Венецианская художница Розальба Каррьера: жизнь и творчество - Елена Евгеньевна Агратина
Примером работ Мариэтты может служить портрет Корнелии Фосколо-Бальби (1740–1741, Ка–Редзонико, Венеция). Женская полуфигура изображена в нежных пастельных тонах. Самым тщательным образом прописаны малейшие детали: аграф, серьги, эстомахия и жемчужное ожерелье, цветочный узор на платье. Постановка модели кажется слегка неловкой, но в остальном Карлеварис являет собой пример весьма достойной ученицы Розальбы Каррьера.
Мариэтте очень хорошо удавались детские изображения, поэтому в те же годы она пишет портреты детей четы Бальби. Маленький Марко Бальби (1740–1742, Ка–Редзонико, Венеция), облаченный в кафтанчик терракотового оттенка, держит в руках игрушку и смотрит большими невинными глазами. Художнице удалось очень хорошо передать детскую непосредственность совсем юной модели.
Катерина Бальби (1740–1742, Ка–Редзонико, Венеция) чуть постарше своего брата. Это уже маленькая дама. У нее по-взрослому сложная прическа, в уши вдеты жемчужные серьги, декольтированное платье украшено на груди букетом. Нежные, холодные краски выдают влияние Розальбы, также склонной к прохладной колористической гамме. Сама Розальба вполне в духе XVIII века нередко обращалась к детскому портрету. Вспомним хотя бы изображение Людовика XV (Картинная галерея, Дрезден; Музей изящных искусств, Бостон) или «Девочку с обезьянкой» (Лувр, Париж).
Мариэтта Карлеварис написала также портрет главы семейства Бальби – Джероламо-Марии (1740–1742, Ка–Редзонико, Венеция). Он представлен в традиционном амплуа благородного рыцаря, характерном для мужских изображений XVIII столетия. Пышные локоны напудренного аллонжевого парика Бальби спадают на блестящую кирасу и красный бархатный плащ. Замечательно передан блеск металла и благородные изгибы ткани. Очень выразительно молодое овальное лицо, в котором много непосредственности и живости.
В целом зависимость Карлеварис от Розальбы заметна, но в работах младшей из двух художниц меньше нарочитой изысканной грации и больше некоторой, чуть провинциальной неловкости, которая делает ее работы особенно живыми.
Еще одна ученица Розальбы, Луиза Бергалли (1703–1779), также показала себя талантливой личностью. Особенной известностью она пользовалась в литературных кругах и в истории осталась скорее как поэтесса, чем как художница. Родилась она в Венеции и оказалась в мастерской Розальбы в период до замужества, которое состоялось в 1738 году. Супругом ее стал Гаспаро Гоцци – поэт, критик и журналист, брат знаменитого драматурга Карло Гоцци. Муж был младше Луизы Бергалли на десять лет. Брак был удачным, в результате его родилось пятеро детей. Некоторые биографы, впрочем, упрекают Бергалли в легкомыслии и неумении вести финансовые дела семьи.
О себе как о литераторе Луиза заявила еще в возрасте 22 лет, когда написала музыкальную драму «Агис, царь Спартанский». Впоследствии Бергалли стала автором еще нескольких драм и трагедий, а также комедии «Приключения поэта». В 1730-е годы Луиза занималась переводами комедий Теренция, трагедий Расина и других сочинений на итальянский язык. Кое-что из переведенных ею произведений ставилось на сцене венецианского театра Сант-Анджело, но без особого успеха. Бергалли опубликовала также несколько сборников стихов. Ей принадлежали два тома «Сочинений наиболее знаменитых поэтесс всех времен». Ее творения в области изобразительного искусства, видимо, не были особенно удачными и не сохранились.
Розальба Каррьера скончалась 15 апреля 1757 года, оставив после себя сотни произведений и нескольких верных последователей. Вскоре после смерти художницы было оглашено ее завещание, перевод которого мы целиком приводим в приложении к данной монографии. Большую часть своего имущества пастелистка завещала своей сестре Анджеле Пеллегрини, остальное было распределено между другими родственниками, друзьями, учениками и слугами Розальбы. В завещании отразилась одна из самых привлекательных черт Розальбы – любовь к порядку. В жизни она всегда была аккуратна: от нее не осталось незаконченных произведений, она не оставляла без ответа ни одно письмо – переписка художницы очень обширна и представляет немалый интерес для исследователей. Во время путешествий Розальба почти всегда вела дневник, стараясь сохранить память о том, что она видела и с кем встречалась. Пастелистка была столь же внимательна и к своим моделям: к их лицам, рукам, прическам и нарядам. Возможно, именно поэтому так приятно и увлекательно изучение ее творчества, в котором аккуратность не только не отрицает артистичности, но и тонко согласуется с изысканной рокайльной стилистикой.
Розальба была не просто рядовым мастером портрета и «головки». Ее творчество стало целым этапом в искусстве Нового времени. Во-первых, художница быстро и адекватно ответила своей эпохе, легко отошла от тяжести и пышности барокко и много сделала для формирования стиля рококо, который оказался чрезвычайно востребован в европейской художественной среде XVIII столетия. Во-вторых, благодаря Розальбе получила развитие и широкое распространение техника пастели, до этого известная лишь немногим и использовавшаяся чаще всего в целях обучения. И, в-третьих, после шумного успеха Каррьера в Европе стали иначе смотреть на творчество женщин-художников. Их стали чаще и охотнее принимать в академии, появились ателье и художественные студии, где и учителями и ученицами были женщины. Розальба подала достойный подражания пример другим молодым девушкам, желающим посвятить себя искусству. Некоторые из них вышли из ее же мастерской. А проснувшаяся творческая активность женщин, несомненно, обогатила культурную жизнь Европы и сделала XVIII столетие тем, что оно есть – веком Просвещения.
ПРИЛОЖЕНИЕ 1
ДНЕВНИК ВЕНЕЦИАНСКОЙ ХУДОЖНИЦЫ
РОЗАЛЬБЫ КАРРЬЕРА,
ПИСАННЫЙ ВО ВРЕМЯ ЕЕ ПРЕБЫВАНИЯ В ПАРИЖЕ
В 1720–1721 ГОДУ
1720 год
АПРЕЛЬ
Портрет госпожи д’Арженон126
Портрет сына господина Лоу127
Две маленькие головки для господина Кроза128
Три епископа
Аббат Кроза, брат господина Кроза129
Графиня, монахиня, принц…
МАЙ
31 мая. Я видела короля в церкви женского монастыря св. Фомы.
ИЮНЬ
1 июня, суббота. Господин аббат Кроза.
4 июня, вторник. Мы завтракали у Роланов130 и моя мать была в Тюильри.
6 июня. Неделя праздника Господня. Я посетила галерею Короля131 и Королевскую Академию132.
9 июня. Я отправилась к господину Куапелю133, художнику Регента134, у него видела две картины Рафаэля135, написанные темперой, «Магдалину» Тициана136, двух мадонн того же художника, «Цыганку» Корреджо137, похожую на ту, что принадлежит Джустиниани138, портрет самого Корреджо, «Христа» Гвидо139 и несколько картин братьев Караччи140.
10 июня. Видела апартаменты господина Регента и наиболее прекрасные картины из его коллекции. Затем я пошла в банк141, посетила его, видела также и модель142.
11 июня, вторник. Начинаю портрет дочери господина Лоу.
12 июня. Я присутствовала при завтраке короля.
13 июня. Я завтракала у господина Бокона143.
14 июня. Я начала миниатюрный портрет короля.
15 июня.
