Звукорежиссер души. Полный музыкальный продакшен самостоятельно от и до - Софья Егоровна Кутузова
– Быстрый монодилей с минимальным фидбэ– ком – для уплотнения звука, например на вокале. Важно тщательно проработать нижнюю середину и низ с помощью эквалайзера на эффекте, чтобы избежать мутности в итоговом сигнале.
– Быстрый монодилей влево в сочетании с прямым моносигналом вправо – для создания стереообраза из моно. Однако стоит учитывать, что этот метод оставляет пустой фантомный центр. Вероятно, он не подойдет для звуков, которые обычно слушателями воспринимаются как расположенные в центре композиции, таких как вокал, соло-инструмент, бочка.
– Для создания фантастических и невероятных эффектов можно экспериментировать с реверсивным дилеем и добавлять к нему Pitch Shifter. Существует плагин Crystallizer от Sound Toys, где все эти возможности уже объединены.
– Использование Delay в противофазе– для придания звучанию необычного характера. Создаем две шины с монодилеем с одинаковыми настройками. Одну из них панорамируем влево, другую – вправо. Затем на одной из шин инвертируем фазу.
Модуляционные эффекты
К эффектам модуляции относятся хорус (Chorus), флэнжер (flanger) и фэйзер (phaser). Все они основаны на дублировании сигнала и задержках по отношению к нему. Однако каждый эффект использует разное время задержки, что влияет на тембр эффекта. Все эти эффекты могут использоваться в цепи обработки как через Insert, так и через Send.
Попробую в двух словах описать, как звучат эти стереоэффекты:
– Phaser (1–5 мс) – похоже на «фиу-виу». ☺
– Flanger (время задержки 5–15 мс) – похоже на летящий самолет.
– Chorus (время задержки 20–30 мс) – широкий пространственный эффект, имитирующий звучание хора.
Самый мягкий эффект – Chorus, поэтому его удобно использовать как незаметный стереорасширитель. Остальные звучат более специфично.
Теперь, когда вы их себе ярко представили, можно поговорить о том, зачем чаще всего применяют модуляционные эффекты.
1. Для уплотнения звучания.
Порой слушаешь группу гитар или бэков и думаешь: «Чего-то им не хватает». А вот чего – немного модуляции, которая помогает склеивать сигналы в одной группе, создавая более уплотненное и сплоченное звучание.
2. Для расширения звучания.
Добавление этих FX через посыл может сделать звук более мощным и широким. Особенно хорошо подходит для фортепиано, синтезаторов в стиле Progressive, лид– и бэк-вокалов. Главное – не перестараться с силой эффекта, чтобы он лишь прибавил тембра и ширины исходному сигналу, не превращаясь в самостоятельное заметное звучание.
При использовании модуляционных эффектов через дополнительную шину не мешает задуматься об обработке ее дополнительным эквалайзером. Она позволит убрать лишние гудения в области нижней середины и контролировать подъемы на верхах.
3. Для создания ретрозвука.
С этой целью можно ставить эффекты как в инсерт, так и в сенд (учитывая при этом необходимость значительного добавления эффекта в микс). Очень характерны модуляции для гитар в стиле диско, для бэков и клавиш 1980-х. Но не стоит увлекаться и ставить один эффект на десять инструментов сразу, иначе будет каша. Также не стоит для микса выбирать сразу все три эффекта модуляции и применять их на все подряд.
4. Для создания плавающих эффектов.
Если вы возьмете белый шум и поиграете с настройками модуляционного эффекта, вы можете создать для себя сэмплы с плавающими эффектами, такими как Sweep или Uplift.
5. Для создания спецэффектов.
Без модуляционных эффектов не обойтись, когда нужно создать необычные, космические звуки. Стоит поэкспериментировать с ними не только в стерео, но и в моно.
Для создания необычных ревербов и дилеев можно ставить модуляции в обработку шин с пространственными эффектами – так можно получать интересные колебания, булькающие эхо и другие оригинальные звуковые эффекты.
Лично я не в каждом миксе применю модуляционные эффекты. Не в каждом, но через один. Разумеется, каждый раз разные и с разными целями.
Противофаза
Используя сигналы в противофазе (Antiphase), можно сделать очень интересные пространственные эффекты.
Мне нравится сравнение фазы и противофазы с супружеством: как муж и жена друг без друга просто мужчина и просто женщина, так и для сложения или вычитания фаз нужны два сигнала, то есть синфазно или антифазно звук может быть только в паре с другим. Говорят, что сигналы находятся в фазе, когда горбы их волн совпадают и направлены в одну сторону, в противофазе горбы волн сигналов противоположны друг другу. При сложении сигналов, находящихся в противофазе, они могут полностью или частично поглощать друг друга. Именно сложение и вычитание фаз при задержке сигнала лежит в основе модуляционных эффектов, о которых мы говорили ранее.
Сейчас же речь пойдет о полном фазовом вычитании – как мы можем его использовать в создании звукового пространства в нашем миксе. Чтобы получить полное фазовое вычитание при сведении, дорожки должны на 100 % совпадать. Если дорожка сдублирована, то есть их две и они одинаковы, но на одной из них есть изменения в громкости или EQ, о полном совпадении говорить не приходится.
Итак, что нужно, чтобы добиться полного фазового вычитания сигналов.
1. Создаем пару одинаковых дорожек, на одной из которых переворачиваем фазу, чтобы горбы волн смотрели в разные стороны.
2. Слушаем в моно.
Если дублированные сигналы в противофазе, при прослушивании их в моно будет тишина. В этом контексте моно означает совпадение точек панорамы (например, центр – центр, L25–L25, R90–R90).
Если дорожки не являются копиями друг друга и имеют некоторые различия, вычитание будет неполным и в моно будет слышна та самая разница между сигналами. Если дорожки совсем разные, о вычитании речи не идет вовсе.
3. Создаем противофазный эффект.
Если сигналы с полным фазовым вычитанием разведены на 100 % вправо и на 100 % влево, становится слышно волшебный противофазный эффект, создающий уникальные пространственные ощущения. Так как в жизни мы почти не имеем слухового опыта c противофазой, наш мозг трактует такой сигнал в зависимости от контекста и опыта. Например, если это звук машины, скорее всего, наш мозг «разместит» ее сзади, звук самолета – решит, что сверху, и т. п. Вряд ли кто-то станет фантазировать, что машина пролетает сверху.
В музыке, созданной с синтезаторами – инструментами без физического воплощения (то есть контекст связанного с ними слухового опыта отсутствует), применение противофазы может вызвать ощущение, что звуки находятся внутри головы или вообще в космосе.
Что примечательно, сигналы в антифазе не смешиваются ни с одним пространственным планом, не занимая место ни справа, ни слева, ни по краям, ни в центре. Это своего рода дополнительное пространство для размещения инструментов в миксе.
Но помните: при прослушивании в моно (на телефоне, мини-колонке, некоторых радио и ТВ) ваша противофаза превратится в тыкву! Сигнал исчезнет. Поэтому лидирующие или важные
