История костюма и гендерные сюжеты моды - Марина Борисовна Романовская
Новая форма корсета формировала стройный прямой силуэт
Костюмы для визитов нейтральны, подобно мужскому костюму
Европейская мода, начиная с 1909-го года, испытывала явное влияние Востока и славянской культуры благодаря грандиозному успеху в Париже русского балета, представленного труппой Сергея Дягилева в Русских сезонах. Триумфу Русских сезонов способствовало все: изумительная музыка И. Стравинского и С. Прокофьева, декорации и костюмы Л. Бакста, А. Головина, А. Бенуа, Н. Рериха, великолепная хореография в исполнении ведущих танцовщиков — А. Павловой, Т. Карсавиной, В. Нижинского.
Сенсацией стал первый же балетный сезон 1909 года. Франция была ошеломлена
«Клеопатрой», «Юдифью», «Половецкими плясками», «Псковитянкой». Декорации и костюмы дали толчок к возникновению новой массовой моды. В 1910 году русские привезли в Париж «Шахерезаду» и «Жар-птицу». Пряная экзотика Востока и очарование русской народной сказки нашли в этих постановках еще более яркое воплощение. Виртуозные стилизации Льва Бакста на тему костюмов разных эпох и культур становились примером для иллюстраторов моды. В моду вошли контрастные цветовые сочетания, причудливые орнаменты и детали, прозрачные, расшитые золотом ткани, турецкие шаровары, тюрбаны с разноцветными перьями. Под влиянием новой моды в богатых европейских домах появились низкие восточные диваны с бесчисленным множеством подушек. На дамах нередко можно было увидеть чалму с эгреткой и юбку, похожую на шаровары. Вот уж поистине подтверждается мнение о великой силе искусства. Надо добавить, что, например, после того как в «Шахерезаде» балерины танцевали без корсетов и с полуобнаженной грудью, в моду тут же вошли прозрачные ткани, большие декольте и открытые руки.
Литературное свидетельство
Каждая воспитанница получала к выпуску 100 рублей на экипировку. Для того времени это была довольно крупная сумма, но мне надо было одеться с головы до ног.
Чтобы как можно разумнее использовать деньги, мама решила поискать для меня пальто и юбку у торговцев подержанными вещами на Александровском рынке. Она знала там одного старого еврея, занимавшегося перепродажей хороших вещей. Я и прежде слышала о существовании еврейского рынка, но никогда там не бывала. Витрины магазинов под аркадами выглядели весьма почтенно и предлагали покупателям добротную, но вышедшую из моды одежду, какую носят люди скромного достатка. Евреи торговцы держались напряженно внимательно, готовые захватить случайного клиента любым способом: самые дерзкие доходили до того, что дергали покупательниц за юбки. Впоследствии я полюбила этот рынок; его маленькие лавчонки казались мне милее антикварных салонов, где каждый предмет имел свою цену, свою этикетку, свою историю.
…В магазинчике, куда мы вошли, все дышало чистотой и порядком. Женщина приятной наружности по имени Минна пригласила нас подняться по лесенке на очень опрятные, хотя и тесные антресоли. Одно за другим она снимала с вешалок аккуратно развешанные платья. Мама выбрала для меня темно-синий костюм английского покроя, показавшийся мне совершенно новым. На подкладке была пришита иностранная этикетка.
Тамара Карсавина. «Театральная улица»
В начале XX века среди парижских кутюрье появился первый «диктатор моды». Его звали Поль Пуаре. Диктатором он являлся в том смысле, что стал предлагать клиентам свое представление о том, какой должна быть идеальная женщина, в то время как остальные прилаживались к пожеланиям заказчиков одежды.
Русские сезоны в Париже.
Т. Карсавина — Жар-птица. «Жар-птица». Рис. Л. Кайнера
Т. Карсавина и В. Нижинский в «Шахерезаде». Рис. Л. Кайнера
С легкой руки Пуаре появились модели с завышенной талией и мягким корсетом.
Слева направо: пальто из каталога фирмы «Seiden-Greider», Цюрих, 1916 г..
Прогулочные платья. Вестник моды, Пг., 1916, № 20
С 1906 года Пуаре предлагает модели с завышенной талией и мягким корсетом. Он проповедует отказ от громоздкого нижнего белья и традиционного корсета, хотя и не является сторонником эмансипации. Впоследствии Пуаре вообще игнорировал корсет. Его модели в стиле «неогрек», модном в 1910-х годах, отразили увлечение античными мотивами. Для рекламы своих моделей он приглашал лучших иллюстраторов моды и ведущих фотографов. Костюмы Бакста оказали на Пуаре большое влияние. Он посещал все премьеры Русских сезонов и ввел в моду сочетания ярко-синего с желтым, изумрудного с оранжевым, розового с желтым, подсмотренные в восточных моделях Бакста. Пуаре полюбил и восточные ткани — бархат, парчу, газ, вышивки золотом и серебром. Не копируя затейливые восточные орнаменты, Пуаре превратил их в геометрический декор контрастных тонов. Все это разительно отличалось от матовой бледности цветов господствовавшего до этого времени стиля модерн.
Зимняя одежда.
В 1910-е годы в моду вошли манто овального силуэта.
Costumes Parisiens, 1912
Увлечение античной культурой в 1910-е годы отразилось в творчестве испанца Марианно Фортуни. Он патентует технологию плиссировки паром шелковых тканей и, вдохновленный конструкцией ионических хитонов и пеплосов, создает плиссированные платья-туники из шелка, оставшиеся в истории костюма под названием дельфос. Платья дельфос могли быть в самой разнообразной цветовой гамме, дополнены накидками, а также украшены набивным орнаментом. Фортуни был известен своими экспериментами с тканью. Он пытался воссоздать ткани в технике набойки и тиснения серебром и золотом наподобие образцов эпохи итальянского Возрождения. Изготавливал их Фортуни вручную в своей мастерской. Богатой клиентурой мастер был не обижен. У него заказывали платья дамы из высших кругов общества и известные актрисы (С. Бернар, Э. Дузе, Г. Режан и др.).
В 1919 году в Париже открылся Дом высокой моды «Жан Пату». Его коньком стала одежда для активного отдыха и спортивная одежда. Пату вводит в моду купальники из трикотажа и пляжные ансамбли с брюками.
Платье «неогрек».
Фото Н. И. Свищова-Паолы, 1910 (РГАЛИ)
Сценические костюмы актрис часто демонстрировали новейшие линии кроя, прически и другие модные новинки. Образцами для подражания были Сара Бернар, Элеонора Дузе, Айседора Дункан и др.
Сара Бернар была одной из первых актрис, которая появилась на сцене в мужском костюме. Белые брюки-кюлоты создал для нее Поль Пуаре.
Айседора Дункан рискнула предстать перед публикой почти обнаженной, босиком и без корсета. Она шокировала американцев, покорила Европу, ее полюбили в России, куда она привезла моду на платья «неогрек» и где стала женой поэта Сергея Есенина.
Вот таким разнообразием стилей начался XX век.
Мужской костюм начала XX века
Одежда родителей в будни простая:
Суконное платье не в ярких тонах
По табелям — блузки из белого фая
И черные фраки при черных штанах.
