Л. Пуликова - Королевский музей изящных искусств Брюссель

Один из главных идеологов движения фовистов, чья палитра была наполнена яркими красками, так раздражавшими критиков искусства, Вламинк был не чужд экспериментов с другими художественными направлениями.

Данная картина ясно указывает на знакомство художника с импрессионистическими и постимпрессионистическими веяниями в живописи. По композиционному построению и набору вещей она напоминает один из многочисленных натюрмортов Поля Сезанна, но цветовая гамма Вламинка более суровая и монохромная, его интерес к кубизму проявляется в упрощенной трактовке предметов, что указывает на собственный стиль мастера. В натюрморте мало акцентировано пространство, где находятся предметы, овощи и фрукты, но всех их объединяет особый экспрессивный серо-стальной цвет, который подчеркивает контрастные соотношения света и тени, перекликаясь с сине-серыми оттенками и придавая картине эмоциональность.

Известный бельгийский художник-сюрреалист часто просил своих друзей придумать ему названия для картин, которые не имели бы связи с изображенными на полотнах предметами, «для придания большей загадочности».

В данной работе мастер специфически обыгрывает имя «Ирен», принадлежавшее Ирен Хамор (1906–1994) — поэтессе и писательнице, центральной женской фигуре сюрреалистического движения в Бельгии. В пространстве почти пустой комнаты Магритт выводит ее имя на полу, но вместо заглавной буквы в нем использует человеческий палец, как бы утверждая незыблемость и стойкость. Сфера, символ мира и вселенной, парящая над пальцем, — финальная точка в этом заявлении. В то же время отдельно стоящий палец, нередкий персонаж картин художника, является своего рода провокацией, способствует привлечению внимания к персоне и произведению. Про лестницу, упирающуюся в глухую стену, Магритт говорил: «Я больше, чем сумма своих действий», намекая на ее парадоксальный и абсурдный характер. Куда бы вы ни пошли по этой лестнице — поднялись вверх или же спустились вниз, — итог будет одинаковым: вы останетесь в ограниченном пространстве. Возможно, Рене Магритт имел в виду развитие современной ему архитектуры, которая никуда не движется, не развивается и вынуждена буквально топтаться на одном месте.

Пинакотека Брера — один из лучших музеев мира. Сегодня здесь хранится великолепное собрание живописи Северной и Центральной Италии, в котором выделяются такие шедевры, как «Обручение Марии» Рафаэля Санти, «Ужин в Эммаусе» Микеланджело Меризи да Караваджо, уникальная благодаря своему художествен ному решению работа Андреа Мантеньи «Мертвый Христос», тонкая и лиричная «Пьета» Джованни Беллини и визитная карточка Пинакотеки — «Алтарь Монтефельтро» Пьеро делла Франческа, который еще называют «Алтарь из Бреры».