Предприятие Рембрандта. Мастерская и рынок - Светлана Алперс

Только в тех случаях, когда модель – отдыхающая или больная – изображена спящей, она не играет роль (ил. 73). Именно это делает рисунки Рембрандта, изображающие спящую Саскию или Хендрикье, столь исключительными: здесь, ничем не сдерживаемое, в игру вступает его великолепное мастерство. Ничто не сковывает его виртуозной линии, не ограничивает свободных очертаний размывки. Однако фигура спящей остается неясно, смутно очерченной, ее контуры будто расплываются, словно во сне, она ускользает от художника, не позволяя себя удержать.

Я осознаю, что театральную модель, разработанную Рембрандтом в его мастерской, мы исследовали в некотором отрыве от внешнего мира. Откуда она возникла? С какими философскими системами и художественными теориями того времени была связана? Действительно ли Рембрандт воспринимал всех окружающих как актеров, поневоле репрезентирующих собственное «я» на социальной сцене, как полагал Ирвинг Гоффман? Или можно предположить, что Рембрандт особым образом реагировал на само презентацию своих заказчиков или даже ощущал себя сродни своим заказчикам, членам общества, где им еще только предстояло создать свою новую социальную идентичность. Если посмотреть на творчество Рембрандта под таким углом, то выходит, что оно помогало приспособить новое поведение и новый облик к критическому взгляду общества, к социальному взгляду. Его искусство можно сопоставить, например, с творчеством Терборха, живописца, для которого самый вопрос двусмысленности социальных ролей в значительной мере являлся частью изобразительной игры с изображенными.

Интересно, если Рембрандт столь очевидным образом считал свою мастерскую театральной сценой, уместно ли будет процитировать знаменитую фразу: «Весь мир – театр»? Художнику, воспитанному в традициях западноевропейского искусства, не требуется особого усилия воображения, чтобы осознать, что позировать означает играть роль. Однако усилие воображения действительно потребуется, чтобы расширительно трактовать в театральном ключе весь мир, – хотя, возможно, мы не расширяем, а сужаем наше толкование, уменьшая мир до размеров мастерской.

34. Рембрандт ван Рейн. Ночной дозор (Corpus VI. 190). 1642. Холст, масло. 363 × 438. Публикуется с разрешения Фонда Национального музея, Амстердам

35. Рембрандт ван Рейн. Актер в роли Панталоне, занятый беседой с другим актером (Ben. 293, оборотная сторона рисунка). Середина 1630-х. Перо, коричневые чернила. 18,2 × 15,3. Государственный кабинет гравюр, Амстердам

36. Рембрандт ван Рейн. Давид и Саул (Corpus I А. 25; Corpus VI. 38). 1629–1630. Дерево, масло. 61,8 × 50,2. Штеделевский институт, Франкфурт-на-Майне. Фото Урсулы Эдельманн

37. Рембрандт ван Рейн. Давид и Саул (Corpus VI. 212). 1645–1652. Холст, масло. 130 × 164,5. Маурицхёйс, Гаага

38. Рембрандт ван Рейн. Раскаявшийся Иуда, возвращающий сребреники (Corpus I А. 12). Около 1629. Дерево (дуб), масло. 79 × 102,3. Частное собрание, Англия

39. Ян Йорис ван Влит по оригиналу Рембрандта. Иуда (В. 22). 1634. Офорт. 22, 5 × 18,8. Государственный кабинет гравюр, Амстердам

40. Венцеслав Холлар, по гравюрам ван Влита с оригиналов Рембрандта. Демокрит и Гераклит. 1650–1660. Офорт. 24, 3 × 32

41. Рембрандт ван Рейн. Самсон, задающий загадку на свадебном пире (Corpus VI. 160). 1638. Холст, масло. 126 × 175. Галерея старых мастеров, Дрезден

42. Театр теней. Офорт. Иллюстрация к трактату Самуэля ван Хоогстратена «Введение в высокое искусство живописи» (Роттердам, 1678. P. 260). Метрополитен-музей, Нью-Йорк © Коллекция Элиши Уиттлси, фонд Элиши Уиттлси, 1948 (инв. № 48.119)

43. Рембрандт ван Рейн. Снятие с креста (Corpus II А. 65). 1632–1633. Дерево (испанский кедр), масло. 89,6 × 65. Старая Пинакотека, Мюнхен

44. Рембрандт ван Рейн. Автопортрет с Саскией на коленях (Блудный сын) (Corpus VI. 135). Около 1635. Холст, масло. 161 × 131. Галерея старых мастеров, Дрезден

45. Питер Пауль Рубенс. Автопортрет с Изабеллой Брандт. Около 1609–1610. Холст, наклеенный на дерево, масло. 178 × 136,5. Старая Пинакотека, Мюнхен

46. Рембрандт ван Рейн. Исаак, благословляющий Иакова (Ben. 892). Около 1652. Перо, бистр, 12 × 12,5 © Коллекция леди Мелчетт, Лондон

47. Рембрандт ван Рейн (школа?). Обезглавливание пленников (Ben. 478). Около 1640. Перо, коричневые чернила, размывка кистью. 18,1 × 13,3. Метрополитен-музей, Нью-Йорк © Коллекция Роберта Лемана, 1975 (1975. 1. 791)

48. Рембрандт ван Рейн. Исаак, благословляющий Иакова (Ben. 891). Около 1652. Перо, бистр. 17, 5 × 20,1

© Коллекция герцогов Девонширских, Чатсворт-Хаус. Публикуется с разрешения Совета попечителей фонда имения Чатсворт. Фото Института искусств Курто, Лондон

49. Рембрандт ван Рейн. Обезглавливание пленников (Ben. 479). Около 1640. Перо, коричневые чернила, кисть, белая гуашь. 15,3 × 22,6. Публикуется с разрешения Совета попечителей Британского музея, Лондон

50. Рембрандт ван Рейн. Пророк Нафан, упрекающий царя Давида (Ben. 497). Около 1654–1655. Тростниковое перо, бистр, размывка кистью. 14,6 × 17,3. Кабинет гравюр, Государственные музеи, Берлин

51. Рембрандт ван Рейн. Пророк Нафан, упрекающий царя Давида (Ben. 498). 1650–1655. Перо, коричневые чернила, кисть, белая гуашь. 186 × 254. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. По завещанию миссис Г. О. Хэвмайер, 1929 © Коллекция Г. О. Хэвмайер (инв. № 29.100.934)

52. Самуэль ван Хоогстратен (?). Отдых на пути в Египет. Около 1650. Красный мел, коричневые чернила, размывка кистью, белая гуашь. 19,5 × 22,3. Кабинет гравюр, Государственные художественные собрания, Дрезден

53. Рембрандт ван Рейн. Христос и грешница (Ben. 1047). 1659–1660. Перо, кисть, коричневые чернила, акварель. 17 × 20,2. Государственное собрание графики, Мюнхен

54. Рембрандт ван Рейн. Отъезд Ревекки к Исааку (Ben. 147). Около 1637. Перо, кисть, коричневые чернила, размывка, белая гуашь. 18,5 × 30,6. Государственная галерея, Штутгарт

55. Рембрандт ван Рейн. Ангел, покидающий семейство Товии (Corpus III A. 121; Corpus VI. 150). 1637. Дерево (дуб), масло. 66 × 52. Лувр, Париж. Фото Национальных музеев Франции