Коллектив авторов - 100 великих украинцев
Сравнивая художественные особенности изображения Архистратига Михаила на горельефе с изображениями этого образа, выполненными для Выдубицкого монастыря (не только оправа Евангелия 1717 г., но и блюдо со святым (1723 г.), орнамент иконы (1724 г.)), чувствуется, что авторский почерк художественного оформления всех этих работ носит ярко индивидуальный характер. Особенностью же произведения из Михайловского Златоверхого собора является изображение маскарона на правом плече архистратига (маскарон — декоративная скульптура или рисунок в виде маски лица человека или головы животного, которыми украшали архитектурные детали зданий, ворот, фонтанов, скульптур, горельефов и т. п.). Маскарон на горельефе отличается от других подобных произведений не только размещением (не видно снизу), но и весьма реальным воспроизведением индивидуальных черт лица. Изображение, несмотря на «маскаронную» форму, явно принадлежит определенному человеку, что может свидетельствовать о автопортретном характере художественной детали. Это согласовывается с социально-эстетичными и философскими понятиями европейского барокко и вызвано высокой оценкой роли отдельного человека, несущего в массы культуру.
Об авторстве Равича может свидетельствовать и высокий авторитет мастера в религиозных кругах Украины, в особенности — в Киево-Печерской лавре. К примеру, когда сгорела лаврская библиотека (1718 г.), по доверенности монастыря мастер ездил в Германию закупать книги (1740 г.), главным образом, по религиозному искусству. Художественные альбомы с изображениями библейских сюжетов европейских художников были крайне необходимы для обучения в Лаврской мастерской, где учились иконописцы. Возможно, Равич использовал рисунки европейских художников в своей работе, творчески дополняя или переделывая их. Изображение маскарона — наверное, вообще первый портрет мастера-золотаря XVIII в.
Известно, что Равич имел жену, Марию Васильевну, моложе его на 30 лет. Детей у них не было. К концу жизни, когда он уже не мог работать, мастер залез в большие долги. После его смерти в 1762 г. мастерская вместе с усадьбой были проданы, дабы погасить долги.
Творчество Ивана Андреевича, основоположника украинского барокко в ювелирной области, имело огромнейшее влияние на развитие отечественного искусства. Его последователи, в частности известные мастера киевляне И. Билецкий, Ф. Левицкий, М. Юркевич и др., работали в том же художественном стиле, используя мотивы местной флоры.
Яркой и творчески насыщенной была жизнь талантливого киевского мастера. Источники свидетельствуют, что он старался работать до последних дней своей жизни.
Максим Березовский
(1745–1777)
композитор
Творчество Максима Березовского — первого из триумвирата великих украинских композиторов XVIII в. — явилось эпохой в истории становления российской и украинской профессиональных композиторских школ, выдающимся художественным явлением в духовной и светской музыке. Он смог гармонически соединить простоту с изысканностью, музыку и текст. Создав новое направление партесного пения, он в то же время опирался на мелодичность, присущую украинскому народному мелосу.
Сохранилось мало архивных документов, дающих возможность определенно очертить жизненный путь композитора. Известно, что М. Березовский родился и сформировался как музыкант в Украине, но большую часть своей жизни провел за ее границами.
Не установлена и точная дата его рождения. Большинство исследователей считают, что Максим Созонтович Березовский родился 27 октября 1745 г. (ст. ст. — 16 октября) в г. Глухове. Происходил, возможно, из казацкой семьи.
До 1764 г. Глухов, как гетманская резиденция, считался столицей Украины. В резиденции Кирилла Разумовского, ставшего гетманом, когда Максиму исполнилось 5 лет, были театр и прекрасная певческая капелла. Город имел знаменитую музыкальную школу, основанную в 30-х годах XVIII в., в программу которой входило изучение хорового пения, игры на скрипке, гуслях, бандуре, подготовка певцов, хористов, оркестрантов для Петербургского двора, в частности для Придворной певческой капеллы. Точных данных об обучении Березовского в Глуховской музыкальной школе пока что не найдено.
Больше известно о том, что Березовский учился в 1750-е годы в Киево-Могилянской академии и достиг класса риторики (дошёл до шестого класса и получил основательное образование).
Киево-Могилянская академия во время обучения в ней М. Березовского была главным образовательным и важным культурным центром Украины. При ней действовали театр и хор. Музыка, с которой мог познакомиться Максим (украинский фольклор, духовные и светские канты, духовные партесные концерты), стала почвой для его творчества.
Во время обучения в Киево-Могилянской академии М. Березовский уже писал трех- и четырехголосные хоровые произведения, исполняемые студентами.
В 1758 г. граф П. Румянцев, будущий президент «Малороссийской коллегии», обратил внимание на Максима и взял его к царскому двору.
29 июня того же года его приняли на службу к великому князю Петру Федоровичу (позже — император Петр III) и зачислили певцом в труппу Ораниенбаумского придворного театра, в котором артистами были преимущественно итальянцы, а оркестрантами — немцы.
М. Березовский выступал в главных ролях минимум в двух операх итальянских композиторов: в роли Поро в опере «Александр в Индии»(1759) Франческо Арайи (работал продолжительное время придворным капельмейстером в России) и в роли Иркана в опере «Признанная Семирамида» (1760) Винченцо Манфредини (в то время — руководитель театра в Ораниенбауме).
Участие Березовского в спектаклях вместе с итальянскими актерами, в частности, в опере Ф. Арайи, состоящей из ряда виртуозных партий, говорит о том, что он имел прекрасный голос широкого диапазона, обладал виртуозной вокальной техникой и владел итальянским вокальным стилем бельканто.
Сохранились списки исполнителей оперы «Александр в Индии». За исключением М. Березовского, все другие солисты были женщины (преимущественно итальянки), исполняющие мужские роли, предназначенные для сопранистов (кастратов).
Одновременно М. Березовский пел в Придворной певческой капелле, возглавляемой Марком Полторацким, большинство хористов которой были украинцами. Высокий исполнительский уровень капеллы удивлял даже иностранных музыкантов.
В начале 60-х годов XVIII в. М. Березовский брал уроки композиции и контрапункта у Франческо Цопписа — венецианского музыканта, приехавшего с итальянской труппой Локателли в 1757 г. и оставшегося в России. Ф. Цоппис руководил театральным оркестром, писал духовные хоровые произведения. В 1765 г. он заменил Полторацкого в Придворной капелле.
После дворцового переворота 1762 г., возведшего на престол Екатерину II, артистов, которые пели в Ораниенбаумском театре, в том числе и Березовского, перевели в итальянскую труппу (так называемую «итальянскую компанию»).
Произошли изменения в личной жизни Максима. 11 августа 1763 г. Екатерина II специальным указом постановила «находящемуся в службе при дворе Ея Императорскаго Величества при итальянской компании певчему Максиму Березовскому дозволить жениться той же компании на танцевальной девице Франце Ибершерше и притом соизволено указать пожаловать ей платье». 19 октября 1763 г. Березовский обвенчался с девушкой. О семейной жизни сведений нет, кроме упоминания об увольнении жены со службы в 1774 г.
Как композитор Максим был довольно популярен. «Камер-фурьерский журнал» (22 августа 1766 г.) сообщает, что в Янтарной комнате царского дворца во время игры в карты «для пробы придворными певчими был пет концерт, сочиненный музыкантом Березовским» (исполнение «для пробы» значило премьеру). В другом источнике есть информация, что «…отличился нынче работающий придворным камерным музыкантом Максим Березовский» и называется ряд его духовных произведений, исполняемых Придворной капеллой.
Березовский общался с выдающимися музыкантами Европы, отечественными певцами и инструменталистами, работающими в капелле и столичных оркестрах. Исключительная одаренность, многогранность таланта (кроме композиторской деятельности и выступлений в опере, он в совершенстве владел скрипкой и клавесином) позволили ему завоевать признание в сердце музыкальной культуры Европы — Италии. Дирекция российских императорских театров направила Березовского на обучение к прославленному педагогу и теоретику Болонской филармонической академии Джованни Баттиста (Джамбаттиста) Мартини, у которого учились К. Глюк, А. Гретри, В. А. Моцарт и др.
Существует несколько версий даты отъезда Березовского в Италию: от 1765 до 1769. Управляющий императорскими театрами И. Елагин в письме от 12 февраля 1770 г. просил Мартини хорошо обучать Березовского, а также сообщить о его способностях. Отвечая Елагину, Джамбаттиста в письме от 24 апреля 1770 г. отмечал талант и музыкальные способности Березовского и писал о том, что он передаст ему все свои знания в искусстве контрапункта.
