Георгий Тудоси - Краткий курс фотографии для начинающих. Съемка в путешествии

Георгий Тудоси

Краткий курс фотографии для начинающих. Съемка в путешествии

Издание первое. Июнь 2009 года.

Предисловие

Дорогие читатели!

Все, что вы найдете внутри этой небольшой книги, написано с одной-единственной целью: сделать процесс обучения фотографии простым, а поиск справочной информации — быстрым. Здесь содержатся краткие сведения по теории и практике фотографирования. Они могут служить справочником, но для полноценного изучения предмета сами по себе непригодны.

Полный курс фотографии в путешествиях для начинающих пока не печатался, и пройти его можно только на наших занятиях. Пожалуйста, помните, что перед вами учебное пособие, но не самоучитель.

Сегодня процесс фотосъемки с точки зрения фотографа принципиально ничем не отличается от того, который применялся более века назад. Однако современная техника предоставляет фотографу множество настроек, а съемка в различных жанрах имеет свои тонкости. Прежде, чем вы научитесь хорошо фотографировать, вам неизбежно придется совершить множество ошибок. Не бойтесь этого, ведь именно осмысление ошибок учит нас, как не повторять в будущем неправильных действий.

Обо всем, что написано далее, вам расскажут наши преподаватели во время путешествия. Однако будет лучше, если вы при каждой возможности будете изучать материал самостоятельно. Тогда мы сэкономим много времени, и сможем уделить больше внимания не объяснению элементарных вещей, а вопросам, которые у вас появятся после прочтения нашего краткого курса фотографии.

Не думайте, что чтения этого текста, пусть даже многократного, достаточно для того, чтобы стать хорошим фотографом. Во-первых, здесь описаны только основы. Во-вторых, никакой учебник не заменит практики. Мы приглашаем всех желающих практиковаться под нашим руководством.

Мы заранее просим прощения у тех, кто давно занимается фотографией и хорошо знает теорию. Наш курс рассчитан на начинающих фотографов, поэтому многие концепции объяснены очень упрощенно. Тем не менее, все главы курса строго согласованы с физическими и художественными основами фотографии, а сведения, данные в них, можно без опасений применять на практике.

Какой фотоаппарат вам понадобится? Короткий и неполный ответ на этот вопрос — лучше всего для съемки в путешествии подходит цифровая зеркальная фотокамера с набором объективов, или с одним объективом, перекрывающим большой диапазон фокусных расстояний (например, 18–200 мм). Возможны и комбинирован­ные варианты. Чем больше кратность зума, тем выше оперативность съемки, но хуже качество изображения.

Тем не менее, для обучения по нашей программе можно использовать любую цифровую камеру. Пленочные аппараты мы оставим за бортом, поскольку они не позволяют немедленно увидеть результат съемки, а именно на оперативных оценках строится наш курс.

Глава 1. Общие положения

Что бы вы ни фотографировали, существует набор универсальных правил, соблюдение которых позволяет стабильно получать хорошие снимки. Навыки хорошего фотографа базируются на знании этих правил, уме­нии применять их на практике и сознательно нарушать.

Любая фотография держится на трех китах — сюжете, композиции и технике съемки. Большинство со­временных фотоаппаратов позволяют автоматизировать последний пункт (а самые простые камеры и вовсе не оставляют фотографу иного выбора). Но бездумный (и бездушный) автомат далеко не всегда справляется с возложенной на него работой, а самые важные составляющие хорошего снимка целиком и полностью за­висят только от фотографа.

В изобразительных искусствах, к которым, без сомнения, относится и фотография, сюжетом называется определенное событие, ситуация, изображенные в произведении и часто обозначаемые в его названии. В отличие от темы (или жанра), сюжет представляет собой конкретное, детальное, образно-повествовательное раскрытие идеи произведения.

Сюжет — это основа всего. Хороший сюжет способен «вытянуть» на себе даже фотографию, которая плоха с других точек зрения. Однако такие случаи редки, поскольку в наши дни непросто сфотографировать что-то действительно уникальное. Тем не менее, банальный, а то и вовсе отсутствующий сюжет способен безнадежно испортить даже безупречный во всех остальных отношениях кадр.

Как понять, хорош ли ваш сюжет? Попробуйте, мысленно глядя на еще не сделанный снимок, ответить на обычный в таких случаях вопрос: «Что хотел сказать автор?». Если вы думаете, что ответ может быть интересен не только вам, вы уже находитесь на половине пути к успеху.

Хороший сюжет представляет зрителю нечто необычное, такое, что заставляет остановиться и всмотреться в снимок, «ловит» взгляд. Разумеется, этот критерий субъективен. Поэтому заранее будьте готовы к тому, что угодить всем сразу невозможно. У вашего творчества неизбежно появятся как почитатели, так и недоброжелатели. Это нормально, и не следует этого бояться. Нужно лишь различать, когда люди высказывают свое отношение к вашим фотографиям, а когда — к вам лично.

Чтобы повысить свои шансы на успех, старайтесь объединить в одной фотографии несколько уникальных вещей, событий, явлений. Самыми интересными будут, конечно, парадоксальные снимки, изображающие то, что невозможно в жизни (или, по крайней мере, кажется невозможным). На следующем уровне этой пирамиды, как и положено, расширяющейся книзу (рис. А), стоят редко наблюдаемые предметы и явления. Еще ниже — просто красивые сцены. И, наконец, в самом низу — то, что каждый из нас видит каждый день. Такие фотографии, увы, не будут интересны широкому кругу зрителей.

Но количество сюжетов, встречающихся в природе, ограничено. Еще сколько-то мы можем создать искусственно, но и здесь рано или поздно наступит предел. Поэтому не следует гоняться за уникальными кадрами, отбрасывая все остальное.

Напротив, чем больше вы будете снимать, тем быстрее научитесь делать это хорошо. А интересный сюжет может быть получен и при помощи самых обыденных вещей и явлений, если посмотреть на них с необычной точки зрения. Все зависит лишь от вашей фантазии.

Однако сюжет — это весьма загадочная субстанция. Пожалуй, не найдется во всем мире двух людей, которые дадут произвольному сюжету совершенно одинаковые оценки. Поэтому, сказав несколько общих слов, оставим более глубокий разбор этого вопроса искусствоведам, и двинемся дальше.

Рис. А. Пирамида качества. Мы немного польсти­ли тем, кто снимает мусор. На самом деле мусо­ра по меньшей мере в сто раз больше, чем хороших фотографий. Приблизительно такое же соотно­шение — около 1:100 — между хорошими и отлич­ными, отличными и шедеврами. Обратите внима­ние: так или иначе, все держится на мусоре.

Композицией в фотографии называется расположение объектов съемки друг относительно друга, а также относительно границ кадра. Композиция является основным выразительным средством фотографии.

Именно композиция в большей мере, чем все остальные составляющие, определяет степень раскрытия сю­жета снимка. Даже нерезкий и неправильно экспонированный кадр может быть интересным, но если он плохо скомпонован, то даже в случае безупречного технического качества место ему — в мусорной корзине.

Основа композиции большинства фотографий — тональная (фото 1) и линейная (фото 2) перспектива. Известно, что из двух одинаковых объектов расположенный ближе к наблюдателю будет зрительно иметь больший размер. Линии, параллельные направлению взгляда, кажутся сходящимися к удаленной точке. Свойства атмосферы таковы, что удаленные предметы обычно выглядят более светлыми, чем близкие. Из двух объектов, находящихся рядом, тот, который светлее, будет выглядеть на фотографии больше, и зрите­лю будет казаться, что он находится дальше.

Центральная компоновка, то есть такая, при которой основной объект находится в центре кадра, статич­на. Она подходит для того, чтобы показать неизменность сцены во времени, а также солидность, надеж­ность изображенного предмета. Однако это и наиболее скучный вариант. Многие начинающие фотографы допускают непростительную ошибку, помещая динамичный сюжет в центр кадра (фото 3). Указанную ситуа­цию, впрочем, легко исправить при обработке, просто отрезав лишние части кадра.

Фото 1. Тональная перспектива. Чем дальше от наблюдателя находится объект, тем светлее он выглядит.

Фото 2. Линейная перспектива. Параллельные линии кажутся сходящимися в одной точке. Обратите внимание, что на этом снимке присутствует и тональная перспектива.