Бытовая культура итальянского Возрождения: У истоков европейского образа жизни - Вячеслав Павлович Шестаков
Нельзя не согласиться с мнением автора уже приводимой нами книги «Шекспир и природа женщин», которая пишет: «Шекспир считал мужчин и женщин равными в мире, который признавал их неравенство. Он не разделял человеческую природу на мужскую или женскую, хотя он обнаруживал в каждом мужчине или женщине огромное число общностей при сходных противоположных импульсах. Говорить о шекспировских женщинах — значит говорить о его мужчинах, потому что он отказывался разделять их мир физически, интеллектуально или духовно»[42]. С этими словами нельзя не согласиться.
Вместе с тем Шекспир убедительно показал героическую борьбу женщины за то, чтобы быть человеком в обществе, которое признавало ее только как женщину. И если он не был сторонником феминизма в традиционном смысле слова, то нельзя не восхищаться и не наслаждаться разнообразием созданных им образов женщин: трагических и иронических, прозаических и поэтических, высокообразованных и малограмотных, презирающих и любящих мужчин. Все они составляют уникальный мир шекспировских характеров. Вместе с тем Шекспир отразил в своих героинях новый, ренессансный тип женщин, который явился новым культурным явлением этой эпохи.
2. О красотах женщин
В истории мировой литературы Ренессанс открывает тему, которая еще никогда до тех пор не существовала в европейской литературе — рассуждения о красотах женщин. Впервые в истории красота женщин становится специальным предметом обсуждений: литературных, поэтических и даже философских.
В известной мере трактаты о красоте женщин были связаны с более общей темой — о природе и сущности любви. Но в них появляется нечто новое. Вместо отвлеченных рассуждений о мировом, космическом Эросе в духе Марсилио Фичино или Леоне Эбрео возникают куртуазные сочинения о красоте женщин, содержащие рафинированную и изощренную эстетику женского тела.
Доменико Гирландайо. Портрет Джованны Торнабуони. 1488.
Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид
Типичным образцом такого рода сочинений является трактат Аньоло Фиренцуолы (1493–1543) «О красотах женщин». Он представляет собою изысканные беседы на тему о женской красоте, включающие и ученые цитаты, и анекдоты, и жизненные примеры. Это живой, порой игривый, в рамках придворного этикета разговор о сокровенных тайнах женской красоты. Любопытно, что Фиренцуола подходит к предмету своего исследования, как ученый. По его мнению, женская красота требует не только пустых разговоров о том, что и кому в женщинах нравится и т. д. Для него это предмет серьезный, и разговор должен быть вполне научным, с использованием целой системы эстетических категорий, таких как «вид», «внешность» (aria), «обаяние» (vaghezza), «прелесть» (grazia), «изящество» (venusta), «величие» (maesta). Каждая из этих категорий служит средством для раскрытия тех или иных достоинств женской красоты, проявляющейся во внешнем облике, поведении, речи, походке и т. д.
Фиренцуола дает детальное описание того канона женской красоты, который представляется ему наиболее совершенным: «…волосы женщин должны быть нежными, густыми, длинными и волнистыми, цветом они должны уподобляться золоту или же меду, или же горящим лучам солнечным. Телосложение должно быть большое, прочное, но при этом благородных форм. Чрезмерно рослое тело не может нравиться, так же как небольшое и худое. Белый цвет кожи не прекрасен, ибо это значит, что она слишком бледна; кожа должна быть слегка красноватой от кровообращения… Плечи должны быть широкими… На груди не должна проступать ни одна кость. Совершенная грудь повышается плавно, незаметно для глаза. Самые красивые ноги — это длинные, стройные, внизу тонкие с сильными снежно-белыми икрами, которые оканчиваются маленькой, узкой, но не сухощавой ступней. Предплечья должны быть белыми, мускулистыми…»
Высшим выражением женской красоты является у Фиренцуолы грация (grazia), то есть тот сокровенный тип красоты, который придает каждому проявлению женского поведения необъяснимое очарование, трудно передаваемое словами. В трактате много неоплатонических идей, но они существенно трансформируются, превращаются в рафинированную придворную эстетику.
Трактату Фиренцуолы очень близко сочинение французского автора Пьера де Бурдейля, сеньора де Брантома «Галантные дамы», возрождающее традиции куртуазной философии любви. В нем перечисляются 37 признаков женской красоты, причем особое внимание уделяется красоте женского тела, в частности красоте женской ножки. Несмотря на подчеркнутую серьезность тона и ученую форму, очевиден гедонистический характер этого сочинения.
Порой трактаты о красоте женщин носили моралистический характер, содержали рекомендации о том, как стать прекрасной и благородной (nobilita) дамой. Однако надо отдать должное итальянским авторам. Довольно часто морализму и нравоучительности противостояли ирония и юмор. Любопытно, что в XVI веке имела хождение книга, явно пародирующая трактаты о красотах женщин. Это было явно уже в ее названии — «Stanze in lode donna bruta» («Восхваление безобразной женщины»). Согласно его автору, идеальную женщину отличают три вещи:
Три белых — тело, зубы и лицо,
Три черных — глаза, ресницы и волосы на лобке,
Три красных — губы, щеки и ногти,
Три длинных — тело, волосы и руки,
Три коротких — зубы, уши и ноги,
Три широких — грудь, лоб и бедра,
Три узких — губы, вагина и талия,
Три больших — голени, ягодицы и характер,
Три мягких — волосы, губы и пальцы,
Три маленьких — рот, нос и груди.
Это явная пародия на восхваление женщин направлена не на самих женщин, а на авторов, которые их безмерно захваливают.
В Италии существовало бесчисленное количество великих художников, которые стремились передать идеальный характер женской красоты. Об этих попытках свидетельствуют великолепные женские портреты, написанные в это время в Италии. Как правило, они рисовали с натуры, соединяя неповторимые личные черты с обобщенным образом красоты, характерным для Ренессанса.
Но если говорить о художнике, который создал обобщенный образ женской красоты, показал его в развитии, движении, то это, конечно, флорентийский мастер Сандро Боттичелли. Не будет преувеличением сказать, что его две центральные картины — «Весна» и «Рождение Венеры» — лучше всего отразили представления Ренессанса о женской красоте.
Как показал Эрнст Гомбрих, исследовавший мифологические сюжеты в картинах Боттичелли, главными мотивами его творчества, главными источниками, к которым он обращался, когда писал свою
