную силу из плоти и крови, которая подняла романтический дух постнаполеоновской Франции. Затем, чувствуя, что предал своего изгнанного мастера, он попытался вернуть в свои работы спокойствие классического стиля. Ему это не удалось, и - потерянный и забытый в эпоху, когда в моде были Гюго, Берлиоз, Жерико и Делакруа, - он поддался меланхолии, которая иссушила в нем сок и любовь к жизни. 25 июня 1835 года, в возрасте шестидесяти четырех лет, он покинул свой дом, вышел к Мёдону и утопился в притоке Сены.
Пьер-Поль Прюдон (1758-1823) развил романтический всплеск, предпочитая идеальную красоту реальности, богинь - богам, а Корреджо - Рафаэлю. Вместе с Давидом он признавал главенство линии, но считал, что без цвета линия мертва. Он был женственен, за исключением любви к женщинам; его медитативная нежность и любовная чувствительность могли простить все недостатки, облеченные в благородную форму. Будучи младшим из тринадцати детей, он страдал от бедности в Клюни и развивался нерешительно; однако местные монахи увидели, что он рисует и пишет, и уговорили епископа финансировать обучение Пьера искусству в Дижоне. Там он преуспел, но в возрасте двадцати лет женился на богине, которая вскоре превратилась в сварливую строптивую женщину. Он выиграл стипендию, уехал в Рим без жены, ухаживал за Рафаэлем, затем за Леонардо и, наконец, сдался Корреджо.
В 1789 году он вернулся к жене, переехал в Париж и вскоре оказался в революционном хаосе, где не было ни времени, ни вкуса для его Амуров и Психеи; он упрямо продолжал