Pink Floyd. Полный путеводитель по песням и альбомам - Энди Маббетт
Дизайн переиздания 1994 года, как бы ярко он ни звучал и каким бы глянцем ни был покрыт, уступает оригинальному оформлению альбома и даже первому CD-релизу. Во-первых, успокаивающе-привычная нарисованная призма на лицевой стороне заменена на грубый снимок настоящей стеклянной призмы, а во-вторых, фотографии группы на сцене и пирамид с оригинальных плакатов (которые были приспособлены для CD-буклета во время первого переиздания) здесь выброшены, а фон откровенно вульгарен.
В 2003 году 30-ю годовщину оригинального релиза отметили изданием «гибридного» супер-аудиодиска с версией 5.1-канального DSD-трансфера с оригинальных 16-дорожечных мастер-лент, выполненного Джеймсом Гатри. Обложка украшена новым дизайном Торгерсона: на лицевой стороне размещена фотография витража, сделанного по образцу изначального рисунка. SACD предлагает повышенную частоту дискретизации по сравнению с обычными CD-дисками, обеспечивая лучшее качество воспроизведения и большее соответствие оригинальной записи. Но SACD-содержимое требует специального проигрывателя, так что на втором слое того же диска размещен материал, подходящий для прослушивания на обычном CD-проигрывателе. Фанатов разочаровал несколько консервативный подход Гатри к сведению – он мог бы выжать куда больше из возможностей «звука вокруг». Они также были рассержены тем, что он не воспользовался альтернативными версиями гитарных партий и вокала, взятыми в свое время для виниловых квадро-изданий. В 2006 году появилась бутлег-версия, по-видимому скопированная с мастер-лент оригинального квадро-микса Алана Парсонса, с добавлением пятой низкочастотной дорожки (что в итоге дало комбинацию 4.1 вместо более расхожей 5.1). Эту версию, от которой мурашки бегут по спине, можно скачать он-лайн. Несмотря на то что группа отвергла данный микс, предпочтя ему работу Гатри, звучит он намного лучше и в таком формате может проигрываться как на DVD-аудиооборудовании, так и в обыкновенном DVD-проигрывателе.
Альбом несколько раз переигрывался, от начала до конца, другими музыкантами. В 2003 году дорожки альбома в регги-версии были собраны воедино лейблом «Easy Star» и выпущены под названием «Dub Side Of the Moon» (Easy Star Records ES-1012, USA), с бонус-треками «Great Dub In The Sky» и «Any Dub You Like». В 2006 году бывший участник Yes Билли Шервуд задумал и записал свою версию (Purple Pyramid CLP 1621–2, USA), в записи которой участвовали многие знаменитости мира музыки и кино, включая Эдриана Белью, Билла Бруфорда, Винни Колаюта, Джеффа Даунса, Ларри Фаста, Стива Хоу, Робби Кригера, Малкольма Макдауэлла, Колина Моулдинга, Дела Палмера, Стива Поркаро, Ричарда Уэйкмена, Эдгара Уинтера, Двизила Заппы и, самое интересное, сотрудничавших с Pink Floyd Тони Левина и Скотта Пейджа. (Ранее Шервуд проделал то же самое с «The Wall».) Как и подобает артистам подобного масштаба, они не стремились к полному сходству с оригиналом, внося в него собственную интерпретацию. Этот диск стоит послушать даже тем, кто владеет множеством копий оригинального альбома. Подобный же уровень изобретательности проявили The Section, выпустившие «The String Quartet Tribute To Pink Floyd» (Vitamin Records CD-8469, USA, 2003) – туманно названную инструментальную версию «Dark Side…», действительно исполненную струнным квартетом, без обращения за поддержкой к электрическим инструментам, испортившим впечатление от множества других «классических» кавер-версий на композиции Pink Floyd. Не менее приятна на слух замечательно необычная «Dark Side Of The Moon A Cappella» (Vocomotion Records VOMO 0105, USA, 2005) в исполнении Voices On The Dark Side, представленная исключительно с помощью голоса, губ и языка, вплоть до звуковых эффектов и перкуссии. Вживую весь альбом целиком исполняли группы Dream Theatre, moe., Phish, The Squirrels, великое множество трибьют-проектов и, как ни странно, Voices On The Dark Side.
SPEAK TO ME (Мейсон)
Открываясь ровным сердцебиением, вступительный звуковой коллаж образует увертюру ко всему альбому, включая отдельные звуки из прочих частей диска и демонический хохот театрального администратора Питера Уоттса (фанам будет приятно узнать, что актриса Наоми Уоттс приходится ему дочерью).
Название композиции было расхожим выражением тогдашнего менеджера «живых» выступлений группы Криса Адамсона, чья лепта в создание альбома включает фразу «Я не в себе уже долбаные годы», звучащую на концертах гораздо отчетливее, чем на пластинке. Также можно разобрать реплику «…даже если вы не сумасшедшие», произнесенную вахтером студии на Эбби-роуд Джерри Дрисколлом.
Впоследствии Роджер Уотерс заявлял, что он сам сочинил дорожку и что авторство Мейсона (это единственный приписываемый ему трек за пределами «Ummagumma») – не более чем подарок другу. Впрочем, рабочее название композиции звучало именно как «Nick’s Section».
Хотя на обложке ремастированной CD-версии 1994 года «Speak To Me» и «Breathe» значатся как отдельные дорожки, на самом диске они записаны единым треком – как и на ранних CD-изданиях. Окончательно запутывая слушателей, компакт-диск в составе коробки «Shine On» и версия, выпущенная к 30-летию альбома, индексируют их как две отдельные композиции.
BREATHE (or BREATHE IN THE AIR) (Уотерс / Гилмор / Райт)
У этой песни – свои проблемы с названием. Иногда оно звучит как «Breathe In The Air», а иногда – просто «Breathe» (как, например, на обложках CD ремастер-версии и юбилейного издания к 30-й годовщине релиза). В коробке «Shine On» умудрились использовать оба названия; по-видимому, расширенное придумано с целью отделения этой дорожки от композиции «Breath» в саундтреке Уотерса 1970 года «The Body», записанной с Роном Гисином. Первая строка двух песен одинакова, и воображение подсказывает, что одна со временем могла мутировать в другую. По контрасту, первая строка второго куплета – название хита 1939 года, который Фланаган и Аллен поют в фильме «The Little Dog Laughed» с участием комической труппы The Crazy Gang.
Короткий отрывок репетиции песни можно услышать на DVD «Making Of…».
До использования в ходе турне 1994 года Pink Floyd представляли эту дорожку вживую исключительно в составе полных исполнений материала «Dark Side…», но в 1987 году Уотерс вырвал ее из общего контекста в ходе нескольких концертов своего тура. На сцене фестиваля «Live 8» обе композиции – «Breathe» и «Breathe Reprise» впервые в истории были исполнены как единое целое.
ON THE RUN (Гилмор / Уотерс)
Название отразило восприятие Уотерсом вечных стрессов жизни «на бегу», будь то карьера концертирующего музыканта или любая другая профессия.
Основа дорожки создана на синтезаторе VCS3. В фильме «Live In Pompeii» Уотерс воспроизводит ее в студии на Эбби-роуд, хотя на то время работа над альбомом уже была завершена. Ответственность за шаги в заключительной части композиции впоследствии взял на себя звукоинженер Алан Парсонс. Слышна фраза Роджера по кличке Шляпа, техника группы: «Живи
