Психология и практика публичных выступлений. Проработка внутренних ограничений для выхода к любой аудитории - Сергей Тугушев
И именно это вызывает негативную реакцию у зрителей, а не ваше волнение. Оно-то как раз способствует большему расположению. Люди видят, что вы такой же, как они, так же волнуетесь, – значит эмоционально вовлечены в тему, вам не все равно, они чувствуют, что вы искренни с ними.
Посмотрите, как проводит презентации Илон Маск. С точки зрения классического ораторского мастерства он делает множество ошибок: и отсутствие «правильной» постановки на сцене (часто не знает, куда деть руки, где лучше находиться, как ходить из стороны в сторону), и долгие паузы, и бегающий взгляд, и невнятный зрительный контакт с собравшимися, и еще много всего. Но аудитория не отводит глаз и с восторгом встречает реплики бизнесмена.
Конечно, ему есть что сказать, а главное – показать. И это в какие-то моменты может перевесить недостатки в подаче. Но, мне кажется, Маск умышленно делает ставку на такой стиль публичных выступлений. Это приближает его к аудитории. И он как раз очень похож на человека, который волнуется перед публикой, – точнее, на самом деле остается им, – но совершенно этого не скрывает. А в какие-то моменты даже наслаждается своим волнением. Это поистине высшая форма свободы на сцене!
Почему бы вам не действовать так же? Перейти от попыток скрыть свое волнение к состоянию, когда вы получаете от него удовольствие.
Участники моих мастер-классов и тренингов периодически спрашивают, волнуюсь ли я во время прямых эфиров на телевидении. К сожалению, должен констатировать, что практически нет. И если в первые годы своей карьеры я мечтал о таком состоянии и стремился к нему, то сейчас, спустя двадцать эфирных лет, понимаю, что это большой минус, поскольку снижается вовлеченность и может появиться дистанция со зрителями.
Поэтому иногда я стараюсь искусственно вызывать волнение в себе. Говорю мысленно перед эфиром, что от него зависит вся моя жизнь, что в зависимости от того, как я его проведу сейчас, у меня будет либо все хорошо, либо все плохо. И волнение начинает возвращаться, и я в этом ресурсном состоянии уже выхожу в эфир. И чувствую, что это дает мне энергию. Да, волнение может не отнимать, а давать силы!
Один мой знакомый, довольно крупный бизнесмен, по уровню внутреннего волнения определяет верность направления своего движения. Он буквально говорит: «Если мне страшно, значит, я занимаюсь правильным делом». А если нет, то в этом как будто нет энергии и проект не выстрелит.
Но вполне возможно, что это лишь его особый способ взаимодействия с миром. Я считаю, что не всегда нужно идти туда, куда двигаться страшно. Но важно понимать, что волнение – не ограничение, а топливо! Если вы его чувствуете, у вас хорошие шансы на успех!
Поэтому если волнуетесь перед выходом на сцену – волнуйтесь. Сначала постарайтесь не тратить силы, чтобы это скрыть. С каждым разом будет выходить все лучше. А затем начните получать удовольствие от своего волнения! Ведь это показатель того, что вы делаете что-то важное!
Подготовка
И чтобы легко, рука об руку, идти вместе со своим волнением по дороге ваших достижений, важно инвестировать усилия в этот процесс. Раньше во время своих мастер-классов я говорил, что самый важный пункт для преодоления страха публичности – подготовка к выступлению. Сегодня ее значимость не уменьшилась. Но сместились акценты. Подготовка нужна не столько для преодоления страха (хотя она очень хорошо помогает в этом), сколько для того, чтобы быть с ним в контакте. Осознавать его, принимать и, как уже сказано выше, идти с ним рука об руку.
Конечно, сейчас вы можете видеть и на телевидении, и в интернете программы, которые построены на импровизации. Ведущий и участники как будто говорят то, что именно сейчас им пришло в голову: якобы нет никакого сценария и это полная свобода, полная творческая самореализация. И некоторые такие форматы выглядят вполне достойно.
Но, по моему опыту работы на телевидении, не менее 90 % таких программ все-таки имеют заранее подготовленный сценарий, в котором подробно зафиксированы и все шутки. Есть, конечно, шоу, где заранее все реплики не прописывают и дают много свободы участникам, но, как правило, съемки таких форматов – довольно трудоемкий процесс. Если в эфире программа занимает минут тридцать, то запись шла не менее трех часов. Потом из этого исходника просто выбирают лучшие фрагменты, которые и попадают в эфир.
Так или иначе, подготовка важна. А самый главный пункт в ней – написание текста вашего выступления. Здесь можно выделить два основных подхода: 1) пишем текст полностью, вплоть до каждой реплики, и 2) составляем лишь план выступления.
И хотя я больше склоняюсь ко второму варианту, совершенно не протестую, когда человек говорит, что ему удобнее все прописать. Здесь главное понять одно: текст должен быть именно ваш. Вы должны быть его автором. Даже если вы находите какие-то факты в интернете, берете фрагменты из статей, которые написали другие авторы, вам нужно присвоить текст себе. Для этого перепишите его такими словами, которыми говорите в повседневной жизни. Не должны оставаться не до конца понятные и уж тем более неясные фрагменты. Структура должна быть логичной – одно вытекает из другого. Главный признак того, что текст стал вашим, таков: вам очень хочется его произнести и даже без подготовки вы можете передать его основной смысл.
Кстати, отталкиваясь именно от того, что вы хотите сказать, и стоит выстраивать структуру выступления. Найдите место, где вам никто не помешает, и произнесите речь прямо сейчас – без подготовки, полная импровизация. Пусть это будет коряво, слова не так важны, главное – послание. И когда вы это сделаете, структура начнет проявляться сама. Вам уже не так сложно будет перенести ее на бумагу. Такой подход окажется более гармоничным, чем заранее написанный план и дальнейшее «втискивание» себя в эту структуру. Речь должна идти изнутри. Так вы будете более естественными.
Написав текст или составив план выступления, важно его отрепетировать. Классика – тренировка перед зеркалом. Но главное – чтобы это было не мертвое зеркало.
У каждого из нас есть свое зеркало. Оно висит или в спальне, или в прихожей, или в ванной комнате. Мы смотрим в него каждый день и к этому отражению очень привыкли. Один и тот же свет, один и тот же ракурс – и чего-то мы уже не замечаем в себе. Привыкаем к этому, по сути, статичному образу. Зеркало становится мертвым. Однако если у нас есть возможность перенести его в другое место и посмотреть на себя под другим углом и при другом освещении, мы начинаем видеть в себе что-то новое. Зеркало оживает. Используйте его для тренировок. Это даст ощущение новизны, сформирует новые нейронные связи и лучше подготовит вас к выходу на сцену – тому опыту, который для вас пока не стал привычным.
При произнесении речи перед зеркалом очень важно смотреть себе в глаза. Так вы прокачиваете свою убедительность и повышаете стрессоустойчивость.
Вместо зеркала – или помимо его – можно использовать видеокамеру. Обращаясь к ней, важно представлять своего зрителя, какого-то конкретного человека из вашего окружения. Пусть это будет поддерживающая для вас фигура, о чем я уже писал. Представляйте, как он смотрит на вас, как одобрительно кивает и оказывает другие знаки поддержки. Так уже во время подготовки вы будете закладывать правильный подсознательный фундамент вашего выступления, формируя не только свое послание, но и уже положительную реакцию на него. И это сродни настоящей магии, о которой мы поговорим чуть позже.
При подготовке выступления очень важна вариативность. Вы должны произносить текст и перед зеркалом (лучше живым), и перед камерой, и при приеме душа, и во время приготовления обеда. Очень хорошо менять скорость: произнесите текст в два раза медленнее, чем обычно говорите, потом в два раза
