Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6428 ( № 35 2013)
Конечно, Александр Гордон продемонстрировал мастерство. Чтобы оживить действо, он провоцировал, задавал каверзные вопросы, наполнял смыслом пустое – старался вовсю. Но и у такого опытного профессионала, как Александр Гарриевич, возможности не безграничны... И возникла мысль, а может быть скучным фильмом о Довлатове, кто-то намеренно решил скомпрометировать программу Гордона?
Сложившаяся ситуация с «Закрытым показом» заставляет задуматься о будущем этой важной передачи. Ниша, где можно было посмотреть неформатное для нашего телевидения российское кино и послушать живую интеллектуальную дискуссию, оказалась на задворках телеэфира. Первый канал ставит теперь «Закрытый показ» в ночь с воскресенья на понедельник. А ведь раньше Александру Гордону давали гораздо более удобное для его целевой аудитории время – ночь с пятницы на субботу. Стоит ли понимать новую программную политику Первого как движение к закрытию «Закрытого показа»?
Вадим ПОПОВ
Теги: Закрытый показ , Гордон
Ялта – столица союза национальных культур
5 сентября в Ялте открывается XIV Международный телекинофорум "Вместе". Информационным спонсором фестиваля является «Литературная газета». О значении телекинофорума говорит член его оргкомитета, главный редактор нашей газеты.
Уверен, через годы, когда раздоры и нестроения на евразийском пространстве уйдут в прошлое, опыт Международного телекинофорума «Вместе» будет предметом глубоко научного исследования. Сегодня уже достаточно хорошо изучено, как с помощью ложных фетишей ксенофобии, тёмных мифов «политической истории», насыщения информационного пространства депрессивным негативом можно развалить страну, рассорить и развести в разные углы геополитического ринга целые народы. Причём речь идёт о народах, не просто дружественных. Нет. Ещё недавно они в составе единого государства преодолевали гибельные нашествия и социальные катаклизмы, творили уникальную техногенную цивилизацию и многонациональную культуру. Сегодня кино и телевидение любят побранить ту великую эпоху, до смешного напоминая при этом боевых комсомольских публицистов, со знанием дела ругавших царизм, хотя не прожили в Российской империи ни дня. Увы, в культуре любят подхалтурить разного рода политруки. И не важно, какая эмблема у них на груди, - серп с молотом, орёл, трезубец или звёздный кружок ЕС. Главное, чтобы эти эмблемы имелись на денежных знаках[?]
Но вернёмся к теме, заявленной вначале. Опыт телекинофорума «Вместе» важен чрезвычайно. Ведь в эпоху розни и отчуждения ялтинский фестиваль – это уникальный пример сращивания культурных пространств, заживления духовных ран, нанесённых обществу развалом мироустройства, конечно, не совершенного, но и не самого худшего. Это одна из немногих площадок, где принципиально не поддаются на постмодернистские уловки, когда мастерством предлагают считать самовыражение, даже беспомощное, за правду выдают густопсовый негативизм, а нравственность просто объявляют внеэстетической категорией. В Ялте уже много лет консолидируются те творческие, интеллектуальные силы, которые хотят, чтобы художественно-информационное пространство служило оздоровлению общества, обогащению смыслов, объединению народов не в рамках единой административной системы, а в контексте общих исторических целей и совокупных ответов на грядущие вызовы времени. Будущее всегда непредсказуемо, как извержение вулкана, изученного, казалось, до малейшей зазубрины кратера. Но кто знает, какие громокипящие энергии бурлят в глубине? Та же глобализация может привести народы планеты к «цветущей сложности», чаемой русскими философами Серебряного века, а может оказаться братской могилой неповторимых национальных сообществ, ввергнуть человечество в сыто-унифицированную прострацию, когда люди станут отличаться друг от друга только цветом айфонов. Мы вместе – за цветущую сложность! И поэтому с бодрым сердцем едем в Ялту – столицу cоюза национальных культур!
Теги: Ялта , Кинофестиваль , Вместе
Игры мотыльков
Фото: ИТАР-ТАСС
Ежегодный российский национальный фестиваль игровых, документальных и анимационных фильмов "Окно в Европу" прошёл в 21-й раз. Кинематографичная натура Выборга с его средневековым замком, уникальными жилыми домиками XIII-XV вв., гранитом северного модерна и краснокирпичной неоготикой, романтикой парка Монрепо и мощёнными булыжником мостовыми за семь фестивальных дней практически ускользнула от взора гостей форума – настолько напряжённым был график просмотров.
В программах полнометражного фильма – помимо основного конкурса «Осенние премьеры» – конкурс «Выборгский счёт», новая программа «Окно в Европу» и традиционные «Гала-премьеры осени», «Событие», «Юбилеи» – в общей сложности были показаны 32 картины. Столько же участвовало и в документальном конкурсе. Анимацию представил 31 фильм. По шесть игровых фильмов в день в главном кинотеатре города «Выборг-Палас» смотреть непросто, ведь заканчивался такой день во втором часу ночи. А если учесть, что фестиваль на своём поле объединяет два «враждующих лагеря» – кино авторское и кино зрительское, то эмоции (в той или иной степени накала) сменяли одна другую безостановочно. И глядя на это поле битвы с позиций логики, с одной стороны, росло недоумение: как же можно сравнивать между собой проявления столь разных векторов движения в нашем кино? Но с другой, утверждалось понимание: для каждого человека, пришедшего в фестивальный кинозал, всегда найдётся фильм по душе.
Не пришлось в этом смысле позавидовать членам трёх жюри. Большое жюри возглавил Сергей Шакуров, и с ним в команде – Лев Аннинский, Андрей Кавун, Ксения Кутепова и Сабина Еремеева. Председателем жюри конкурса неигрового кино стал писатель и телеведущий Андрей Максимов, с которым работали первый заместитель директора филиала ВГТРК ГТРК «Культура» Игорь Пилиев и писатель и кинорежиссёр Эдгар Бартенев. Анимационное жюри под председательством режиссёра, обладательницы премии «ЭММИ» Наталии Дабижа включило продюсера Арсена Готлиба и композитора Григория Гладкова.
В программе «Юбилеи» был показан абсурдистский фильм Карена Шахназарова «Город Зеро», таким образом, отметившего своё 25-летие. В рамках фестиваля был более значительный юбилей – 75-летие президента фестиваля «Окно в Европу» Армена Николаевича Медведева. На открытии сам юбиляр представил фильм «Дед 005» режиссёров Мгера Мкртчяна и Аркадия Григоряна, сопродюсером которого он стал. А в главной роли снялся председатель нынешнего жюри Сергей Каюмович Шакуров. Его герой – отставной разведчик, пытающийся наладить личную жизнь единственного внука (Андрис Булис) с помощью своих профессиональных навыков. Эту мелодраму очень тепло встретила публика, и своим позитивным настроением фильм задал было тон всему фестивалю. Если бы в конкурсе первой скрипкой не выступил негатив[?]
За награды основного конкурса XXI кинофестиваля «Окно в Европу» боролись 13 картин, шесть из которых дебютные. Большинство фильмов оказались спорными, но одно их объединило – наглядное представление о том, какое кино сейчас снимается в нашей стране.
Картина «Лыах (Мотылёк)» Вячеслава Семёнова и Натальи Габышевой получила приз им. Станислава и Андрея Ростоцких. Это некое прочтение тургеневского «Муму», занесённое в советский колхозный быт, на территорию Якутии. Немого сироту зовут Павел, а не Герасим, он не дворовый, а фотограф-самоучка, влюблённый в красавицу-доярку. Перипетии повести несколько изменены – по навету злой соседки собаку он пытается повесить, а не утопить, но зрителя ждёт хеппи-энд. Природа стала одним из действующих лиц фильма, придав ему поэтичности. И в целом однообразие мизансцен, предсказуемость и архаичность этой картины выбивают её из ряда конкурсных лент в сторону девственной чистоты – как авторских помыслов, так и манеры исполнения.
«За современный стиль киномышления» спецприз жюри был вручён фильму Анны Чернаковой «Собачий рай». Получил награду сценарист, художник и исполнитель одной из ролей Александр Адабашьян. Эта история вымышленная, но имеющая под собой исторические реалии. Москва 1953 года, возвращение семьи из магаданской ссылки, налаживание быта на новом месте, и в центре повествования – двое детей, глазами которых мы видим эту быль-небыль. Намеренно бутафорский вид противоречивого мира оживляют детская преданность, непосредственность, идеализм, когда верится, что добро способно победить все преграды и счастье есть...
Сергей Кузнецов получил специальный приз жюри «За лучший дебют». Его фильм «Деливеранс» обыгрывает бездонную тему потери памяти. В этом зыбком пространстве сознания-подсознания-бессознания можно навертеть всё, что угодно, и оправдывать алогичность и непонятность фильма в целом автору не придётся – всё автоматически списывается на неадекватность героя. Есть очень красивые планы, замечательно снятые Дмитрием Раковым. И вообще к «картинке» претензий нет. Сюжет строится в детективном ключе: герой, получив полицейской дубинкой по голове, приходит в себя в морге, ничего не помнит и в своём больном воображении постоянно «смотрит кино». Ни он, ни зритель не понимают, воспоминания ли это его реально прожитой жизни и первой любви или что-то ещё… В финале его интервьюирует юная журналистка: «А вы знаете, как называется наша страна?» – «Россия». – «Да. Правильно. Ну вот, что-то ведь помните. Это хорошо»…
