Екатерина Горбачева - Популярная история музыки
Строение арий различно, но, как правило, они состоят из трех частей, причем первая часть является точной копией последней. Чаще всего до начала арии звучит оркестровое вступление.
Атональная музыка -музыка, в которой невозможно определить тональный (ладовый) центр и функциональные связи с ним звуков и созвучий. Высоты в музыке, основанные на принципе атональности, нередко перестают восприниматься как тоны (единицы музыкальной интонации), выступая в качестве полноценного, самостоятельного звукокрасочного значения.
Баллада – один из видов народного вокального жанра. Содержание баллады обычно повествует о драматических событиях жизни легендарного человека, отдельного народа или целого государства.
В эпоху романтизма баллада была не только частью вокальной музыки (например, «Лесной царь» Ф. Шуберта), но и инструментальной (баллады для фортепьяно Ф. Шопена, Э. Грига, И. Брамса).
Бекар – знак альтерации, отменяющий действия диеза или бемоля, дубль-диеза или дубль-бемоля. Располагаясь около ноты, бекар указывает на то, что она должна быть возвращена на свою первоначальную ступень.
Бемоль – знак альтерации, указывающий на то, что ступень должна быть понижена на 1/2 тона. Бемоль выставляется перед нотой, к которой он относится.
Большая опера – многоактный вид театрального искусства, в котором органически сочетаются сценическое действие, музыкальная оркестровка и вокальное исполнение. Сюжет больших опер в основном повествует о жизни главных героев в период каких-либо глобальных исторических событий.
Постановка подобных опер отличается пышностью декораций и разнообразием сценических эффектов. Исполнительский состав больших опер состоит не только из вокалистов, хора и симфонического оркестра, но и балетной труппы.
Буквенное обозначение звуков – изобретенное для удобства восприятия и написания обозначение нот буквами латинского алфавита, например: буквой «с» обозначают звук до, «d» – ре, «е» – ми, «f» – фа и т. д.
Знаки альтерации – диез, бемоль, дубль-диез, дубль-бемоль – имеют, соответственно, следующий буквенный вариант написания: is, es, isis, eses. Нередко буквенными знаками указывают и тональность произведения: moll – минор, dur – мажор.
Вальс – один из видов бального танца. Своим появлением вальс обязан народным танцам австрийского, чешского и немецкого народов. Он может исполняться как в быстром, так и в медленном темпе. От всех видов бальных танцев вальс отличается лирической настроенностью и романтическим полетом чувств исполнителей.
Вариационная форма – музыкальная форма, в состав которой входит тема и ее несколько измененных аналогов (вариаций). По степени отхода от темы вариации делят на строгие, сохраняющие тональность, и свободные, характеризующиеся широким диапазоном изменений. Иногда вариация принимает форму отдельного музыкального произведения с индивидуальным содержанием.
Вариационные формы подвергаются классификации и по методам варьирования: орнаментальные, жанрово-характерные и др. Тема форм может быть остинантной, т. е. повторяющейся без изменений в одном голосе, и неостинантной.
Вариация (от лат. variatio – «изменение») – музыкальное произведение, в котором тема повторяется неоднократно, но каждый раз с изменениями в фактуре, тональности, мелодии и др.
Гамма – постепенное восходящее или нисходящее следование всех звуков лада, начиная от основного тона.
Гармония (от греч. – «строй, лад, слаженность») – музыкальный термин, обозначающий объединение звуков в созвучия и их закономерное чередование; также гармонией называется научная и учебно-практическая дисциплина, которая занимается изучением звуковысотной организации музыки, созвучий и их связи.
Голос – воспроизведение человеком музыкальных звуков с помощью физиологических органов речи. Различают «поставленный» голос (профессиональный) и бытовой. Низкий мужской голос называется бас, средний – баритон, высокий – тенор. Низкий женский голос называется контральто, средний – меццо-сопрано, высокий – сопрано. Профессиональный певческий голос имеет диапазон 2 октав и более.
Диапазон – 1) Звуковой объем голоса или инструмента. 2) Звуковой объем вокальной или инструментальной партии в музыкальном произведении. 3) Устаревшее название интервала октавы. 4) Английское наименование отдельных регистров лабиальных труб органа. 5) Образец для изготовления органных труб, по которому, кроме того, вырезаются отверстия в деревянных духовых инструментах.
Диатоника – семиступенная интервальная система, звуки которой могут располагаться по чистым квинтам. Диатоника характеризуется строгостью тона, простотой и натуральностью.
Дивертисмент – 1) Музыкальное произведение развлекательного характера. С XVII века наблюдается разделение на вокальные и инструментальные дивертисменты. В XVIII веке под дивертисментом подразумевалось многочастное инструментальное произведение, напоминающее серенаду и объединяющее в себе черты сонаты и сюиты. В XIX веке дивертисмент преобразуется в близкий попурри, а в XX веке благодаря деятельности Б. Бартока, И. Ф. Стравинского и других он снова превращается в развлекательное музыкальное произведение. Этим термином также принято обозначать балетную сюиту. 2) Дополнительные эпизоды из балетных или вокальных произведений, исполняемые в конце спектакля или между его актами. Впервые появились в комедии-балете XVII века, операх-балетах, комических операх XVIII века. В настоящее время исполняются в многоактных операх и балетах. 3) В России в XIX веке представления народно-бытового характера с исполнением песен, танцев и разговорных диалогов. 4) Свободная интермедия в фуге.
Диез – знак альтерации, указывающий на то, что ступень должна быть повышена на 1/2 тона. Диез выставляется перед нотой, к которой он относится.
Динамика – одна из сторон организации музыки как процесса, тесно связанная с ее временной природой и характеризующаяся изменениями в громкости, плотности звучания и темпе. В широком понимании означает любые изменения в музыкальном развитии, а также их отражение в восприятии. Определяется динамика действием различных свойств музыкального звука (к таким свойствам относятся высота, громкость, длительность и тембр) как по отдельности, так и в комплексе, плавностью или скачкообразностью, интенсивностью и частотой смен тех или иных параметров. Проявляется она в мелодии, гармонии (аккордовых связях и тональном развитии), в ритмике, темпе, фактуре и т. п., на разных уровнях становления музыкального целого (в отдельно взятом звуке, в мотиве, фразе, части, цикле).
Дисгармония – нарушение или отсутствие гармонии, беспорядок, хаос звуков. Необходимо учитывать, что дисгармония имеет ряд отличий от гармонически организованного диссонанса.
Диссонанс – созвучие с неаккордовыми звуками, т. е. не входящими в состав аккорда, но связанными с ним интервалом в секунду.
Додекафония – один из методов сочинения музыкальных произведений, при котором вся ткань произведения выходит из двенадцатизвучной серии.
Драма музыкальная – 1) Одно из названий оперы в XVI – XVIII веках.
2) Понятие, появившееся во второй половине XIX века и отразившее новые тенденции в оперном искусстве: музыка стала подчиняться драматическому действию, усилилась роль сквозного действия, дуэты сменились музыкально-диалогическими сценами.
3) Драматическое произведение, в котором велика роль музыки.
4) Термин «драматическая музыка» иногда используется для обозначения произведений оперного жанра, в которых возникают острые драматические коллизии.
Звукоряд – совокупность звуков, расположенных в определенном порядке (от нисходящего к восходящему). Звукоряд обычно октавен, но может быть и внеоктавным (обиходным). В отличие от натурального звукоряда (гаммы), предполагающего эффект движения, обиходный звукоряд представляет собой лишь упорядоченный комплекс звуков.
Зингшпиль (от нем. singen – «петь» и Spiel – «игра») – разновидность немецко-австрийской комической оперы, в которой между музыкальными номерами вставляются разговорные диалоги. Северо-немецкий зингшпиль получил развитие в XVIII веке и представлял собой драматический спектакль с музыкальными вставками фольклорного характера.
Австрийский зингшпиль появился под влиянием итальянской комедии дель арте, французской комической оперы и австрийской импровизационной комедии. В отличие от северо-немецкого музыкальная драматургия австрийского зингшпиля более развита. Непритязательные народно-демократические сюжеты ранних зингшпилей с элементами фантастики, гротеска постепенно наполнялись лирикой и социально-философской проблематикой. В XX веке черты зингшпиля прослеживаются в жанрах мюзикла.
