БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (УЗ)
В развитии музыкальной культуры важную роль сыграла деятельность основоположника узбекской советской поэзии и драматургии Хамзы Хакимзаде Ниязи. В 1918—19 он создал первые узбекские революционные песни. Активно включились в музыкально-общественную жизнь республики и способствовали воспитанию молодых музыкантов народно-профессиональные музыканты — Ота Джалол Насыров, Ота Гияс Абдуганиев, Леви Бабаханов, Ходжи Абдулазиз Расулев, Домулла Халим Ибадов, Мулла Туйчи Ташмухамедов, Уста Алим Камилов, Тохтасын Джалилов, Юнус Раджабов и др. Они не только широко пропагандировали лучшие образцы музыкального наследия, многие из них создали одноголосные инструментальные пьесы и песни на современную тему, выступили авторами и соавторами первых музыкально-драматических произведений. Большое значение имело их содружество с русскими композиторами, которые обрабатывали узбекские мелодии для разных исполнительных составов, а также создали первые симфонические, музыкально-сценические произведения на основе национальных мелодий. Среди сочинений для симфонического оркестра — «Музыкальные картинки Узбекистана» М. М. Ипполитова-Иванова (1931), «Ферганский праздник» В. А. Золотарева (1931), сюита «Лола» А. Ф. Козловского (1937); музыкальные драмы — «Гюльсара» Р. М. Глиэра (с участием Т. Джалилова и Т. Садыкова, 1936), «Фархад и Ширин» В. А. Успенского (с участием Ш. Шоумарова и Г. А. Мушеля, 1937) и др.
К 30-м гг. относятся первые творческие опыты узбекских композиторов М. Ашрафи, Т. Садыкова, М. Бурханова, С. Юдакова (песни, произведения для инструментальных составов). Тогда же появляются первые национальные оперы, созданные в соавторстве с русскими музыкантами, — «Буран» Ашрафи и С. Н. Василенко (1939), «Лейли и Меджнун» Глиэра и Садыкова (1940), «Великий канал» Ашрафи и Василенко (1941). Содружество композиторов разных национальностей особо сильно сказалось в годы Великой Отечественной войны 1941— 1945. Наибольшее развитие в этот период получил жанр песни. Было создано много патриотических песен композиторами Ашрафи, Бурхановым, Козловским, Садыковым, Юдаковым и др. В эти же годы важную роль сыграл жанр музыкальной драмы (возникший ещё в 20-е гг.), отразивший героические подвиги советских людей, — «Курбан Умаров», «Даврон-ота», «Мщение» (все — 1941), «Меч Узбекистана», «Кочкар Турдыев» (обе —1942), созданные в творческом содружестве композиторов Козловского, Б. Б. Надеждина, Ашрафи, Садыкова, Василенко, Мушеля и др. с народно-профессиональными музыкантами (композиторами-мелодистами) — Джалиловым, Ю. Раджабовым и др. Музыкальная драма способствовала развитию узбекского оперного искусства. Были написаны оперы на исторические темы (в том числе «Улугбек» Козловского, 1942). Появляются симфонические произведения, посвященные теме Великой Отечественной войны (1-я — «Героическая симфония», 1942; 2-я — «Слава победителям», 1944, Ашрафи; 3-я симфония Мушеля, 1943; Симфония-рапсодия М. О. Штейнберга, 1942) и историческому прошлому («Муканна» Успенского, 1944; 2-я симфония Мушеля, 1942). Зарождается жанр инструментального концерта (2-й фортепьянный концерт Мушеля, 1943).
В концу 40-х и в 50-е гг. поднимается профессиональный уровень композиторов. Создаётся ряд новых исполнительских коллективов: оркестр народных инструментов Узбекского радио и телевидения (1947), Хоровая капелла (1949), исполняющих многоголосные произведения, в том числе хоры одного из основоположников национального многоголосия М. Бурханова, а также И. Акбарова, С. Бабаева, Б. Умеджанова, кантатно-ораториальные произведения Ашрафи, Юдакова, Д. Закирова, И. Хамраева, Бурханова. Музыкальные драмы «Золотое озеро» М. Левиева (1949), «Нурхон» Джалилова и Г. Сабитова (1952), «Любовь к Отчизне» Бабаева (1957), «Материнское поле» И. Акбарова (1955) непосредственно подводят узбекских композиторов к созданию самостоятельных оперных произведений («Гюльсара» Глиэра и Т. Садыкова, 1949). В конце 1950-х гг. и в 60-е гг. появляются оперы «Дилером» (1958), «Сердце поэта» (1962 и 1967) Ашрафи, «Проделки Майсары» Юдакова (1959), «Хамза» Бабаева (1961), «Свет из мрака» Р. Хамраева (1966) и др.
Большие достижения в 60-х — начала 70-х гг. наблюдаются в жанре симфонии, в который узбекские композиторы внесли национальный интонационный строй и колорит, а главное — особенности мелодического развёртывания народной музыки и макомов. Это «Симфонические рассказы» Акбарова (1972), Первая симфония Р. Хамраева (1965), симфония «Наво» М. Махмудова (1966), Третья симфония М. Таджиева (1972) и др. Интенсивная работа ведётся и в жанре инструментального концерта (4-й фортепьянного концерт Мушеля, 1950, концерты Акбарова, Д. Сайдаминовой и др.). Определённые творческие успехи достигнуты и в области камерной музыки (струнные квартеты Акбарова, Б. Ф. Гиенко и др.).
Композиторы У. создали также произведения на таджикскую (Юдаков, Бурханов), татарскую (Я. Ш. Шерфединов), корейские (Пак Ен дин), уйгурские (Ш. Шаймарданова) темы. Широко представлено творчество русских композиторов (Р. Д. Вильданов, Б. И. Зейдман, В. Е. Князев, Ф. М. Янов-Яновский, А, А. Берлин и др.), многие из которых участвуют и в процессе развития узбекской музыки (Козловский, Мушель, Гиенко, Янов-Яновский и др.).
В 60-х — 1-й половине 70-х гг. музыкальная жизнь У. значительно активизировалась. Созданы новые коллективы, в их числе камерные оркестры, эстрадные, в том числе Эстрадно-симфонические оркестр радио и телевидения (1974). Среди узбекских исполнителей: дирижёры — народный артист СССР М. Ашрафи, народный артист Узбекской ССР Ф. Шамсутдинов, заслуженный деятель искусств Узбекской ССР З. Хакназаров; певцы — народные артисты СССР Х. Насырова, С. Кабулова, народные артисты Узбекской ССР Н. Хашимов, К. Закиров, С. Ярашев, С. Беньяминов, В. А. Гринченко, Р. Б. Лаут, Б. Д. Давыдова, К. Исмаилова, Б. Закиров, заслуженные артисты Узбекской ССР А. Азимов, М. Шамаева, Ю. Тураев и др.; знатоки макомов — академик Ю. Раджабов, заслуженный деятель искусств Узбекской ССР Ф. Садыков.
История и теория узбекской музыки получили отражение в трудах: В. М. Беляева, В. А. Успенского, Е. Е. Романовской, Н. Н. Миронова, Т. С. Вызго, Я. Б. Пеккера, И. Р. Раджабова, Ф. М. Кароматова, С. М. Векслера и др.
Работают (1976): Узбекский театр оперы и балета (Ташкент), Самаркандский театр оперы и балета (1964), Узбекский музыкальный театр им. Мукими (Ташкент, 1939), Театр оперетты (Ташкент, 1971), Каракалпакский музыкально-драматический театр (Нукус, 1930), Хорезмский театр музыкальной драмы (Ургенч, 1924), Кашкадарьинский театр музыкальной драмы (Карши, 1925), Андижанский театр музыкальной драмы и комедии (192/), Ферганский театр музыкальной драмы и комедии (1928), Бухарский театр музыкальной драмы и комедии (1930), Наманганский театр музыкальной драмы и комедии (1931), Сурхандарьинский музыкально-драматический театр (Термез, 1935), Джизакский театр музыкальной драмы (1950), Сырдарьинский театр музыкальной драмы (Гулистан, 1975); филармония, при ней: Государственный симфонический оркестр Узбекской ССР (1938), оркестр народных инструментов им. Т. Джалилова (1938), струнный квартет (1952), Хоровая капелла (1949), ансамбли песни и танца — «Шодлик» (1936), хорезмский «Лязги» (1958); Узбекконцерт (1966), Ташкентский мюзик-холл (1970, на базе эстрадного оркестра, 1958), татарский эстрадный ансамбль «Хай-тарма», корейский — «Каягим» (1965), вокально-инструментальные ансамбли — «Ялла» (1972), «Синтез» (1974); институт искусствознания им. Хамзы Хакимзаде Ниязи (1928); Ташкентская консерватория (1936), Ташкентский институт культуры (1973), музыкальные училища [Ташкент, Бухара, Наманган, Самарканд (училище искусств), Фергана, Нукус (училище искусств), Ургенч, Термез, Андижан, Бекабад, Карши, Гулистан], культурно-просветительские техникумы и техникумы культуры (Ташкент, Нукус, Бухара, Карши, Наманган), 211 детских музыкальных школ, в Ташкенте специальная музыкальная школа, 3 музыкальные школы-десятилетки; Союзы композиторов — Узбекской ССР, Каракалпакской АССР (1967).
Лит.: Миронов Н., Песни Ферганы, Бухары и Хивы, Таш.,1931; Беляев В. М., Музыкальные инструменты Узбекистана, М., 1933; Пути развития узбекской музыки, Сб. статей, Л. — М., 1946; Петросянц А. И., Инструментоведение. Узбекский оркестр реконструированных народных инструментов, Таш,, 1951; Вызго Т., Узбекская ССР, 2 изд., М., 1957; её же, Развитие музыкального искусства Узбекистана и его связи с русской музыкой, М., 1970; Музыкальная культура Советского Узбекистана. Очерки, Таш., 1955; Алимбаева К., Ахмедов М., Народные музыканты Узбекистана, Таш., 1959; Узбекистон халк созандалари, Тошкент, 1974; Кароматов Ф., Хамза Хаким-заде Ниязи и узбекская советская музыка, Таш., 1959: его же. Узбекская инструментальная музыка, Таш., 1972; Пеккер Я., В. А. Успенский, Таш., 1959; его же, Узбекская опера, М., 1963; Вызго Т. С., Петросянц А. И., Узбекский оркестр народных инструментов, Таш., 1962: Эйхгорн А., Музыкально-этнографические материалы, [пер. с нем.], Таш., 1963: Вопросы музыкальной культуры Узбекистана. Сб. статей, в. 1—2, Таш., 1963; Ражабов И., Макомларма-саласига дойр, Тошкент, 1963; Векслер С. М., Очерк истории музыкальной культуры, Таш., 1965; Янов-Яновская Н., Музыка узбекского кино, Таш., 1969; Проблемы музыкальной науки Узбекистана, Таш., 1973; История узбекской советской музыки, т. 1—2, Таш., 1972—73; История музыки народов СССР, т. 1—5, 2 изд., М., 1970—74.
