Патрисия Мэдсон - Уроки импровизации. Как перестать планировать и начать жить
Представьте коробку в красивой подарочной упаковке. Попробуйте «увидеть» ее.
Какого цвета оберточная бумага и лента, которой перевязана коробка? Прикоснитесь к коробке. Поднимите ее и попробуйте понять, сколько она весит. Если хотите, можете ее потрясти. Теперь аккуратно развяжите ленту, снимите и отложите в сторону подарочную упаковку. Откройте коробку и посмотрите, что находится внутри.
Что вы видите?
Выньте подарок из коробки и внимательно его рассмотрите.
Обратите внимание на мельчайшие детали предмета.
Поблагодарите того, кто сделал вам этот подарок.
Что было в коробке? Вас удивил подарок? Вам легко было выполнять это упражнение или в какой-то момент вы замерли в нерешительности? Может быть, вы «представили себе» содержимое коробки еще до того, как ее открыли. Возможно, у вас было ощущение, будто вы сами упаковывали этот подарок. Может быть, вам не понравился подарок, вы расстроились, поэтому отбросили в сторону первую появившуюся в уме картинку и стали выбирать более интересный для вас вариант. Вполне вероятно, что вначале коробка показалась вам пустой. Все перечисленные линии поведения нормальны. Мы привыкли брать на себя ответственность за все то, что находится в нашем мире, поэтому «выдумываем» то, что лежит в коробке. Разве не это мы должны сделать? Разве мы не должны продуцировать идеи?
Нет. Расслабьтесь. Вы ничего не должны делать. Просто поверьте в то, что подарок уже находится в коробке. Вам осталось лишь узнать, что это за подарок.
В коробке обязательно что-то должно быть. Считайте, что подарок вам преподносит сама реальность. Как такое возможно? Откуда вообще появляются идеи? На Западе человека рассматривают как создателя. Произведения искусства появляются в уме художника, которого за них восхваляют или раскритиковывают в пух и прах. К художникам относятся как к богам и возводят их на пьедестал. Естественно, что по сравнению с ними мы чувствуем себя абсолютно бесталанными. Но на Востоке отношения между художником и творчеством понимают совсем по-другому. Там художник считается служителем музы, а не ее господином. Художник появляется, усердно трудится, тщательно шлифуя каждый штрих, каждое действие, а потом скромно становится передаточным звеном, пастырем для своих творений, который транслирует идеи. Песни, музыка, картины – любые творческие идеи проходят через человека, но не создаются им. Например, на Бали всех людей считают художниками. Искусство – это просто занятие, а не основная сущность человека или его профессия.
Известный артист японского театра но[23] рассказал мне, что перед представлением медитирует, чтобы полностью избавиться от мыслей. Он стремится отказаться от собственных привязанностей и самосознания. После того как его ум становится совершенно пуст, в него входит дух исполняемой им роли и делает с его телом все необходимое для того, чтобы спектакль прошел успешно. Этот подход кардинально отличается от практики подготовки к роли на Западе, где актеры сознательно входят в образ и мотивируют все свои действия.
Второе правило – «Не надо готовиться» – означает, что человеческое эго необходимо исключить из процесса. Когда мы перестанем пытаться блеснуть собственным талантом, нашими устами начнут говорить музы. Вся наша жизнь и прошлый опыт уже подготовили нас к выходу на сцену. У нас достаточно идей, слов, образов и мыслей. Надо только перестать выбирать и приветствовать то, что появится само собой. Пусть оно вас удивит. Принимайте то, что вам предлагают. И наконец, будьте благодарны. У импровизатора не бывает плохих подарков и неправильных ответов.
Мы не можем контролировать содержимое коробки, однако в наших силах контролировать нашу реакцию на подарок. Оцените, в чем польза подарка и что он вам дает. Ни в коем случае не высказывайте недовольства. Примите подарок с благодарностью. После того как ваш ум привыкнет принимать любые подарки, у вас не будет недостатка в новых идеях и ваше воображение начнет бурно развиваться. Если в глубине вашей души проснется критик или судья, перенаправьте свою энергию в какое-нибудь другое русло, судите и критикуйте что-нибудь другое. Внутренний критик и судья играют определенные важные функции, однако в начале творческого процесса они совершенно не нужны.
Проделайте упражнение еще раз. Визуализируйте красиво упакованный подарок. Возьмите коробку в руки и откройте ее. Удивитесь ее содержимому. Принимайте, а не судите.
Как побороть страх
Допустим, что вы боитесь того, что ваша коробка окажется пустой или вы не сможете ничего сказать, когда придет ваша очередь. Может быть, импровизаторам необходимо прежде всего чувство самоуверенности?
К счастью, нет.
Бизнес-консультант из Сан-Франциско Кара Алтер рекомендует «надевать самоуверенность, как пальто». В буквальном смысле слова. Она показывает, как это надо делать, после чего становится более уверенной и ее спина распрямляется. Мне кажется, что предлагаемая ею техника прекрасно работает. По крайней мере, применительно к ней. Однако не все подобные техники имеют стопроцентную эффективность.
Я профессионал. Мои ученики утверждают, что, выступая перед классом, я – само олицетворение уверенности. Они, возможно, удивятся, если я скажу, что после сорока лет преподавательской работы и выступлений на сцене я все еще испытываю волнение и страх перед началом занятия. Очень часто я не могу заснуть в ночь перед важным мероприятием или презентацией и лежу в кровати, обдумывая всевозможные сценарии развития событий. Я хочу нравиться людям и боюсь, что провалю выступление и люди останутся недовольны. Сколько бы меня ни хвалили, мне все равно кажется, что у меня как у учителя и докладчика есть масса недостатков. Мое воображение постоянно рисует картину недовольных и критикующих мое выступление людей.
Даже тысячи успешных публичных выступлений не могут развеять мой непреодолимый страх перед выходом на сцену. Уверенность чаще всего приходит после выступления или занятия. Говорят, что «уверенность следует за успехом»[24]. Как эта мысль может нам помочь побороть страх перед выступлением и негативные мысли? Только пониманием того, что стратегия борьбы со страхом в корне неверна. Нет смысла бороться с этим чувством (хотя большинство поступает именно так). Чувство страха не только вполне естественно и присуще всем, но и свидетельствует о нашем желании преуспеть. Так что страх объясняется очень просто. Может быть, это и не самое приятное чувство, но его можно держать под контролем.
Причиной боязни выступления перед публикой является излишняя концентрация на собственной персоне. «Все смотрят на меня. А вдруг у меня ничего не получится? Что обо мне подумают, если я совершу ошибку?» Мы полностью попадаем под контроль нашего эго. Однако логика наших рассуждений неверна. На самом деле окружающие хотят, чтобы у вас все получилось. Никто не собирается вас строго судить. Скорее всего, аудитория захочет вас поддержать и с пониманием отнесется к допущенным вами ошибкам и недочетам.
Как импровизация может помочь избавиться от потных ладоней и волнения? Во-первых, не верьте внутреннему голосу, который говорит вам, что у вас не получится. Неправда, что вы парализованы страхом. Вы в состоянии двигаться. Вы можете перестать делать то, что вы делаете, и заняться чем-то совершенно другим. Если вы стоите, сядьте, если сидите, встаньте и начните ходить. Перенаправьте свое внимание с симптомов страха на что-то более конструктивное. Не надо пытаться побороть страх, потому что это его может только усилить. Отмечайте про себя собственные чувства и сконцентрируйтесь на том, чтобы сделать что-нибудь полезное. Если на глазах у вас выступили слезы, вытрите их платком. Просмотрите конспект вашего выступления. Полистайте ноты. Размешайте краски. Взгляните на аудиторию, обратите внимание на то, чем люди заняты. Постарайтесь вспомнить имена тех зрителей, которых вы знаете, если же вы никого не знаете, можете спросить кого-нибудь, как его зовут. Посчитайте людей, которые вас поддерживают, вспомните о том, чем именно они вам помогли или помогают. Окиньте взглядом помещение, обратите внимание на обстановку, источники света, ваши записи. Дышите. Улыбайтесь. Смейтесь. Двигайтесь и не останавливайтесь.
Главное – концентрируйтесь на чем-то другом, кроме страха. Даже если ваши ладони все равно остаются потными, вы думаете о самом главном – о том, чем вы сейчас заняты. Страх перед аудиторией можно воспринимать как неправильно направленное внимание, зацикленность на самом себе, следовательно, внимание надо перенести на то, чем вы сейчас занимаетесь, и на то, чтобы сделать это достойно. (Или, если вы не можете сделать это достойно, сделайте его посредственно или даже из рук вон плохо, но главное, сделайте.) Вспомните о том, ради чего вы поднялись на сцену. Страх – не проблема. В проблему он превратится только тогда, когда вы позволите ему поглотить все ваше внимание.
