Моисей Янковский - Шаляпин

В опоре на живые традиции русской оперно-исполнительской школы видел он и дальнейшие пути развития отечественного оперного театра. Он вычитывал эти традиции не в реальном прошлом русского театра (он все же слишком мало знал его и никогда о нем не говорил), а в партитурах сочинений русских композиторов. В это стоит вдуматься. Шаляпин являет собою поразительный, быть может, уникальный образец артиста музыкального театра, который слышит не только свою партию, видит не только свою роль, а все произведение, весь грядущий спектакль во всех его частностях — в пении солистов и хора, в пластической стороне отдельных образов и всего спектакля, в динамике хоровых сцен, в том, как звучит оркестр, как выглядит убранство сцены. Во всем этом он ищет важных для него интонаций, смены красок, игры теней. Когда он репетирует спектакль, он поневоле становится режиссером будущей постановки, потому что не может отделить своей узкой задачи от задач всех остальных исполнителей, от оркестра, от того, как работает в спектакле свет.

Когда ему доводилось становиться режиссером, он получал горячую поддержку от товарищей по сцене, которые в эту минуту прощали ему, что он Шаляпин — артист, выделяющийся из ряда и не смыкающийся с остальными. То недолгое время, что он пробыл художественным руководителем бывшего Мариинского театра, сохранилось в памяти, как время, когда в театре был действительно руководитель художественной части. Это признавали все, работавшие с ним в годы гражданской войны.

Многие его мысли о театре и сущности новаторства актуальны сегодня и будут такими же спустя многие годы. Собственно, речь идет о том, что опера — не что иное, как музыкальная драма, музыкальная трагедия, то есть о том, что к оперному театру, с точки зрения глубины трактовки произведений, следует предъявлять столь же высокие требования, что и к театру драматическому.

На этом он стоял. Он был актером психологической школы. Это сближало его с Художественным театром. И нет ничего удивительного в том, что, обмениваясь мыслями о существе понятия актер, Станиславский и Шаляпин сходились во взглядах, имея в виду один — артиста драмы, другой — артиста оперы.

Итак, он мечтал на какой-то красивой скале создать замок, где вместе с молодыми певцами он трудился бы над созданием идеального театра. Если перевести эту поэтическую мечту на язык обыденности, то речь идет о том, что Шаляпин хотел рассказать молодежи, как он представляет себе искусство певца, каким он видит искусство оперного театра. А может быть, он рассказывал бы и о том, что ему дорого в литературе, в живописи, в скульптуре.

Мечта его не осуществилась. И он с болью говорил, завершая свою книгу: «Я не создал своего театра. Придут другие — создадут».

Так возникает вопрос о шаляпинском наследии. Оперные артисты, знавшие и слышавшие Шаляпина, посвятили немало страниц теме — «шаляпинское наследие». Некоторые из этих высказываний (в частности, П. М. Журавленко) представляют исключительный интерес. Догадками о том, что составляло главное существо шаляпинского метода проникновения в образ, полны размышления и других певцов. Их глубоко захватывает творческое бытие этого титана, они вслушиваются в записи опер и концертных произведений и открывают там для себя множество еще не испробованных возможностей в их профессии. Трудно представить себе певца, будь он русский, итальянец или любой другой национальности, который не задумывался бы о том, чем был Шаляпин и почему он был таким. И оказывается, что национальная школа пения вовсе не становится национально ограниченной, что она приобретает черты универсальные, потому что, опираясь на мысли о сути творчества отечественных композиторов, в первую очередь Мусоргского, Шаляпин пришел к психологическому оперному театру. А вместе с тем пришел к пониманию того, что есть театр трагедийный, театр эпический. Множество граней обнаруживается в творческом наследии Шаляпина.

Приближается сотая годовщина со дня рождения Шаляпина, тридцать пятая годовщина со дня его смерти. Но дистанции времени не ощущаем. Его голос звучит сегодня как голос современника! И то, что оставлено им — не только легендарное сокровище, которое разыскать не каждому дано, но и богатство, принадлежащее каждому. Потому что Шаляпин живет, его голос все так же молод, его искания все так же современны, как и десятки лет назад…

1968–1971

Ленинград

ИЛЛЮСТРАЦИИ

К. А. Коровин. Портрет Шаляпина. Масло. 1911 К. А. Коровин. Портрет Шаляпина. Масло. 1921 А. Я. Головин. Портрет Ф. И. Шаляпина в роли Бориса Годунова. Темпера. 1912 А. Я. Головин. Портрет Ф. И. Шаляпина в роли Фарлафа. Темпера. 1907 Б. М. Кустодиев. Портрет Шаляпина. Масло. 1922 Ф. Шаляпин. Автопортрет в роли Досифея. Рисунок гримировальными красками. 1911 Казань в начале XX в. Деревня Аметово. Начало XX в. Суконная слобода. Возле дома стоит Ф. И. Шаляпин. Начало XX в. Ф. И. Шаляпин.1895 Ф. И. Шаляпин и его школьный учитель Н. В. Башмаков возле дома, где родился артист. Начало XX в. В. В. Андреев М. В. Дальский. 1890-е гг. Д. А. Усатов. Ок. 1893 С. И. Мамонтов Портрет К. А. Коровина. Рисунок Ф. И. Шаляпина. 1912 М. А. Врубель С. В. Рахманинов Ф. И. Шаляпин — Мельник. «Русалка» А. С. Даргомыжского Ф. И. Шаляпин — Иван Сусанин. «Жизнь за даря» М. И. Глинки Ф. И. Шаляпин — Мельник. Сцена сумасшествия Ф. И. Шаляпин — Иван Грозный. «Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова М. М. Антокольский. Иван Грозный. Бронза. 1871 Ф. И. Шаляпин — Иван Грозный И. Е. Репин. Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года. Фрагмент картины. 1885 Сцена из оперы «Псковитянка». Ф. И. Шаляпин — Иван Грозный, В. А. Эберле — Ольга М. А. Врубель. Сальери всыпает яд в бокал Моцарта. Рисунок. 1884 Сцена из оперы Н. А. Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери». В. П. Шкафер — Моцарт, Ф. И. Шаляпин — Сальери Ф. И. Шаляпин и И. И. Торнаги Портрет Н. А. Римского-Корсакова. Рисунок Ф. И. Шаляпина Ф. И. Шаляпин с отцом Иваном Яковлевичем и братом Василием В. В. Стасов за своим столом в Публичной библиотеке В гостях у В. В. Стасова. Среди присутствующих: Н. А. Римский-Корсаков, Ц. А. Кюи, А. К. Глазунов, Ст. и В. М. Блуменфельды, В. В. и А. В. Стасовы, М. Г. Савина. В глубине комнаты Ф. И. Шаляпин Ф. И. Шаляпин — Вязьминский. «Опричник» П. И. Чайковского А. Я. Головин. Ф. И. Шаляпин в роли Олоферна Ф. И. Шаляпин — Олоферн. «Юдифь» А. Н. Серова Ф. И. Шаляпин — Варяжский гость. «Садко» Н. А. Римского-Корсакова П. П. Трубецкой. Портрет Ф. И. Шаляпина. Гипс. 1899–1900 Ф. И. Шаляпин и Максим Горький Ф. И. Шаляпин. 1901 Театр La Scala в Милане Ф. И. Шаляпин — Мефистофель. «Фауст» Ш. Гуно. 1897 А. Я. Головин. Ф. И. Шаляпин в роли Мефистофеля. «Фауст» Ш. Гуно Ф. И. Шаляпин — Мефистофель. «Фауст» Ш. Гуно. 1906 М. М. Антокольский. Мефистофель. Мрамор. 1883 Ф. И. Шаляпин — Мефистофель. «Мефистофель» А. Бойто. 1912 Ф. И. Шаляпин — Мефистофель. «Мефистофель» А. Бойто Ф. И. Шаляпин — Досифей. «Хованщина» М. П. Мусоргского Ф. И. Шаляпин — Нилаканта. «Лакме» Л. Делиба Ф. И. Шаляпин — Годунов. «Борис Годунов» М. П. Мусоргского Ф. И. Шаляпин — Годунов. Ф. И. Шаляпин. Автопортрет в роли Еремки. Рисунок. 1915 Ф. И. Шаляпин — Еремка. «Вражья сила» А. Н. Серова Ф. И. Шаляпин — Фарлаф. «Руслан и Людмила» М. И. Глинки Портрет С. П. Дягилева. Рисунок Ф. И. Шаляпина. 1910 Ф. И. Шаляпин и А. И. Куприн Л. О. Пастернак. Вечер у Коровина. Пастель. 1912 П. Д. Бучкин. Ф. И. Шаляпин — Варлаам. «Борис Годунов» М. П. Мусоргского Ф. И. Шаляпин. Автошарж. 1907 Ф. И. Шаляпин с группой писателей. Слева: С. Г. Скиталец, Л. Н. Андреев, М. Горький, Н. Д. Телешов,Ф. И. Шаляпин, И. А. Бунин, Е. Н. Чириков Д. И. Мельников. Художники на отдыхе. Шарж. Акварель. В. А. Серов. Портрет Ф. И. Шаляпина. Рисунок. 1905 Энрико Карузо. Шарж Ф. И. Шаляпина. 1908 И. М. Москвин. Шарж Ф. И. Шаляпина Шаляпин лепит свой портрет. 1912 Ф. И. Шаляпин. Автошарж. 1914 Ф. И. Шаляпин. Автопортрет в роли Ивана Грозного. Рисунок. 1914 Н. и С. Легат. Шарж на Ф. И. Шаляпина Дом Ф. И. Шаляпина в Москве на Новинском бульваре И. И. Торнаги-Шаляпина с детьми Ириной, Лидией, Татьяной, Борисом и Федором Ф. И. Шаляпин. 1910-е гг. Ф. И. Шаляпин. 1911 Ф. И. Шаляпин на коньках на Финском заливе. 1914 Ф. И. Шаляпин и И. Е. Репин в Куоккале. 1914 Ф. И. Шаляпин позирует И. Е. Репину в «Пенатах». 1914 В гостях у Репина в «Пенатах». 1914 Ф. И. Шаляпин — Дон Базилио. «Севильский цирюльник» Д. Россини Ф. И. Шаляпин — Дон Кихот. «Дон Кихот» Ж. Массне Ф. И. Шаляпин. Автопортрет в роли Дон Кихота. Рисунок Ф. И. Шаляпин — Дон Кихот А. Е. Яковлев. Ф. И. Шаляпин в роли Филиппа II Рисунок. 1917 Ф. И. Шаляпин — Филипп II «Дон Карлос» Д. Верди Портрет А. Н. Бенуа. Рисунок Ф. И. Шаляпина. 1917 Ф. И. Шаляпин. Набросок автопортрета. 1922 Портрет И. Е. Репина. Рисунок Ф. И. Шаляпина. 1919 В. Дени. Шаляпин — «роялист». Шарж. 1918 В. Дени. Шарж на Шаляпина. 1918 М. В. Петцольд-Шаляпина Ф. И. Шаляпин. Конец 1910-х гг. Дом Ф. И. Шаляпина в Петрограде на Пермской улице Ф. И. Шаляпин с сыновьями Борисом и Федором Ф. И. Шаляпин с дочерьми Марфой и Мариной Г. С. Верейский. Портрет Ф. И. Шаляпина. Рисунок. 1921 Ф. И. Шаляпин. Середина 1920-х гг. Ф. И. Шаляпин. Середина 1920-х гг. Ф. И. Шаляпин и его сын Б. Ф. Шаляпин у портрета артиста, написанного Б. Ф. Шаляпиным Ф. И. Шаляпин с К. С. Станиславским, В. И. Качаловым, И. М. Москвиным и художником С. Сориным в Нью-Йорке. 1923 Ф. И. Шаляпин. 1920-е гг. Ф. И. Шаляпин в фильме в роли Дон Кихота. 1932 Ф. И. Шаляпин и К. И. Петраускас. 1934 Ф. И. Шаляпин. 1930-е гг. Б. Ф. Шаляпин. Портрет Ф. И. Шаляпина. Рисунок. 1932 Ф. И. Шаляпин. Конец 1930-х гг. Ф. И. Шаляпин с дочерью Дассией. Одна из последних фотографий

ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА