Ольга Соломенникова - Радость творчества. Ознакомление детей с народным искусством. Для занятий с детьми 5-7 лет
После ответов детей педагог предлагает еще раз полюбоваться выставкой предметов декоративно-прикладного искусства. Затем педагог учит детей рисовать растительные и рогообразные элементы: трилистник, четырехлистник, рога животных, птицу в полете и т. д. После этого дети вырезают эти фигуры из бумаги, сложенной вдвое.
2-й этап
Вначале педагог спрашивает у детей, какие элементы хакасского орнамента они научились вырезать на прошлом занятии, затем предлагает подумать, какой предмет каждый будет украшать: ковер, посуду, сапоги, рукавички, украшения. В беседе педагог уточняет, знают ли дети особенности орнаментации этих изделий, подчеркивает, что украшение можно выполнить по-разному. Для этого нужно использовать элементы, вырезать которые они уже научились; в зависимости от фона выбрать цвет для элементов узора, установить порядок их расположения. Важно уточнить, какие сочетания цветов лучше использовать для выполнения узора на белом, красном или синем фоне; установить, какое количество элементов в узоре и какой формы и цвета потребуется бумага для его воспроизведения в аппликации.
После этого дети приступают к выполнению задания. Педагог следит за работой, поощряет попытки ребят в составлении новых комбинаций элементов, сочетаний цветов. В случае затруднения оказывает детям помощь.
В конце занятия оформляется выставка детских работ. Особо следует отметить работы детей, которые творчески подошли к выполнению задания, еще раз подчеркнуть особенности трактовки хакасских орнаментов способом комбинирования форм, цвета, величин.
Литература по теме «Народные промыслы родного края»
Богатеева 3. А. Мотивы народных орнаментов в детских аппликациях. Книга для воспитателя детского сада. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 1986.
Бутанаев В.Я. Традиционная культура и быт хакасов. Пособие для учителей. – Абакан: Хакасское книжное издательство, 1996.
Народы России: энциклопедия/Гл. ред. В.А.Тишков. – М.: Большая Российская Энциклопедия, 1994.
Тема 11. Сказки
Занятия 54-55-56. Рисование иллюстраций к русской народной сказке «Заяц, лиса и петух»
Программное содержание Вызвать эмоциональный отклик на сказку «Заяц, лиса и петух». Развивать интерес к героям сказки. Закреплять умение отличать народную сказку от других жанров устного народного творчества и художественных произведений. Формировать у детей желание передавать содержание сказки в процессе театрализованного представления. Закреплять умение делать эскиз простым карандашом, а затем оформлять изображение в цвете. Учить отражать в рисунке впечатления от прочтения сказки. Воспитывать самостоятельность и активность.
Материалы. Атрибуты для театрализованного представления по русской народной сказке «Заяц, лиса и петух». Иллюстрации к сказке «Заяц, лиса и петух» Ю. Васнецова и Г. Филатова.
Белая бумага, простые карандаши, краски, кисти, баночки для воды, салфетки, палитра.
Ход занятия
1-й этап
Педагог предлагает детям вспомнить их любимые сказки. Напоминает, что сказки бывают авторскими и народными. Предлагает детям назвать отличительные особенности авторских и народных сказок, затем обобщает ответы детей и предлагает детям вспомнить и рассказать русскую народную сказку «Заяц, лиса и петух».
Вопросы к детям. Кто из сказочных героев вам понравился больше всего и почему? Почему собака, медведь и бык не смогли помочь зайчику в беде? Что значит избушка ледяная, а что значит – лубяная? Почему петушок смог выгнать лису из заюшкиной избушки?
Педагог предлагает детям рассмотреть иллюстрации к сказке, выполненные художниками Ю. Васнецовым и Г. Филатовым, и выделяет характерные особенности в изображении у каждого художника.
2-й этап
Дети участвуют в инсценировке сказки «Заяц, лиса и петух».
3-й этап
Педагог предлагает детям проиллюстрировать любой эпизод из сказки «Заяц, лиса и петух», вместе с ними повторно рассматривает иллюстрации к сказке и предлагает им выделить выразительные особенности иллюстраций к народным сказкам. Напоминает детям, что необходимо подумать, как они будут располагать рисунок на листе бумаги. Сначала дети выполняют эскиз карандашом, а затем раскрашивают рисунок красками. В процессе работы педагог обращает внимание на иллюстрации художника Ю. Васнецова и Г. Филатова; рассматривает с детьми, как художники изображают сказочных героев и природу. В конце занятия педагог и дети расставляют рисунки в порядке последовательности сказки и любуются иллюстрациями.
Занятия 57-58-59. Знакомство с творчеством художника В. М. Васнецова
Программное содержание Расширять знания детей о творчестве художника В. М. Васнецова. Развивать чувство цвета, наблюдательность и художественное восприятие. Вызвать у детей эмоциональный отклик на картины художника. Учить высказывать собственное мнение при рассматривании картины. Формировать у детей эстетическое восприятие.
Материалы. Портрет художника В. М. Васнецова. Картины художника В.М. Васнецова: «Богатыри», «Аленушка», «Снегурочка», «Иван-царевич на Сером Волке», «Ковер-самолет». Книга Г. Ветрова «Сказка о сказочнике». Васнецов. – М.: Белый город, 2001.
Ход занятия
1-й этап
Педагог показывает детям портрет В. М. Васнецова и рассказывает о жизни и творчестве художника: «В. М. Васнецов родился 15 мая 1848 года в семье священника Михаила Федоровича Васнецова. В семье у них было шестеро детей. Виктор Михайлович сначала учился в духовном училище, а потом в духовной семинарии, но всегда мечтал быть художником. Позднее его мечта сбылась – он поступил в Академию художеств в Санкт-Петербурге. Учился он у знаменитого художника П.П. Чистякова».
Затем педагог читает «Сказку о сказочнике». После чтения сказки задает детям вопросы: как Лиза повстречала художника В.М. Васнецова? Что рассказал ей художник? Какие герои сказок заговорили с Лизой? Что они ей рассказали? Поправилась ли вам сказка о художнике В. М. Васнецове?
2-й этап
Рассматривание картины В. М. Васнецова «Богатыри». Педагог рассказывает: «Сегодня мы продолжим знакомиться с творчеством художника В. М. Васнецова. В Третьяковской галерее есть зал, который называется васнецовским. В нем экспонируются картины Виктора Михайловича Васнецова. В центре зала находится одно из самых замечательных его произведений – "Богатыри". Илья Муромец, Добрыня Никитич, Алеша Попович – былинные богатыри, герои русских сказок и легенд. Сидят они на конях, одеты в кольчуги, на головах – крепкие шлемы. Встали на богатырской заставе, чтобы защищать Отечество от врагов. Вглядываются вдаль, готовые встретить непрошеного гостя.
Под славным под городом под Киевом,
Па тех на степях на Днепровских
Стояла застава богатырская,
Па заставе был богатырь Илья,
Илья Муромец – сын Иванович…
А конь под Ильей словно лютый зверь,
И сам на коне как ясен сокол!
А был на заставе еще Добрыня Никитич млад.
И пошел его добрый копь богатырский
С горы на гору перескакивать,
С холма на холм перемахивать.
А и был там Алеша Попович млад,
Что из красна города, из Ростова.
Свой тугой лук разрывчатый отстегивал
От правого, от стремянка булатного,
Накладывал-то стрелочку каленую
И натягивал тетевичку шелковеньку…
Картину Виктор Васнецов писал очень долго, она была закончена в апреле 1898 года. Затем ее поместили в Третьяковскую галерею.
В "Богатырях" художник выразил свою веру в "красоту, мощь и смысл… наших родных образов, нашей русской природы и человека". Он сумел выразить то вечное, непреходящее, имя чему – Русь. Васнецов жил Русью и творил во славу ее. Картина, очень большая по размеру, хорошо построена композиционно. Это означает, что художник должен обладать большим мастерством, чтобы прежде всего найти естественное равновесие всех ее частей (эпизодов, фигур, пейзажа, предметов обстановки), придать им целостность и единство. На полотне Васнецова богатыри написаны в центре. Они выдвинуты на передний план, возвышаются над горизонтом и поэтому кажутся особенно могучими. Их мужественную стать подчеркивают крошечные елочки у ног богатырских коней. Пейзаж в этой картине представляет собой собирательный образ русской природы, ее бескрайних просторов – от выжженных солнцем южных степей до дремучих северных лесов, стелющихся у горизонта. А каков колорит картины! Красный, белый, ярко-зеленый, золотисто-желтый. Цвета русские, народные – идущие от древней живописи, от изделий прикладного искусства».
Вопросы к детям. Кто автор картины? Кто изображен на картине? Что делают герои картины? Какие краски использовал художник в этой картине? Что вас особо привлекает в этой картине?
В конце занятия педагог дает детям возможность самостоятельно рассмотреть картину еще раз.
