История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева
Ещё в старину было подмечено, что берёза раньше других деревьев распускает листву и серёжки, следовательно, она обладает силой раннего воскрешения, поэтому её влияние на урожай, на плодовитость будет более сильным. Вот почему заламывали верхушку берёзы, считая, что в ней заключена её сила. Чтобы эта сила не уходила, а переходила к женщинам, вплетали её в венок. Венок — магический круг, а круг — символ солнца. Венок как магический круг заключал в себе силы матери-земли. Завивание венков как магическое средство, по представлениям славян, оказывало влияние на плодовитость и урожай. Венок из цветов служил символом женского союза так же, как кольцо — символом брачных уз.
Основные черты обрядов, присущих Троице, были полностью перенесены переселенцами в Сибирь.
На Троицу наиболее ярко проявлялся в хореографическом действии символ брачных уз, союз между мужчиной и женщиной. Например, на Троицу в деревне Троицк Красноярского края пускали «стрелу» и пели:
Ой, пущу стрелу вдоль по улице,
Ой, да люли-люли, вдоль по улице…
«Стрелу» пускали следующим образом. Вдоль улицы девушки вставали по двое, брались за руки, руки поднимали аркой кверху и образовывали ворота.
В руках держали платочки и ленточки. «Стрелу» пускали на Святки, на Троицу, на Пасху. Пускание стрелы напоминает игру в ворота. Согласно фольклорной символике «отворять ворота» означало любить.
Летний цикл включал обряды, происходившие после окончания посевных работ. Это были обряды для сохранения урожая и увеличения приплода скота. Цикл открывался праздником Ивана Купалы. Его аналогом в христианской религии является праздник Иоанна Крестителя.
Основная цель купальских обрядов — отогнать злых духов, чтобы они не испортили урожай перед жатвой. Средством для этого служили зажжённые костры. Молодёжь всю ночь до утра проводила у костра, пела песни, водила хороводы. Следовательно, хореография была неотъемлемой частью, одним из выразительных средств обряда Купалы.
Праздновавшийся в ночь летнего солнцеворота Иван Купала являлся наиболее интересным среди летних обрядов. Этот праздник имеет свои характерные черты, игры, танцы, песни. В купальских игрищах отчётливо проступал культ солнца. Например, в деревне Троицк Красноярского края в ночь на Ивана Купалу молодёжь скатывала горящие колеса с горы, жгла костры и водила круговые и узорчатые хороводы, прыгала через костёр, плела венки.
Днём по улицам деревни взрослые на украшенных самодельных тележках катали детей. Обряд предполагал избрание «водилы» праздника Купалы, который выбирал место для разведения костра, собирал народ, организовывал заготовку дров для костра. Обычно костры разводили возле водоёмов, на поляне, где можно было водить хороводы и исполнять пляски в быстром темпе. Исполнялись переплясы и пляски в сопровождении частушек. Пляски носили импровизированный характер.
В Сибири осенний цикл обрядов носил менее праздничный характер, чем в западных областях России. Вечерки устраивались редко, так как в поле было много работы. Когда весь урожай был убран, в домах готовили обильную пищу, ходили друг к другу в гости, устраивали застолья, пели песни, исполняли пляски.
Праздничное веселье в сибирских сёлах носило коллективный характер, в активное общение втягивались все жители села, деревни, без каких-либо половозрастных и семейных ограничений.
В селе Самарово Тюменской области на празднике Ильина дня в хороводах плясали все: и парни, и девки, и старики, и дети. Выделялись особые умельцы, знатоки, песен, плясок.
Песни, пляски (часто в сопровождении разного рода музыкальных инструментов), игры, представляющие собой драматические сценки, большие театрализованные представления до предела насыщали дни календарных праздников.
Таким образом, календарные праздничные обряды и обычаи играли весьма важную роль в жизни русских крестьян Сибири.
Сопоставляя общерусские и сибирские народные танцы, можно утверждать, что сибирский народный танец имеет общие корни с общерусским танцем. Ведь переселенцы бережно хранили обычаи, принесённые с прежних мест жительства.
Независимо от региона, песни, музыка, танцы были неотъемлемой составной частью праздников и обрядов. Однако в Сибири в силу особых социально-экономических условий крестьяне жили богаче, социально раскрепощённее. Холодный климат, необходимость постоянного противоборства с суровой природой способствовали формированию особого склада характера, что не могло не отразиться и на манере исполнения танцев.
Удалой («рисковый») характер сибиряков ярко проявлялся в плясках, хороводах, играх. Основные виды русского сибирского народного танца отличаются от общерусских аналогов видоизменёнными движениями, особой манерой исполнения — более свободной (как было принято говорить, «от души»).
Для сибирских танцев не существует жёсткой зависимости от вида праздника или обряда, танцы в Сибири не имели точного соответствия тому или иному обряду, их набор был практически неизменным: хоровод, пляска, кадриль.
Музыкальное сопровождение сибирских русских народных танцев включало использование таких инструментов, как бубен, свистки, трещотки, скрипка, барабан, гармонь. Хороводы исполнялись с песенным сопровождением. Набор музыкальных инструментов практически полностью совпадает с музыкальным сопровождением общерусских танцев.
Сибирские хороводы
Они разнообразны по композиции, но основной формой построения большинства хороводов является круг. Если в центральных и северных областях России в хороводах встречаются такие рисунки, как круг в круге или два-три круга рядом, то в Сибири распространены «малый круг», «полумесяц» или «сидячий круг» — в зависимости от места, где водят хороводы. Сибирские хороводы имеют и другие построения: «воротца», «стрела», «колонна», «карусель», «узор», «ножницы» и т. д. Причём в Сибири одни и те же виды построения или рисунки хороводов могут иметь различные названия в зависимости от места бытования.
Наиболее типичными будут вечёрошные, сидячие, круговые, проходочные, игровые, узорчатые.
Вот, например, круговой хоровод в селе Рыбалово Томской области, который исполнялся под песню «Ой, во лузях». Под пение танцующие брались за руки, образуя круг, и становились лицом внутрь круга. Затем шло исполнение трёх основных фигур.
Первая фигура. Круг двигался против часовой стрелки простым шагом с каблука. Когда ведущая, пройдя по кругу, возвращалась к исходному месту, хоровод останавливался, все поворачивались лицом в круг. До окончания музыкальной строфы хлопали в ладоши и притопывали два раза правой ногой, а затем шёл тройной притоп (правой, левой, правой, левой).
Вторая фигура. Круг разрывался в двух противоположных точках, из которых две ведущие шли навстречу друг другу через центр и вели за собой каждая свой полукруг, взявшись за руки. Пройдя центр круга, ведущие расходились в разные стороны (каждая влево) и двигались дальше, образуя два малых круга. Эта фигура могла исполняться на две или на три музыкальные строфы в зависимости от количества участников. По окончании музыкальной фразы все вновь останавливались и повторяли хлопки и притопы.
Третья фигура. Оба круга разрывались от ведущих и, следуя через центр, возвращались в общий большой круг. Затем хоровод начинался сначала или следовали другая песня и другой хоровод.
Однако же многие элементы российских хороводов были утрачены в Сибири из-за
