Ольга Зьомко - Как заработать на фотографии в Интернете
Позже, в главе, касающейся организации работы на каждом из данных сайтов, мы еще подробно расскажем об основных аспектах их требований. Сейчас же вы должны усвоить то, что, читая на сайте список требований микростокового фотобанка к снимкам, следует готовиться к выполнению и даже перевыполнению данных требований – становясь партнером фотобанка, вы тем самым обязуетесь выполнять его правила и создавать соответствующий материал. Таким материалом обычно являются замечательные рекламные снимки (как, например, на рис. 5.1).
Рис. 5.1 . Снимок, который можно использовать в рекламе
Чем выше качество снимков, тем выше ваша репутация и получаемый заработок. Зачем делать абы как и загружать абы что в больших количествах и не иметь при этом никаких продаж, если можно сделать всего несколько очень хороших снимков и получить соответствующее вознаграждение за усилия? Потому прячем все вчерашние полутемные снимки вашей дочурки на горшочке в семейный альбом, беремся за приличную камеру и делаем приличные снимки. К числу требований относят не только техническую сторону вопроса, вроде освещения, отсутствия шумов, правильного фокуса, качественной обработки и прочего, но и композицию, вопрос художественности снимка и его коммерческую ценность. Начинающий фотограф может прийти в ужас уже от того, сколько технических параметров следует одновременно принимать во внимание при съемке. Но это далеко не самое страшное. На самом деле соблюсти все технические правила вовсе не сложно – если вы будете изначально добросовестно относиться к процессу съемки, то довольно скоро вам уже не придется сверяться со списком всего, что нужно учесть (соблюдение требований станет неотъемлемой частью процесса и будет выполняться автоматически). А вот с другой стороной вопроса часто начинаются сложности.
Коммерческая ценность стоковых снимков
Крайне туго может прийтись тем фотографам, у которых есть свое уникальное видение объекта съемки. Здесь можно привести в качестве примера студентов-художников (да и просто художников) – все они могут выучить основы живописи и композиции, а также остальные технические моменты, что позволит им легко поступить в специализированный вуз и прекрасно сдавать все стандартные экзамены. Но не все потом достигают популярности. Это получается только у тех, кто сумел найти свой неповторимый стиль. И одно – дело научиться академической технике, а потом уже путем проб, ошибок и упорного труда искать себя. А совсем другое – обнаружить прекрасный стиль и уникальное видение еще во время (или даже до) изучения техники. Обычно таких художников называют талантливыми, перспективными и приглашают поучаствовать в создании иллюстраций для популярных торговых марок или заняться любой другой деятельностью, позволяющей хорошо заработать и прославиться. То же самое можно сказать и о певцах, танцорах и прочих творческих людях, в том числе и фотографах.
Человек, нашедший свой неповторимый стиль и чувствующий, что именно это помогает выразить ему свое видение наилучшим и вместе с тем запоминающимся образом, воистину достоин похвалы и всеобщего внимания. И это очень хорошо, если вы относитесь именно к таким самородкам, обнаружившим верное чутье к прекрасному, которые одним нажатием кнопки или легким изменением цветовых настроек в графическом редакторе создают кадр, рассматривать который можно бесконечно. Но в таком случае работа на микростоках или будет крайне сложной задачей, к которой придется долго привыкать, или не принесет нужного удовлетворения, или (что будет совсем печально) притупит в вас желание продолжать создавать прекрасные работы, достойные выставок.
Все сказанное ни в коем случае не служит утверждением того, что рекламная съемка остается уделом бесталанных фотографов. Чувствовать сюжет, угадывать, что будет продаваться наилучшим образом, и уметь вдохнуть жизнь в обычный фотонатюрморт – это тоже талант, который достаточно тяжело развить в случае его отсутствия. Рекламный фотограф должен уметь снять любой объект так, чтобы на фотографии он выглядел гладко и чисто, воплощал в себе квинтэссенцию образа данного продукта, вызывая соответствующие эмоции, привлекая и запоминаясь. Возможно, прозвучало это практически точно так же, как рассказ об уникальном стиле художника, приведенный чуть выше, и некоторые авторы никогда так и не смогут найти разницу. Однако эта ситуация похожа на ту, когда люди путают наречие и прилагательное – неожиданная задачка найти их в предложении и сказать, где какая часть речи, может поставить в тупик многих. Но достаточно знать вопросы, на которые слова должны отвечать, и подобные трудности больше не возникнут. Художника можно сравнить с прилагательным, отвечающим на вопрос «какой?», – у него в работах в первую очередь красивая игра светотени, загадочный образ, глубокий смысл, оригинальное видение, а также уникальная позиция, которая доносится до зрителя (независимо от того, сможет ли зритель ее увидеть и понять).
А микростоковый автор, создавая работу на продажу, в первую очередь всегда задается одними и теми же вопросами – как и где можно применить снимок, когда и зачем его будут покупать, подходя ко всему с точки зрения не художника, но клиента. Чувствуете разницу? Подкрепите ощущения сравнением рис. 5.2 и 5.3 – нетяжело определить, какой из снимков был сделан для микростоков.
Рис. 5.2. Классический микростоковый градусник
Рис. 5.3. Загадочный образ и красивая игра светотени. Автор – Валентин Гонтовой ^ 2 )
Как ни странно, такая ошибка на микростоках часто допускается именно начинающими фотографами, а не опытными фотохудожниками, уже нашедшими свой стиль и получившими признание (вероятно, от нехватки опыта в данном искусстве в принципе). Они смотрят на рекламные снимки не с позиции покупателя, а с позиции художника, говорящего: «Я автор – я так вижу», «Мелочи не имеют значения – весь смысл в позе» или «Нестандартный баланс белого? Мне так нравится – это мое художественное решение». То же самое относится и к обработке фотографий после съемки, когда автор думает: «Блеклые/ядерные цвета?
Но ведь выглядит натурально! Я знаю, что так правильно». Да, он и правда так видит, действительно знает, и ему правда это нравится (скорее всего, даже не только ему, если в работе хорошо выражено задуманное чувство, то его ощутят многие). Но, увы, в фотобанках другие правила. Вы можете остаться при своем мнении, которое, возможно, не будут разделять инспекторы и покупатели: есть крайне мало шансов на то, что вы увидите синий помидор, полный экспрессии, на пачке томатного сока, а на обложке глянцевого журнала – неопрятную модель, сидящую на корточках на грязной городской клумбе и лузгающую семечки (рис. 5.4).
Рис. 5.4. Снимок модели для глянцевого журнала. Автор – Артем Балацкий
Даже если в этих снимках есть протест против системы, восторг, полуобнаженное тело, загадочная дымка, возмущение состоянием экологии и глубокие эмоции, в рекламе у таких снимков практически нет шансов принести вам прибыль, продаваясь среди лаконичных и резких рекламных работ.
Вопрос коммерческой ценности всегда вызывает массу противоречий, поскольку зачастую автор не в состоянии объективно оценить свое творение. Если вы затратили достаточно много средств и усилий на создание снимка и вообще на нем присутствует объект вашего восхищения, то такой снимок, естественно, будет весьма ценен в ваших глазах. А потом вы загружаете его на микростоковый сайт и получаете отказ по причине отсутствия коммерческой ценности (подробнее об отказах еще будет рассказываться в гл. 14). Казалось бы, ваш вид из окна многоэтажки спального района на окраине города прекрасен, особенно на рассвете, когда ленивое солнце встает из-за холма в просвете между двумя домами и заливает все золотым медом своего света. А если при этом еще в воздухе колышется молочный туман, то снимок вообще может претендовать на первые места в тематических выставках. Но только выставках и только тематических – на микростоке он также получает отказ. Почему? Ведь там и композиция правильная, и цвета замечательные, и к мелочам не придраться – в общем, техническая сторона снимков безупречна. Скорее всего, инспектор, проверяя ваши работы, задал себе классические вопросы микростокового покупателя и не получил на них положительные ответы. Какие же это были вопросы? Возвращаемся к чуть выше приведенным примерам с частями речи и ищем вопросительные слова, выделенные курсивом: как и где можно применить снимок, когда и зачем его будут покупать?
