Kniga-Online.club

Галина Дятлева - Мастера портрета

Читать бесплатно Галина Дятлева - Мастера портрета. Жанр: Визуальные искусства издательство -, год 2004. Так же читаем полные версии (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте kniga-online.club или прочесть краткое содержание, предисловие (аннотацию), описание и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Перейти на страницу:

Французский живописец и график Франсуа Жерар родился в Зиме. Его отцом был сотрудник французского посольства при Святом престоле в Риме, матерью — итальянка. В 1782 году юноша поступил в Королевский пансион в Париже. Примерно в это же время он начал посещать мастерскую скульптора О. Пажу, а спустя два года перешел в ателье Н. Брене.

В 1786 году Жерар стал учеником знаменитого Ж. Л. Давида. В 1790–1791 годах молодой художник побывал в Риме. В этот период он зарабатывал себе на жизнь, занимаясь иллюстрированием сочинений Расина и Вергилия. В 1795 году Жерар показал в Салоне композицию «Велизарий, несущий своего поводыря, ужаленного змеей». Это полотно принесло живописцу первый большой успех. В том же году появилось одно из лучших произведений мастера — портрет «Художник Ж.-Б. Изабе с дочерью» (1795, Лувр, Париж). Картина интересна своей масштабностью, ощущением эпохи, что проявляется в деталях интерьера, костюмах персонажей, их позах. В духе времени показаны и взаимоотношения взрослого и ребенка: без единой ноты сентиментальности и умиления, что было характерно для портретистов предшествующих, предреволюционных лет. С большой симпатией передан Изабе. Но этот задушевный, камерный образ далек от героических образов учителя Жерара, Ж. Л. Давида.

К этому времени популярность Жерара значительно возросла. Заказчиков особенно привлекало то, что художник соглашался со всеми их просьбами. Ему ничего не стоило превратить обыкновенную даму в изящную и грациозную красавицу. Художник мог подчеркнуть достоинства своей модели и скрыть ее недостатки. Поэтому заказов у Жерара хватало.

Ф. Жерар. «Портрет Жозефины, жены Наполеона», 1801, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Постепенно он начал поднимать плату за свою работу, но это не останавливало богатых и знатных, и популярность мастера все росла.

В творческом наследии художника множество портретов коронованных особ и представителей французской знати («Портрет Ларевейер-Лепо», 1797, музей, Анжер; «Портрет графини Реньо де Сен-Жан-д’Андели», 1798, Лувр, Париж; «Портрет Жозефины, жены Наполеона», 1801, Эрмитаж, Санкт-Петербург; «Жозефина в Мальмезоне», 1802, дворец Мальмезон; «Мюрат», 1805, Национальный музей, Версаль; «Император в коронационном костюме», 1805, Национальный музей, Версаль).

В 1802 году Жерар написал «Портрет мадам Рекамье» (музей Карнавале, Париж). Эта картина показывает, насколько отличается его художественная манера от живописного стиля учителя, Ж. Л. Давида, создавшего изображение знаменитой светской красавицы двумя годами ранее.

Ф. Жерар. «Портрет мадам Рекамье», 1802, музей Карнавале, Париж

Жерар показал свою модель сидящей в кресле возле бассейна. За ее спиной — пейзаж, полускрытый алой занавеской, изящная арка и колонны. Подобный фон придает изображению нарядный вид и в то же время намекает на определенное окружение дамы. Украшают полотно и такие детали, как лежащая на коленях мадам Рекамье желтая шаль, расшитая по краям узорами, изящная деревянная резьба кресла и кисточки подушек. Этот пышный декор подчеркивает грациозность и хрупкость модели и оттеняет простоту ее белого платья. И если на портрете Давида мадам Рекамье — благородная и умная дама, то на картине Жерара она предстает как кокетливая и очаровательная молодая женщина, пленяющая зрителя своей чувственной красотой.

Современники были в восторге от портрета, свое восхищение им выразил В. Гёте. В творческом наследии Жерара, помимо портретных работ, множество картин исторической и мифологической тематики («Амур и Психея», 1798, Лувр, Париж; «Битва при Аустерлице», 1810; «Вступление Генриха IV в Париж», 1817; «Коронование Карла Х», 1829 — все в Национальном музее, Версаль). Художник создавал также композиции на сюжеты произведений современных ему писателей («Корина на Мизенском мысу», по роману Ж. де Сталь, 1819, Музей изящных искусств, Лион).

Антуан Жан Гро

(1771–1835)

Среди учеников Ж. Л. Давида одним из самых известных был Антуан Жан Гро. Не только воспитанник и последователь, но и верный друг Давида, после смерти учителя он продолжил его дело. Гро являлся, пожалуй, единственным французским живописцем, участвовавшим в итальянском походе армии Наполеона. Своими глазами следивший за ходом сражения, мастер искренне и правдиво передавал увиденное на своих полотнах.

Французский живописец и график Антуан Жан Гро родился в Париже, в семье художника-миниатюриста. Сначала он учился у своего отца, затем (с 1785) у Ж. Л. Давида.

С 1787 по 1792 год Гро проходил обучение в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже. В 1793–1801 годах он жил и работал в Италии. Художник посетил Милан, Флоренцию, Геную. Здесь он изучал наследие античного искусства, делал копии с картин П. П. Рубенса, Я. Понтормо, Мазаччо. Творческий путь Гро начался с композиций, характерных для классицизма («Елеазар и Антиох», 1792, музей, Сен-Ло). Но очень скоро художник отошел от классицистических традиций. С именем Гро связывают начало формирования нового направления в живописи Франции — романтизма.

В 1796 году Жозефина Богарне, вскоре ставшая женой Наполеона, пригласила Гро в Милан, где мастер исполнил свой знаменитый портрет «Наполеон Бонапарт на Аркольском мосту» (музей, Версаль; авторское повторение в Эрмитаже, Санкт-Петербург).

С Наполеоном художник познакомился во время короткого отдыха генерала в Милане. Гро рисовал его с натуры. На рисунке, хранящемся в Лувре, изображена повернутая в профиль голова будущего императора. Резкими, динамичными линиями обозначены волевой подбородок, прямой нос, плотно сжатые губы модели. Совсем не таким предстает Наполеон на картине, начатой спустя несколько месяцев. Работая над портретом, Гро писал из Италии во Францию: «Начал портрет генерала, я даже не могу назвать сеансами то малое время, которое он мне отводит… Необходимо ограничиться передачей характера его лица, а затем по своему усмотрению придать всему этому вид портрета».

А. Ж. Гро. «Наполеон Бонапарт на Аркольском мосту», 1796, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Спокойная сдержанность графического портрета в живописной работе уступила место порывистой динамике. Мы видим перед собой взволнованное лицо Наполеона, обернувшегося назад, чтобы посмотреть на свое войско. Его рука, сжимающая древко знамени, словно указывает солдатам направление, по которому следует идти. Романтическая приподнятость изображения создается благодаря особому цветовому решению: холодные синие оттенки мундира генерала контрастируют с пламенеющими пятнами красного и золотистого (воротник, пояс, красочное шитье мундира). Движением охвачены все детали картины. Развевается на ветру полотнище знамени, видны облака и клубы порохового дыма, всполохи огня охватывают небо на пейзажном фоне портрета. Чувствуется, что художнику важно показать Наполеона как человека действия, страстного и мужественного воина.

Бонапарт был удовлетворен работой мастера и в течение многих лет заказывал ему свои портреты. Гро изображал его в кабинете, верхом на коне, во время военных походов, но ни один из последующих портретов не мог сравниться с первым по своей искренности и эмоциональной взволнованности («Бонапарт посещает зачумленных в Яффе», 1803–1804, Лувр, Париж; «Наполеон на поле битвы при Эйлау», 1808, Лувр, Париж; «Наполеон перед пирамидами», 1810, музей, Версаль).

А. Ж. Гро. «Портрет Кристины Буайе», ок. 1800, Лувр, Париж

В стиле парадного барочного портрета исполнены многие портретные образы Гро, показывающие военных. Подобные произведения пользовались большой популярностью во Франции времен Империи. Шли войны, и родственники хотели иметь перед глазами изображения мужей, братьев, отцов, сыновей, отправившихся на поля сражений. Кроме того, Наполеон заказывал портреты, на которых он был представлен в окружении своих подчиненных — маршалов, генералов, офицеров.

От художников требовалось показать на полотне не обычного человека, а героя, смелого и мужественного. Портретируемые изображались в торжественной, величественной позе, в богатых парадных мундирах с орденами и другими знаками их воинской славы.

В творчестве Гро множество подобных портретов. Мастер показывал свои модели верхом на лошадях, в полной боевой амуниции, на фоне овеянных пороховым дымом полей сражений. Некоторые из этих работ напоминают скорее фрагменты сцен битв, чем обычные портреты («Портрет Мюрата», 1812, Лувр, Париж). Стремясь сделать изображение более пафосным, Гро использует эффектные жесты и позы, стремительные развороты фигур, аксессуары, присущие батальному жанру. Гораздо меньше внимания он обращает на выразительность лиц портретируемых.

Перейти на страницу:

Галина Дятлева читать все книги автора по порядку

Галина Дятлева - все книги автора в одном месте читать по порядку полные версии на сайте онлайн библиотеки kniga-online.club.


Мастера портрета отзывы

Отзывы читателей о книге Мастера портрета, автор: Галина Дятлева. Читайте комментарии и мнения людей о произведении.


Уважаемые читатели и просто посетители нашей библиотеки! Просим Вас придерживаться определенных правил при комментировании литературных произведений.

  • 1. Просьба отказаться от дискриминационных высказываний. Мы защищаем право наших читателей свободно выражать свою точку зрения. Вместе с тем мы не терпим агрессии. На сайте запрещено оставлять комментарий, который содержит унизительные высказывания или призывы к насилию по отношению к отдельным лицам или группам людей на основании их расы, этнического происхождения, вероисповедания, недееспособности, пола, возраста, статуса ветерана, касты или сексуальной ориентации.
  • 2. Просьба отказаться от оскорблений, угроз и запугиваний.
  • 3. Просьба отказаться от нецензурной лексики.
  • 4. Просьба вести себя максимально корректно как по отношению к авторам, так и по отношению к другим читателям и их комментариям.

Надеемся на Ваше понимание и благоразумие. С уважением, администратор kniga-online.


Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*
Подтвердите что вы не робот:*