Т. Кравченко - Санкт-Петербург в вопросах и ответах
Внутренний облик дворца первоначально представлял полную противоположность внешнему. Насколько просты и строги были фасады здания, настолько великолепны его залы.
Пройдя вестибюль, посетитель попадал в чудесный восьмиугольный купольный зал с богатой росписью и лепными украшениями, который Державин называл «кругловым чертогом, подобным Афинскому Одеуму». За ним поперек центральной части дворца тянулся гигантский парадный зал, вдоль которого стояли два ряда ионических колонн. Единодушное восхищение современников вызывала эта могучая колоннада, не имевшая себе равных в архитектуре XVIII века. Наконец, за парадным залом посетитель оказывался в Зимнем саду с всевозможными декоративными растениями. Его огромные окна выходили в живописный парк с прудами, а на стенах между окнами были нарисованы деревья, создававшие иллюзию естественного перехода Зимнего сада в сад естественный.
В центре Зимнего сада возвышалась ротонда из восьми колонн, под куполом которой стояла статуя Екатерины II работы Ф. И. Шубина. Вот как описывал парадный зал и Зимний сад Державин: «При первом шаге представляется длинная овальная зала, или, лучше сказать, площадь, пять тысяч человек вместить в себя удобная и разделенная в длину в два ряда еще тридцатью шестью столпами… Сквозь оных столпов виден обширный сад и возвышенныя на не малом пространстве здания… Везде царствует весна, и искусство спорит с прелестями природы. Везде виден вкус и великолепие – везде торжествуют природа и художество…»
От былого блеска залов и покоев осталось немногое. Павел I отдал дворец под казармы Конногвардейского полка, а в самом роскошном зале приказал разместить конюшни. Мраморные камины, паркетные полы, рельефы и иные предметы убранства залов были перевезены в павловскую резиденцию, многие помещения переделаны для нужд казарменного быта, – через несколько лет дворец был обезображен настолько, что не приходилось и думать о его восстановлении в первоначальном виде. Правда, Александр I, вступив на престол, распорядился привести дворец «в первобытное состояние», но выполнить это не удалось. Руководивший работами архитектор Л. Руска поднял полы в главном зале примерно на 60 сантиметров, чем были искажены пропорции колоннады, уничтожил ротонду и произвел другие перестройки. Несколько позднее художником И. Скотти была сделана роспись дворца, существующая и поныне. После этого здание внутри переделывалось еще не раз. В начале XX века дворец был капитально переоборудован и приспособлен для работы Государственной думы, зал заседаний которой разместился на месте Зимнего сада.
В 1917 году в этом здании начал свою деятельность Петроградский Совет рабочих и солдатских депутатов.
Сад за дворцом, тоже носящий название Таврического, – излюбленное место прогулок и отдыха юных жителей Петербурга.
Таврический дворец вызвал в русской архитектуре огромное количество подражаний, и в продолжение многих десятилетий в больших и малых дворянских усадьбах возводились «домики с колоннами» по его образцу.
Кому мешали Московские ворота?
В южной части города, на Московском проспекте, издалека видны Московские триумфальные ворота – грандиозное сооружение, воздвигнутое в 1834–1838 годах по проекту В. П. Стасова в память побед России над Турцией.
На двенадцати массивных дорических колоннах, поставленных в два ряда, покоится тяжелое перекрытие, но в целом ворота не кажутся тяжеловесными благодаря прекрасно найденным пропорциям. Впоследствии Московские ворота были разобраны, а потом вновь восстановлены.
В 2006 году Московским триумфальным воротам исполнилось 168 лет. Это монументальный памятник. Мода на подобные сооружения пришла к нам из Древнего Рима, где первыми стали возводить арки для встречи победителей военных походов. В России со времен Петра I строили триумфальные ворота. Но все они были временные и поэтому до наших дней не сохранились. Московские ворота по своим параметрам превосходят знаменитые Бранденбургские ворота в Берлине. Там и там 12-колонный портик, но петербургские более величественные, мощные, значительные. Автор монументального памятника – архитектор Василий Стасов. Талантливый проектант, гениальный строитель, инженер, человек, дерзко применяющий новые материалы и конструкции. Ворота сделаны из нового для того времени сплава – чугуна. В XIX веке это было крупнейшее сооружение из сборного чугуна в мире. Вес ворот – 1000 тонн.
На Московских триумфальных воротах была изначально посвятительная надпись, выполненная золочеными накладными литерами, которые конкретизировали содержание этого памятника, но это был и выразительный декоративный момент. С этой надписи и начались у памятника беды. Сразу после революции ее сняли. А в 1935-м году добрались и до самой конструкции ворот. С 1936 по 1961 год Московских ворот не существовало. Демонтировали их для того, чтобы расширить проезжую часть. Разобранные Московские ворота хранили на территории государственного музея городской скульптуры. Во время войны части ворот служили заграждением, когда Московский проспект оказался в районе военных действий. В середине 1950-х годов было принято решение о восстановлении ворот на прежнем месте. Работа предстояла огромная: оказалось, что из 108 чугунных колец для колонн уцелело только 65, а из 30 фигур гениев сохранилось только 13. В 1959 году ворота заняли свое место, а работы по их оформлению продолжались еще два года. Дальнейшая судьба арки была более или менее благополучной. Человек не вредил ей – не считая несколько наездов машинами. Зато природа постаралась извести подверженный коррозии чугун. И на рубеже веков Московские ворота пережили новую операцию по омоложению. И теперь вновь радуют петербуржцев.
Как отметил Петербург победу над Наполеоном?
Как и Триумфальная арка в Москве, Нарвские ворота – памятник победы над Наполеоном. Они были воздвигнуты в юго-западной части города, на пути возвращения победоносных русских войск из Парижа.
Первоначально, в 1814 году, ворота были сооружены из дерева архитектором Кваренги. Затем решено было сохранить этот памятник русской воинской славы, и в 1831–1834 годах В. П. Стасов взамен деревянных возвел каменные ворота большего масштаба, но в основном повторяющие формы старых.
По сторонам проезда между парными колоннами, поднимающимися на всю его высоту, стоят фигуры воинов в старинной русской одежде. Венчает арку колесница Славы, увлекаемая вперед шестеркой вздыбившихся коней. Она создана тремя замечательными мастерами: кони выполнены П. К. Клодтом, колесница – В. И. Демут-Малиновским, фигура Славы – С. С. Пименовым. В сравнении с колесницей на арке Главного штаба эта скульптурная группа более стремительна в своем движении, здесь кони мчатся вскачь, и их порыв вперед делает всю группу особенно динамичной. Помимо колесницы Славы и фигур воинов, Нарвские ворота украшены статуями гениев Славы и гениев Победы, рельефами летящих гениев с венками, – они подчеркивают триумфальный характер арки. На воротах высечены названия городов и сел, где в суровых сражениях покрыли себя неувядаемой славой русские войска. Бородино, Тарутино, Малоярославец, Красное, Лейпциг, Фер-Шампенуаз, Париж – этапы нелегкого, но славного пути кутузовских армий.
Нарвские ворота
П. К. Клодт
Нарвские ворота, сильно поврежденные в годы Великой Отечественной войны, потом были капитально реставрированы. Они стоят на площади Стачек, в новом районе, возникшем на месте Нарвской заставы, но и в окружении крупных современных домов арка не теряет своей монументальности.
Памятники Петру I
Чем Петр I работы Растрелли отличается от Петра I работы Фальконе?
Речь пойдет о «Медном всаднике» и о памятнике перед Инженерным замком. Оба памятника изображают Петра I в виде всадника, оба скульптора стремились придать чертам портретное сходство, наконец, оба выполнены приблизительно в одно время: хотя на «Медном всаднике» выбита дата 1782, а на памятнике Б. К. Растрелли – 1800, известно, что Фальконе несколько лет трудился над своим творением, а статуя Растрелли была отлита еще в 40-х годах XVIII века.
Э. М. Фальконе решил показать царя-преобразователя в момент предельного напряжения, когда сильной рукой он удерживает на краю бездны взвившегося на дыбы коня, под ногами которого извивается змея. Обычных для скульптуры тех лет аллегорических мотивов в памятнике почти нет, кроме постамента-скалы – эмблемы преодоленных Петром препятствий – и змеи, символизирующей косность и злобу – все то, что мешало Петру в его делах. Петр облачен не в царские одежды, а в простой, просторный плащ, седлом ему, по древнему обычаю, служит звериная шкура, на голове у него – лавровый венок; ничто в этом всаднике не напоминает, что перед нами царь, «самодержец всероссийский». Объяснение такой необычной для XVIII века аскетической простоты в решении памятника дано самим скульптором. «Монумент мой будет прост, – писал Фальконе, работая над своим произведением. – … Я ограничусь статуей героя и его изображу не в качестве великого полководца и победителя, хотя, конечно, он был и тем и другим. Гораздо выше личность созидателя, законодателя…»
