БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (РО)
В русском искусстве 17 в. усиливаются светские тенденции; в него проникают требования и вкусы купечества и населения посада, фольклорное и декоративное начала. С расширением территории Русского государства строятся новые города и крепости на Ю. и в Сибири (Якутск), разрастаются торговые и ремесленные города на С. и в Поволжье, в которых были сооружены новые каменные хозяйственные и административные здания (Гостиный двор в Архангельске), многочисленные церковные постройки (церковь Иоанна Предтечи в Толчкове в Ярославле и др.). Возводятся и каменные дома с хозяйственными помещениями в первом и жилыми комнатами в верхних этажах (Поганкины палаты и дом Лапиных во Пскове; богато украшенные дома Коробовых в Калуге и Аверкия Кириллова в Москве, см. илл.). Сохраняя средневековую планировку и композицию, архитектура жилых домов восприняла отдельные мотивы ордерного декора. Пёстрое, «узорочное» убранство фасада (рельефная, иногда раскрашенная кирпичная кладка, изразцовые вставки и т. д.) стало характерным и для живописных по композиции приходских церквей середины 17 в. (церкви Троицы в Никитниках и Рождества богородицы в Путинках — в Москве). В конце века появились постройки нарышкинского стиля (церковь Покрова в Филях в Москве, см. илл.). В их архитектуре, как и в светских постройках Москвы (Сухарева башня), созревали предпосылки для зодчества нового времени. Вместе с тем в церковном и жилом зодчестве, особенно в деревянной архитектуре, средневековые принципы сохранялись не только в 17 в. (дворец в Коломенском в Москве), но частично и в последующее время (деревянные церкви в Кижах).
В монументальной живописи 17 в. всё сильнее пробиваются тенденции к занимательному рассказу, конкретным наблюдениям. Росписи ярославских и костромских живописцев, работавших во 2-й половине 17 в. в Поволжье и в Москве, выглядят как многоцветные ковры, включающие в себя множество реальных сцен и пейзажей. В иконописи нарастает интерес к светотеневой и пространственной трактовке изображения (Иосиф Владимиров, Симон Ушаков). Появился новый жанр — парсуна. Многие новые искания были связаны с деятельностью Оружейной палаты, ставшей с середины 17 в. художественным центром страны. В 17 в. интенсивно развивается декоративно-прикладное искусство, продолжающее древние традиции: ювелирное дело, художественная обработка металлов, эмаль, резьба по дереву и камню, художественное шитьё, набойка, искусство керамики и т. д.
В течение средних веков культура многих народов Севера и Сибири оставалась на уровне первобытной. У стоявших на более высокой ступени развития народов Поволжья сложились самобытные деревянное зодчество, вышивка, резьба по дереву, а в Татарии и Башкирии — каменное культовое и светское зодчество; после присоединения Поволжья к России здесь проявилось влияние русской художественной культуры. На Северном Кавказе, где до 12 в. строились каменные христианские храмы (в долине р. Большой Зеленчук и др.), в дальнейшем велось строительство мусульманских культовых зданий, складывался тип горного поселения с каменными домами, расположенными террасами, с жилыми и боевыми башнями; высокого уровня достигла здесь художественная обработка металла.
18 — 1-я половина 19 вв. Решительный переход от затянувшегося средневековья к новому времени был осуществлен русским искусством на рубеже 17—18 вв. В нём возобладали светские формы и виды творчества, подъём которых был связан с задачами укрепления абсолютистского государства, выходившего на передовой европейский уровень развития. Расширялись культурные связи с Западной Европой, откуда в Россию приезжали многие художники и где многие русские мастера проходили обучение; в 1757 в Петербурге была основана художественная академия европейского типа. Свой исторический поворот русское искусство 18 в. осуществляло, проникаясь идеями просветительства; в известной мере в нём можно уловить ренессансное первооткрытие красоты реального мира, ценности деятельной личности.
С конца 17 в. исключительный размах приобрели градостроительные работы, вызванные новыми хозяйственными, политическими и военными потребностями. Создаются города-заводы на Урале (Невьянск, Екатеринбург) и города-крепости на южных и северо-западных границах страны (Таганрог, Кронштадт), получающие регулярную планировку. Крупнейшим из них стал Петербург. В основу его плана легли 3 луча улиц, сходящихся к Адмиралтейству, а многие характерные черты облика новой столицы были определены сочетанием её планировки и застройки с водными пространствами. Город застраивался типовыми жилыми домами по «образцовым» проектам, различным для разных сословий городского населения; сооружались городские и загородные дворцы (парковый ансамбль Петродворца). В петровское время заметно изменилась типология зданий. Общественные постройки новых типов возводятся сначала в Москве (Арсенал в Кремле, см. илл.; театр и библиотека на Красной площади, триумфальные арки), а затем в др. городах, главным образом в Петербурге.
Русская архитектура развивалась в системе общеевропейских художественных стилей. С начала 18 в. распространяется барокко. Первоначально оно было связано с традициями русского зодчества 17 в. (Меншикова башня в Москве, см. илл.), но вскоре приобрело ясный и рациональный ордерный строй, сдержанный декор. В середине 18 в. на первый план вышло дворцовое зодчество с его великолепными произведениями русского барокко, в которых богатство архитектурной фантазии сочетается с чёткостью объёмно-пространственной композиции, а изобилие и пышность пластических форм — с тонкостью деталей и отделки. Эти качества наиболее полно воплотились в работах В. В. Растрелли (Зимний и др. дворцы в Петербурге; ансамбль Царского Села, ныне г. Пушкин).
Переход к классицизму в 1760—70-е гг. был ознаменован постройками А. Ф. Кокоринова, Ж. Б. М. Валлена-Деламота, А. Ринальдн. Ярчайшим явлением этого периода было творчество В. И. Баженова (проект перестройки Московского Кремля, см. илл.; дом Пашкова, ансамбль Царицына в Москве), в котором композиционная и пластическая фантазия барокко и проникнутое романтикой эмоциональное начало гармонически слились со свойственными классицизму гражданским пафосом и ощущением величия человеческого разума.
Классицизм, в формах которого русская архитектура развивалась до середины 19 в., был отмечен расцветом градостроительной деятельности, распространением единой стилевой системы, охватившей все отрасли зодчества, вплоть до построек народных мастеров, интенсивным развитием архитектуры общественных зданий, в которой наиболее полно воплотились свойственные этому стилю гражданские идеалы. Комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы (её архитектурной частью руководили с 1763 Ал. В. Квасов, с 1772 И. Е. Старов) разработала более 400 планов реконструкции русских городов. Новая регулярная планировка — 3-лучевая в сочетании с прямоугольной в Твери (ныне г. Калинин) и Ярославле, веерная в Костроме (см. илл.) — увязывалась со сложившимся историческим планом города и его старыми постройками. Капитальные работы по созданию парадного центра, набережных, разбивка площадей велись по генеральному плану Петербурга, составленному в 1763—69 Квасовым. Построенное Дж. Кваренги здание Смольного института (см. Смольный), воздвигнутый Старовым Таврический дворец (см. илл.), здание Публичной библиотеки (архитектор Е. Т. Соколов) заняли важное место в архитектурном ансамбле Петербурга. По генеральному плану Москвы (1775—90) выпрямляются её улицы, застраивается центр, вместо стен Белого города прокладывается бульварное кольцо. Облик Москвы преобразили постройки М. Ф. Казакова: здание Сената в Кремле, зрительно включившееся и в композицию Красной площади (см. илл.); украсивший центр города Московский университет, многочисленые жилые дома и церкви, отличающиеся благородством пропорций и выразительностью колоннад и портиков. Обширное строительство велось в провинциальных городах, где наряду с жилыми домами возводились здания присутственных мест, торговые ряды, училища, дома дворянских собраний, театров, церковные постройки. В крупных загородных дворцах ясная и строгая классицистическая архитектура образует в сочетании с характерными для этого времени пейзажными парками новый по характеру ансамбль, проникнутый лирическим началом (постройки Кваренги, Ч. Камерона, Ринальди, В. Ф. Бренны, Н. А. Львова и др. в Царском Селе, Павловске, Гатчине).
