Избранные труды по теории искусства в 2 томах. Том. 2 - Василий Васильевич Кандинский
27
Мейер-Грефе Юлиус (Meier-Graefe, Julius) (1867-1953), немецкий историк искусства, критик. Автор «Истории развития новейшего искусства» (в 3 т. 1904) и монографии о художниках XIX-XX вв.
28
Фогелер Генрих (Fogeler, Henrich) (1872-1942), немецкий живописец, график, архитектор, дизайнер.
29
См. статью «Шаги Отдела Изобразительных Искусств в международной художественной жизни», № 3, с. 16-18. (Прим. В.К.)
30
Шеншин Александр Алексеевич (1890-1944), композитор, дирижер, теоретик музыки, педагог. Состоял в РАХН (Российская Академия художественных наук), преподавал в Московской консерватории. Доклад Шеншина "Pensieroso и Sposalizio в пластических искусствах" был заслушан 20 июня 1920 г. в ИНХУК на заседании секции монументального искусства. Шеншин выстроил графическое изображение музыкальных пьес Ф. Листа и наложил кальки с этим изображением на фотографии скульптурной группы Микеланджело "Pensieroso" и картины Рафаэля "Sposalizio", продемонстрировав таким образом их идентичность (см.: Беляев В.М. A.A. Шеншин. М., 1929).
31
Речь идет о совместных занятиях Кандинского с композитором Ф.А. Гартманом и танцором A.C. Сахаровым в Мюнхене в 1908 г. (см.: Hahl-Koch J. Kandinsky. Brussels, 1993. P. 148-149).
32
В результате слияния и реорганизации Саксонско-Веймарской высшей школы изобразительного искусства и основанной А. Ван де Вельде Саксонско-Веймарской школы прикладного искусства в 1919 г. был создан Государственный Баухауз.
33
Луначарский А. Культурные задачи рабочего класса. Берлин, 1919.
34
Уманский К. Новое русское искусство. Мюнхен, 1920. Речь идет о кн.: Umansky К. Neue Kunst in Russland: 1914-1919. Potsdam, 1920. В книге освещались обширные материалы о развитии искусства начиная с рубежа веков и кончая периодом войны и революции, а также материалы о новом агитационно-массовом искусстве, о революционных памятниках, о реформе художественного образования.
35
Специальный вопрос особой важности представляют собой социальные взаимосвязи, которые, однако, как таковые выходят за пределы вопроса о цвете и поэтому заслуживают специального изучения. (Прим. В.К.)
36
О взаимодействии элементов цвета и формы см. мою статью «Основные элементы формы» в «Staatlichen Bauhaus» 1919-1923, Bauhaus-Verlag, Weimar—München, S. 26 u. Farbtafel V. (Прим. В.К.)
[Кандинский ссылается на свою статью 1923 г. «Основные элементы формы», с. 94-95.]
37
Существует геометрическое определение точки через О = «origo», что значит «начало», или происхождение. В данном случае геометрическая и живописная точки зрения совпадают.
Точку можно обозначить также как символ «первоэлемента» («Das Zeichenbuch» von R. Koch, II. Auflage, Verlag W. Gerstung, Offenbach a. M., 1926). (Прим. В.К.)
38
Сравни: Heinrich Jacoby — Jenseits von «musikalisch» und «unmusikalisch», Stuttgart, Verlag F. Enke, 1925. Различие между «материей» и энергией звука (с. 48). (Прим. В.К.)
39
Причина этого деления чисто внешняя. Но если бы потребовалось более точное определение, то было бы логично делить живопись на ручную и печатную, что по праву указывало бы на техническое происхождение произведения. Понятие «графика» перестало бы быть неясным — нередко графикой считается и акварель, что может служить наилучшим доказательством полного беспорядка в привычных понятиях. Написанная от руки акварель является произведением живописи или, при более точном обозначении, ручной живописью. Та же самая акварель, репродуцированная литографически точно, является произведением живописи или, при более точном обозначении, — печатной живописью. В качестве существенного различия можно было бы добавить определение «черно-белая» или «цветная» живопись. (Прим. В.К.)
40
Например, впервые такие попытки были предприняты в Москве в 1920 году во «Всероссийской академии художественных наук». (Прим. В.К.)
[Здесь некоторая неточность. Проблема времени в ГАХН обсуждалась не в 1920 г., как пишет Кандинский, а в 1921-м. Первым же докладом в ГАХН на эту тему стал доклад «Время в пространственных искусствах» А. Габричевского, прочитанный им 25 апреля 1922 г., т. е. уже после отъезда Кандинского в декабре 1921 г. в Германию. В дальнейшем эта проблема будет активно обсуждаться на секция ИЗО, организованной при физико-психологическом отделении и в специальной комиссии по этой проблеме философского отделения академии. Одним из результатов этого обсуждения станет подготовка сборника статей «Проблема времени в искусстве».]
41
При моем окончательном переходе к абстрактному искусству мне, бесспорно, стал понятен элемент времени в живописи, и с тех пор я применяю его на практике. (Прим. В.К.)
42
Это утверждение может быть понятным в полной мере только при пояснениях в главе об основной плоскости. (Прим. В.К.)
43
Палукка Грет (Palucca, Gret) (1902-1993), известная немецкая танцовщица и хореограф. Представительница экспрессивно-пластического танца. В 1920-е годы неоднократно выступала в Баухаузе. Ее своеобразной манере двигаться по сцене посвящена отдельная статья Кандинского 1926 г.
44
Тот факт, что точка и на некоторых музыкантов оказывает более или менее осознанное, но все же пленяющее воздействие, которое отчетливо можно увидеть во внутреннем характере точки, становится ясно на примере «навязчивых идей» Брукнера. Под поверхностью этих идей скрывалось понятное для некоторых содержание: «Любование точками в росписях и на дверных таблицах, возможно, было основано на внутреннем принуждении. Но это любование все-таки не являлось заблуждением, заставляющим Брукнера упереться в точки. Если принять во внимание склад характера Брукнера и в особенности то, как он искал знания, тогда оказывается, что в основе его увлечения точкой, этим проэлементом всего пространства, лежит психологический смысл. В принципе он во всем искал последней внутренней точки, в них ему открывалась бесконечная величина и в них был возврат к первому элементу. «Brückner» Dr. Ernst Kurth, В. I, S.110, Anm., Max Hesses-Verlag, Berlin. (Прим. В.К.)
45
В этих переводах весьма ценную помощь мне оказал господин генеральный директор Франц фон Хеслин, которому я хочу выразить свою сердечную благодарность. (Прим. В.К.)
46
Здесь не место излагать этот вопрос подробно. (Прим. В.К.)
47
Возможно, Кандинский имеет в
