Леонид Тимофеев - Краткий словарь литературоведческих терминов
б) повесть (см.) — средняя форма повествовательной литературы: произведение, в котором жизнь героя в основном освещена в каком-либо одном её периоде; отражается менее широкий, чем в романе, круг жизненных явлений; картина человеческой жизни представлена с меньшей её сложностью; жизненный путь человека освещается в столкновениях и взаимоотношениях с другими людьми.
в) рассказ, новелла (см.) — малая форма повествовательной литературы: небольшое произведение, посвящённое обычно отдельному событию в жизни человека, без детального изображения того, что было с ним до и после этого события;
д) художественный очерк (см.) — повествование о событии или человеке, существовавшем в действительности, а не созданном воображением художника, как во всех других родах и видах художественной литературы.
К эпосу относятся также сказка, легенда и др.
Эпические, повествовательные произведения обычно написаны прозой, свободно организованной художественной речью. Повествовательные произведения, написанные мерной поэтической речью — стихом, относят к лиро-эпическому роду литературы (см.), его виды: роман в стихах, поэма (см.), былина (см.), историческая песня (см.), баллада (см.), повести или рассказы в стихах, басня (см.).
Повествовательный род литературы ведёт своё происхождение и получил своё название «эпос» от народных поэм-песен, сложенных в древние времена в Греции, повествовавших о больших исторических событиях в жизни народа. Свод таких древних повествовательных народных песен-поэм о легендарных героях и их героических подвигах носит название народный героический эпос.
Например: героический эпос древних греков — «Илиада» и «Одиссея» Гомера; героический русский эпос — былины, героический эпос армянского народа — сказания о Давиде Сасунском и других легендарных героях.
Эсте́тика (от гр. aisthēsis — ощущение, чувство) — наука о прекрасном в жизни и о законах отражения прекрасного в искусстве.
Представления людей о прекрасном всегда обусловлены особенностями их общественного бытия, и потому идеал прекрасного или — иначе — эстетический идеал, воплощённый в произведениях искусства, является также всегда идеалом общественным, рождённым в той или иной конкретной социально-исторической обстановке.
В человеческом обществе в определённой исторической обстановке на основе жизненного опыта возникают понятия об идеале (см.), в котором выражается представление людей о том, какой должна быть жизнь, если бы она отвечала их высоким целям и стремлениям.
Искусство, с одной стороны, отражает жизнь в свете общественных идеалов, с другой — своими художественными средствами воплощает идеалы в картинах жизни, образах, позволяет увидеть идеал во всей его определённости и тем самым вызывает чувство прекрасного у человека, восхищение перед величием, прелестью и красотой достигнутого идеала. Искусство может воплотить идеал и физический и духовный — красоту человеческого тела (например, античная статуя Венеры Милосской) и красоту, величие человеческого духа (например, образ Данко, обрекающего себя на смерть ради блага народа).
Чувство прекрасного называют эстетическим чувством. Эстетика изучает это чувство и то, что его вызывает в жизни и искусстве. Одна из основных задач искусства и состоит в том, что оно, познавая жизнь и отражая её, воспитывает человека, вызывая в нём эстетическое чувство, т. е. показывает прекрасное и путь к его достижению.
Историю эстетики можно определить как процесс выработки научного, материалистического понимания искусства, происходивший в ожесточённой борьбе с идеалистическими воззрениями на искусство.
В социалистическом обществе идеал и действительность сближаются, достигают единства, создают основу для новой, социалистической эстетики. Лучшие стремления человека, радость свободного творческого труда, любовь к освобождённой Родине и готовность ради неё на величайшее самопожертвование воплощаются в самой советской жизни, в движении новаторов производства, в подвигах Героев Советского Союза, Героев Социалистического Труда.
Социалистическое искусство в самой жизни может находить подлинно прекрасные явления и, воплощая их в художественных образах, делает прекрасное всенародным достоянием, воспитывает на этих образах миллионы и миллионы людей.
Эстетический идеал — см. Эстетика.
Ю
Ю́мор (от лат. humor — буквально: влага) — в художественной литературе — произведения, в которых отражается комическое, смешное в жизни.
В отличие от сатиры (см.), от сатирических произведений, в которых резко осмеиваются, обличаются порочные явления общественного и личного быта, имеющие существенное значение для жизни общества, в юмористических произведениях обычно подвергаются осмеянию существенные, но частные недостатки жизненного явления, а иногда и отдельные смешные черты хороших в своей сущности людей, по отношению к которым автор не только не испытывает негодования, но даже относится к ним с любовью и симпатией, дружески подшучивая над ними.
Таков, например, юмор А. Т. Твардовского в его поэме «Василий Тёркин», когда он обращён к бытовым лишениям во фронтовой обстановке, к отдельным чертам Василия Тёркина и его товарищей.
Юмор иногда переходит в иронию, в «смех сквозь слёзы» (Н. В. Гоголь), в осмеяние ненормальных сторон жизни с чувством сожаления к людям, не сознающим уродливости окружающей их действительности и поэтому жалким и смешным.
Таковы, например, с грустным юмором изображённые Н. В. Гоголем образы старосветских помещиков, резко отличающиеся от образа Собакевича, Плюшкина, Сквозник-Дмухановского и других персонажей «Мёртвых душ» и «Ревизора», которых великий писатель изображал сатирически, с гневом и негодованием.
Юмористические произведения бывают всех родов и видов литературы (роман, рассказ, комедия, поэма, стихотворение, эпиграмма и др.). Юмор — характерная черта произведений народного творчества (сказки, пословицы и др.).
Юморе́ска — небольшое произведение в прозе или стихах, беззлобно высмеивающее отдельные частные явления в общественной или личной жизни, какую-либо смешную черту человеческого характера.
Например: маленькие юмористические рассказы и сценки И. Горбунова, А. Чехонте (псевдоним молодого А. П. Чехова).
Я
Язык художественной литературы. Язык есть средство общения людей друг с другом.
Язык так же древен, как и сознание человека, и неразрывно связан с жизнью общества.
Являясь средством общения людей, язык всегда был общим и единым для рода, племени, народности, нации — для всех членов общества, которому он принадлежит, и в классовом обществе одинаково обслуживает все его классы.
В течение жизни народа в языке происходят постепенные изменения: одни слова устаревают и отмирают (см. Архаизм), другие — приобретают иное значение и смысл, создаются новые слова (см. Неологизм) для определения новых жизненных явлений, общественных учреждений, новых достижений в области культуры, науки, техники и т. п. Но язык неизменно сохраняется в своей основе — в основном строе своей грамматики и основном своём словарном составе.
В художественной литературе язык является основным средством, при помощи которого писатель создаёт художественные образы, картины жизни, характеры. Язык — основной материал художника слова, и вне языка невозможна форма художественного литературного произведения.
Писатель тщательно отбирает для своей авторской речи (см.) необходимые для его изобразительных целей слова из живой речи народа, отбрасывает всё случайное, временное, местное (см. Провинциализм), не совпадающее с общим строем национального языка; выбирает для речи действующих лиц своего произведения слова и обороты, с наибольшей отчётливостью выражающие индивидуальные особенности изображённых им людей и одновременно типические черты характера, которые отразились в этих индивидуальных особенностях (см. Тип, Характер).
