Александр Соловьев - Выбор профессии
Необходимые навыки: музыкальный слух, чувство ритма, музыкальное образование, владение музыкальным инструментом (инструментами), исключительное трудолюбие и терпение – профессиональное обучение музыканта может начинаться с возраста в пять лет и отнимает до шести (и более) часов ежедневно; профессия композитора предполагает наличие музыкально-творческого дарования и требует специального обучения композиции и другим музыкально-теоретическим дисциплинам.
Маэстро
«В детстве я занимался боксом. В школе нас, еврейских мальчишек, постоянно лупила компания хулиганов, собиравшаяся обычно на углу возле школы. Скрипки разбивались в щепки. Естественно, в один прекрасный день мне это надоело. Через три месяца, когда мы снова лицом к лицу столкнулись с вражеской компанией, я аккуратно положил свою скрипочку на землю и первый раз в жизни ответил наконец так, как следовало. Это умение в дальнейшем не раз мне помогло…» Главный инструмент Владимира Спивакова – не скрипка Страдивари или Амати. Пальцы.
В 13 лет – первая премия на конкурсе «Белые ночи» в Ленинграде. Тут же – дебют на сцене Ленинградской филармонии.
Владимира Спивакова в России знают не только профессионалы-музыканты и меломаны, но и все люди, хоть изредка слушающие классическую музыку. «Играет Владимир Спиваков» – это бренд. Необыкновенно талантливый скрипач объездил весь мир, организовал (продолжая руководить «Виртуозами») Национальный филармонический оркестр России и стал его художественным руководителем. Вместе с «Виртуозами» Спиваков играл в Армении сразу после землетрясения 1988 года, на Украине через три дня после чернобыльской катастрофы.
Филармонические оркестры Москвы, Ленинграда, Лондона, Вены, Берлина и Нью-Йорка, оркестр Концертгебау, симфонические оркестры Парижа, Филадельфии, Питтсбурга, Чикаго и Кливленда… Солист – один. Потом – еще и дирижер.
В Китае – совершенно неожиданно – его пригласили за дирижерский пульт национального оркестра. Играть 4-ю симфонию Чайковского. Он долго отнекивался, потом все-таки встал за пульт. И через пять минут оркестр уже звучал.
«Дирижерская профессия сродни магнетизму, гипнозу. Я не знаю, как это объяснить. Была реакция на мои жесты, тем более что у меня есть специфические представления о некоторых вещах в той же симфонии № 4 Чайковского. Во всяком случае, оркестр поддавался и играл так, как я хотел этого, и звучал русский оркестр, а не китайский, только что у них лица были немножко другие».
...Главным качеством искусства, претендующего на широкое восприятие, должна являться искренность. Может быть, секрет успеха состоит еще и в том, что сложные сочинения делаются понятны и просты после того, как они проходят через сердце и мозг исполнителя, становятся его собственными, и он может рассказывать о происходящем от первого лица.
В одиночку предотвратил захват самолета. Вранье, конечно. Но что-то похожее было: «…сначала я швырнул в хулигана букет цветов, который держал в руках, и потребовал немедленно угомониться. Аргумент не подействовал. Пришлось ему как следует врезать, а надо заметить, что малый он был здоровенный, и когда начал подниматься во весь рост, глядя на меня бычьими глазами, я отчетливо понял: если даст сдачи – мне несдобровать. Выхода не было: врезал ему еще раз. Когда же противник предпринял попытку ответить, мои совершенно обалдевшие музыканты, увидев шефа в таком положении, схватили француза сзади и буквально повисли на нем».
«Газпрому» нет еще и 20 лет. Google.Inc – только стукнет 15. Самому популярному и «долгоиграющему» (даже в Книгу рекордов Гиннеса попало) в России шоу «Дом-2» и 10 нет. Оркестру «Виртуозы Москвы» более 30. Со дня создания и доныне – это лучший камерный оркестр страны. «В настоящем искусстве мелочей не существует. Когда весь оркестр принимает решение, оно обычно бывает правильным».
«Присутствие публики – это совсем другая вещь, чем просто стоять перед микрофоном, перед этой железкой и нервничать. При публике, конечно, есть это творческое волнение, но она же позволяет забыть о том, что перед тобой микрофон».
Дискография Спивакова как солиста и дирижера – это более 40 компакт-дисков с музыкой от европейского барокко до композиторов XX века: Прокофьева, Шостаковича, Шнитке, Пярта, Щедрина, Губайдуллиной.
«Это (“Виртуозы Москвы”. – Прим. сост .) и впрямь – удивительный феномен. Впервые, пожалуй, классическая музыка вышла на массового слушателя в таком виде. Думаю, что главным качеством искусства, претендующего на широкое восприятие, должна являться искренность. Может быть, секрет успеха состоит еще и в том, что сложные сочинения делаются понятны и просты после того, как они проходят через сердце и мозг исполнителя, становятся его собственными, и он может рассказывать о происходящем от первого лица. Получается, что люди, даже те, кто нечасто ходит на концерты, ощущают себя по-новому, понимают, что они способны на открытия, и могут почувствовать атмосферу, дух, заложенные в этих, казалось бы, странных и загадочных значках на нотном стане…»
Заслуженный. Народный (и в СССР, и в России). Лауреат (почти всего, что только можно вообразить). Кавалер орденов. Почетный доктор МГУ. Артист мира и посол доброй воли ЮНЕСКО. Полиглот (шесть языков для Спивакова – не предел).
«В основе любой музыки спрятан язык подспудно, речь, его мелодика, его акценты. Если вы совсем не знаете немецкий язык, то вам будет довольно сложно играть немецкую музыку, то же самое с французской музыкой, то же самое с русской музыкой, особенно с русской».
Филантроп и импресарио. Наставник молодежи. Настоящий интеллигент – а вы бы сумели отбиться ночью в Париже от трех клошаров? Или в Бутово?
«В гостиницу я пришел в жутком виде: окровавленный, с оторванными погонами плаща. Зато жена, выкурив десять сигарет, сказала мне: «Вова, я тобой горжусь». Почти два месяца после этого ходил в корсете – ребра были повреждены, но продолжал выступать и даже уехал в Рим дирижировать оркестром».
Пианист «спартака»
Концертный зал имени Чайковского, выступление звезд классической и джазовой музыки. Второе отделение. Фраки, бабочки, накрахмаленные воротнички. А поверх них на всех участниках – от оперной примы Елены Образцовой и саксофониста Георгия Гараняна до «Виртуозов Москвы» и ведущего Святослава Бэлзы – спартаковские шарфы. Этот концерт 11 июня 2005 года был посвящен 30-летию Дениса Мацуева. Нет, он не игрок «Спартака». Он его преданный болельщик. А еще – чрезвычайно модный молодой музыкант, пианист.
«В конце выступления публика аплодировала стоя. Денис Мацуев – олицетворение невероятного успеха», – писала о его гастролях в Америке New York Times .
Моден Денис Мацуев не в плане признания узким кругом столичных эстетов, в каковом смысле модным можно назвать, к примеру, композитора Владимира Мартынова или, скажем, пианиста Алексея Любимова, а в самом что ни на есть широком, массовом, народном. Нравится публике буквально все. Например, то, что господин Мацуев выглядит как настоящая звезда – он уверен в себе, обаятелен и не выказывает ни малейших признаков волнения. К тому же звездность Дениса Мацуева носит какой-то до боли родной, знакомый, отечественный от тенок.
...«Классика – моя жена, джаз – моя любовница, без них я не могу».
Он не копирует западных знаменитостей, он берет другим, тем, что принято считать русскими свойствами, и тем, чего на самом деле отчаянно не хватает стране, – пианист этот натуральный богатырь, здоровенный, крепкий и залихватский. Как и полагается богатырю, Денис Мацуев пользуется благосклонностью главы страны, а это публика ценит. Владимир Путин даже принимал Дениса Мацуева у себя, по поводу, казалось бы, не заслуживающему внимания президента, – пианист организовал тогда молодежный музыкальный фестиваль «Крещендо» в Москве. Прибавьте к вышеописанному способность пианиста играть так быстро и так громко, как больше никто (название московского фестиваля прекрасно подходит к стилю Дениса Мацуева), и станет понятно, отчего Большой зал консерватории на концерте этого молодого человека всегда заполнен. Он может появиться на музыкальном фестивале в Иркутске в футболке клуба Manchester United. У подъезда будут напрасно ждать его машину – он придет пешком совсем с другой стороны. И бесхитростно объяснит: «Я оставил машину и решил пройтись по родному городу».
И тут же расскажет, зачем он на самом деле оставил Иркутск: «Дома я считался вундеркиндом, но переезжать в Москву отказывался наотрез, – рассказывал мне Мацуев. – Родителям пришлось применить гениальный психологический ход. Они сказали мне: “Дурачок, ты не понимаешь, какое счастье тебя ждет, – сможешь смотреть свой «Спартак» вживую!” Эта мысль пронзила меня как молния. Я бросил все к чертовой матери и сломя голову понесся из Сибири в Москву. Нет, не для того чтобы учиться в Центральной музыкальной школе при консерватории, – это было лишь необходимым приложением. А чтобы ходить в Лужники на каждый матч “Спартака”».
