Род Джадкинс - Искусство креативного мышления

Моя основная роль как преподавателя университета и креативного консультанта – создать ситуацию, в которой люди чувствуют себя достаточно уверенными, чтобы начать игру. Именно игровое начало позволяет нам развиваться. Если в организации мне жалуются, что не могут породить достаточно идей и отстают от конкурентов, я понимаю: это из-за того, что сотрудники боятся. Им небезразлично, что подумает их босс или коллега; они боятся сделать что-то «неправильно».

В 1940-е гг. художники, близкие по духу к Жану Дюбюффе, основали движение за возврат к игровым ценностям. Дюбюффе был очарован ощущением свободы в детском творчестве, казалось бы, никчемном и примитивном. Однако Дюбюффе видел в нем свежесть и раскованность. Он воспроизводил не только стилистику детского искусства, но также и присущий детям естественный, наивный подход. Дюбюффе понимал: несмотря на все преимущества зрелости, она склонна забывать об одной из важнейших составляющих креативности – игре.

В своей работе Дюбюффе решил вернуться к ничем не ограниченному образу детского мышления. Его картины наполнились жизнью, дикой энергией и изобретательностью ребенка. Он работал с непредвзятой радостью, пытаясь попробовать все и очаровываясь всем вокруг. Несмотря на упреки критиков, что «это мог нарисовать любой пятилетний ребенок», со временем Дюбюффе обрел международную репутацию и место в истории искусства. Образ мышления ребенка помог ему оставаться молодым как эмоционально, так и умственно даже в пожилом возрасте.

Одна компания, столкнувшаяся с проблемой «выгорания» руководителей, попросила меня помочь и спасти лучших менеджеров от умственного истощения. Стресс заставил компанию потерять многие миллионы из-за утраченной производительности. Плотные расписания, жесткие сроки и ответственность привели к тому, что работа перестала приносить людям радость. Я попросил перечислить виды деятельности, которые доставляют им удовольствие, а затем указать, как много времени они занимают. Руководители обнаружили: для большинства приятных занятий нужен целый день или даже больше. Иными словами, они не занимались приятными вещами, поскольку не могли найти времени. Мы разбили эти виды деятельности так, чтобы они вписались в короткие мини-перерывы продолжительностью менее получаса. Так у сотрудников появилась возможность расслабиться в течение дня. Уровень стресса резко снизился, производительность выросла, и, что еще важнее, они начали ощущать, что и на работе, и дома живут полной жизнью.

Можно винить общество, культуру, школы, родителей или кого-либо еще, однако в целом справедливо такое утверждение: наша свобода вести себя по-детски похоронена где-то глубоко, а ее место занимает подавленность. Нам страшно допустить ошибку, подвергнуться насмешкам или осуждению. Страх заставляет нас делать шаги назад и не оставляет шанса новым способам получить удовольствие.

Будущее принадлежит тем, кто способен играть. Креативность внутри вас идет от ребенка, а не от взрослого. Ребенок свободен и не знает, чего не может или не должен делать. Он еще не понял, что именно работает, а что – нет, а взрослые повторяют то, что сработало в прошлый раз. Чем бы вы ни занимались, делайте это как будто впервые. Для детей нет такого понятия, как «прошлый раз». Каждый раз для них – первый. Они исследуют мир без правил и предубеждений. Где-то на пути к взрослению эта способность теряется. Школы чему-то вас учат, а затем экзаменуют. В жизни вы сначала подвергаетесь экзаменовке – и учитесь чему-то на ее основе. И это самый эффективный способ учиться.

«Среди играющих на улице детей всегда найдутся те, кто мог бы помочь в решении самых сложных задач по физике, стоящих передо мной, поскольку эти малыши обладают такими методами чувственного восприятия, которые я уже давно утратил».

Вас нужно подбодрить? Узнайте, как сохранять живость.

Поддерживайте импульс

Когда у Ф. Скотта Фицджеральда появлялась идея произведения, он полностью посвящал себя ее дальнейшей разработке. Фицджеральд, один из величайших писателей XX в., создал классическое произведение «Великий Гэтсби», великолепно описавшее «эпоху джаза» 1920-х гг. (кстати, определение придумано Фицджеральдом).

Фицджеральд писал и многократно переписывал свои книги. Он жил и дышал повествованием и работал каждый день без перерыва, пока не заканчивал книгу. Он неустанно перечитывал и раз за разом редактировал тексты. Сам он объяснял происходившее упрямством. В результате сложные предложения в его книгах, галопирующие, подобно диким лошадям, во всех направлениях, подчинялись твердой руке автора. Читатель ощущает, что Фицджеральд пишет, будто бы находясь в самой гуще битвы. Многократное переписывание позволило ему усилить свой уникальный голос. Он писал в своем стиле. Он доводил каждое предложение до совершенства.

Великая идея способна наполнить нас энергией и волнением. Однако вне зависимости от того, насколько эта идея сильна, пассивное отношение заставляет ее остывать. Вы должны поддерживать в себе ощущение возбуждения, возникающее в первый миг вдохновения. В чем бы ни состоял проект – сделать пристройку к дому, отремонтировать лодку или открыть магазин, – крайне важно поддерживать нужный импульс. Постоянно работайте над идеей, пока она не найдет воплощения. В тот момент, когда мы теряем импульс, мы теряем и нить. Начинает пробуждаться внутренний критик. Мы начинаем сомневаться в том, что делаем, и уровень энергии падает. Когда дело касается творческого исполнения, главная задача в том, чтобы начать движение – а потом его продолжить.

«С первых же дней после появления Queen у нас возник настолько сильный импульс, что у меня просто не было времени заниматься чем-то еще. Моя энергия была на 95 процентов сконцентрирована на группе».

Познакомьтесь с писателем, который не сдавался, и еще одним, который совершенно не представлял себе, где окажется в будущем (в следующей главе).

Стремитесь не иметь целей

Разрежьте эту страницу ножницами. Вырежьте отдельные слова и предложения. Перемешайте их, а затем разложите так, чтобы слова полностью утратили первоначальный смысл. Вы сразу же увидите нечто необычное. Вы заметите непредсказуемые и странные фразы. Вы освободитесь от привычных структур и целей писательского труда, а вместо этого начнете двигаться во всевозможных направлениях, расширяющих границы вашего сознания.

Цель определяет результат. Дорога к цели обычно утомительна. Воображение перестает предлагать другие возможности. Если процесс интересен, то интересным будет и результат. Творческий человек занимается поиском в открытой экспериментальной среде; он никогда не начинает движения, имея в виду ясную конечную точку, поскольку это заставит его попасть в ловушку – на проторенный путь. Поиск цели – барьер для настоящего творческого исследования. Если вы начнете искать какую-то одну вещь, то ее и найдете. У мотылька есть цель – пламя, однако достижение этой цели и ведет его к гибели.

Уильям Берроуз стал одним из самых влиятельных авторов в истории современной культуры именно потому, что не имел четкой цели в момент начала работы над произведениями. Он использовал «метод нарезок» для создания альтернативы традиционному линейному повествованию. Приступая к работе, он не представлял себе ни того, о чем оно будет, ни кто окажется героями. Он вырезал предложения из газет, книг или других текстов, а затем наклеивал их на листы бумаги, часто в случайном порядке. Этот процесс постоянно одаривал Берроуза необычными комбинациями и удивительными фразами, поддерживавшими его интерес и побуждавшими продолжать. Перед ним открывались неожиданные пути. Берроуз освободился от условностей и смирительной рубашки линейного повествования, имеющего начало, середину и конец. И это позволило ему стать литературным феноменом.

Цель ограничивает ваши действия. У вас просто не остается пространства для изучения других путей. Вы должны следовать плану, даже когда в вашей жизни возникает нечто более привлекательное. Нас учат ставить перед собой цели, достаточно точные и локализованные по времени, однако в этом и состоит основная проблема: цели сужают угол зрения. Преимущества целеполагания часто преувеличиваются, а недостатки – игнорируются. Авторы опубликованной в 2009 г. в журнале Гарвардской школы бизнеса работы под названием Goals Gone Wild: Systematic Side Effects of Over-Prescribing Goal Setting («Цели вышли из-под контроля: Систематические побочные эффекты чрезмерного целеполагания») пришли к тому же заключению. Ученые смогли выявить явные побочные эффекты, связанные с целеполаганием, в том числе и «узкий взгляд». Помимо других случаев они описывают стратегию компании Sears, согласно которой перед каждым механиком была поставлена цель приносить компании по 147 долларов за каждый час работы. Это действительно мотивировало работников, однако в том числе и на завышение сумм по счетам за выполненные работы, а это разрушительно для репутации компании. Еще один пример связан с автомобилем «Форд Пинто», который воспламенялся при ударе в заднюю часть кузова, что привело к 53 смертям и множеству ранений. Ради достижения поставленной перед работниками цели – создать к 1970 г. автомобиль ценой менее 2000 долларов – работники отказались проводить должное количество тестов на безопасность.