Д. Перова - Национальный археологический музей Неаполь

Связав свою жизнь с философией, Сократ встретил смерть достойно: когда афинский суд, обвинив мудреца в непочитании богов и развращении юношества, приговорил его к смерти, в день казни он спокойно простился с женой и в присутствии учеников выпил чашу яда, сказав, что подготовлен к переходу в небытие своим учением и всей жизнью.

Диомед был одним из героев гомеровской «Илиады», участвовавшим в Троянской войне. Вместе с Одиссеем он пробрался в осажденный город и вынес из него статую Афины, которая считалась символом неприступности Трои.

Прекрасное тело юноши обнажено, лишь через плечо небрежно перекинут плащ. Несохранившиеся руки статуи затрудняют понимание, в какой позе греческий скульптор Кресилай хотел представить героя. Существует предположение, что в правой Диомед держал меч, а в левой — похищенную из Трои скульптуру Афины, оберегавшую город.

Плита являлась частью декоративного оформления гробницы. Вереница изображенных на ней женщин ведет свой танец: левые руки героини подают идущим впереди, а правые — идущим сзади. Танец подчиняет участвующих своему ритму, повторение элементов имеет символическое значение. Его изображение в качестве декора усыпальницы говорит о ритуальном характере действа, связанном с заупокойным культом. Строгому ритму подчинены не только фигуры женщин, но и цветовая гамма данного произведения античной живописи. Героини облачены в длинные одеяния и плащи, покрывающие головы. Строго соблюдается их цветовое сочетание, например красному платью соответствует сине-голубой плащ и наоборот. Во избежание однообразия художник чередует яркие цвета.

В античном мире гидрии использовались для хранения воды, о чем говорит название этого типа сосудов. В соответствии со своим предназначением они изготавливались с широким туловом и узкой длинной шейкой и имели две ручки по бокам для удобства переноски и одну дополнительную (наподобие той, что у современного кувшина), чтобы было проще переливать воду в другие емкости.

Гидрия богато декорирована. Большую часть ее поверхности занимает сцена танца. Разнообразие ракурсов, в которых изображены персонажи, сообщает композиции динамику. Танцевальная процессия, разворачивающаяся на живописной поверхности изделия, подобно фризу, прекрасно обыгрывает его форму. Зритель не видит начала и конца этого движения, из-за чего создается эффект бесконечности шествия.

Представленная скульптура найдена в римских термах императора Каракаллы. Она украсила собой палаццо Фарнезе в Риме, а в XVIII столетии была перевезена в Неаполь.

В греческом оригинале статуя посвящена богине любви и красоты Афродите. Римская копия, формально повторив первоначальный вариант, названа Флорой. Это богиня — покровительница цветов, культ которой был распространен на территории древней Италии. Восхитительная красота, приписывавшаяся юной богине, сопоставлялась с прелестью Афродиты (римской Венеры).

Легкие одежды струящимися складками обнимают фигуру прекрасной девы, подчеркивая совершенство форм ее тела и тая от нескромных глаз самое сокровенное. В руке Флора держит цветы — постоянный атрибут этой богини в искусстве, дополняющий ее образ.

Существует мнение, что данная статуя является копией знаменитой одноименной работы Фидия, относящейся к V веку до н. э. Афина была одной из любимейших представительниц сонма олимпийских богов. Статуя Афины Промахос представляет великую дочь Зевса в образе девы-воительницы. В правой руке она держала утраченное ныне копье, готовая метнуть его в противника. Левая рука с перекинутым через нее плащом, свисающим и защищающим тело богини подобно щиту, выставлена вперед в оградительном жесте. Прекрасное лицо, осененное завитками волос, спокойно и полно достоинства. Образ воительницы дополняет шлем с высоким гребнем — постоянный атрибут этой героини греческих мифов.

Древнегреческому скульптору Лисиппу приписывается более тысячи произведений. В оригинале до наших дней они не дошли, а известны по римским копиям. Творчество ваятеля относится к концу классической эпохи древнегреческого искусства. Лисипп пользовался безграничным доверием царя Македонии Александра Великого, портреты которого он неоднократно выполнял. Ему удавалось передать сложность натуры полководца, магнетизм его личности.

Конный портрет великого македонца показывает Александра в бою. Царь легко сохраняет равновесие на своем вставшем на дыбы верном друге, он готов поразить мечом (ныне не сохранившимся) невидимого противника. Скульптурная группа отличается натуралистической трактовкой деталей, свойственной искусству Лисиппа. В образе Александра благородство и смелость молодого полководца сочетаются с тонкостью натуры, сквозящей и в хрупкой стройности его фигуры, и в задумчивости лица, обрамленного романтическим ореолом мягких кудрей.

Геракл Эпитрапедзий — это отдыхающий Геракл, восседающий за пиршественным столом. Мощная фигура героя изображена в расслабленной позе, его левая рука опирается на внушительную дубину — оружие непобедимого героя, в правой он держал чашу с вином.

Геракл являлся одним из любимых образов Лисиппа. Скульптор изобразил его пирующим на скале; римский мастер противопоставил бронзовой фигуре героя известняковое основание. Контраст фактуры материалов нарушает гармонию образа в целом, но, возможно, придает ему большую реалистичность.

Оригинал этой скульптуры, ныне утраченный, был преподнесен Лисиппом в качестве подарка великому македонскому царю и полководцу Александру.

Искусство эллинизма

Деметрий I Полиоркет (336–283 до н. э.) был царем Македонии, на протяжении своей жизни он вел завоевательные войны. Карьеру полководца Деметрий начал в возрасте 22 лет, тогда он проиграл сражение, однако вскоре в столкновении с тем же противником смог противостоять ему. Деметрий одерживал блестящие победы, при этом проявляя человеколюбие к поверженным. Во время отдыха между походами он не ограничивал себя в наслаждениях. Мужчина был высок и красив, заключил несколько браков и имел связи как со свободными женщинами, так и с гетерами. Последние годы жизни он провел в плену у своего противника Селевка, за сыном которого была замужем его дочь. Положение почетного пленника развращало Деметрия. Он занимался охотой и физическими упражнениями, не испытывая ни в чем нужды, но, обленившись и предавшись пьянству, умер.

Пирр Эпирский (318–272 до н. э.) — царь соседнего с Грецией государства Эпир. С раннего детства из-за междоусобиц, чудом спасшись от смерти, он был изгнанником. Заняв законный престол в двенадцатилетнем возрасте, через несколько лет Пирр потерял его, поступил на службу к Деметрию I Полиоркету. Тот обучил его военному искусству, предоставив полномочия полководца. Вскоре Пирр восстановил свои права на трон Эпира. Так его жизнь прошла в бесконечных войнах: победив своего бывшего союзника, Деметрия, он на непродолжительное время стал царем Македонии, воевал с Римом и Карфагеном, осаждал Спарту, вторгся в Южную Италию и прославился как один из самых знаменитых военных деятелей Античности, сопоставимый с самим Александром Македонским, приходившимся ему родственником. Погиб Пирр Эпирский во время взятия города Аргоса: из-за слетевшей с крыши черепицы царь упал и был убит противниками.

Эта мозаика выложена на полу дома Фавна в Помпеях и являлась копией живописного произведения греческого художника Филоксена (IV–III века до н. э.) «Битва Александра Македонского с Дарием». Она повествует о битве, произошедшей у города Исс в 333 до н. э. Это была первая встреча македонского царя Александра и персидского Дария III. Войско Александра по численности сильно уступало персидской армии, на что Дарий и рассчитывал. Однако победа оказалась на стороне македонского полководца. Александр прорвался сквозь строй персидских воинов и уже разит телохранителей Дария. Великий царь обратился в бегство. Александр не будет его преследовать и окажет почести взятым в плен членам его семьи, а на дочери персидского царя впоследствии женится. С самим Дарием он еще встретится на поле боя через два года, когда нанесет ему решающее поражение.