Казимир Малевич - Том 5. Произведения разных лет
Печатается по машинописи без правки (3 л. большого формата, второй экземпляр машинописи). Архив ФХЧ. После последнего абзаца на листе 3 проставлены звездочки; это указывает, что автор продолжил или предполагал продолжить данный текст. Название дано составителем с использованием авторского выражения из первой фразы. Датируется серединой 1920-х годов. Публикуется впервые.
Живописная конструктивность*
Печатается по машинописи без правки (5 л. большого формата, второй экземпляр машинописи). Архив ФХЧ. Название дано составителем по первым словам текста. Датируется серединой 1920-х годов. Публикуется впервые.
(50) После слова «Нет» сделана пометка «а вставка»; сама вставка, обозначенная «А. Вставка», напечатана в конце машинописи и занимает приблизительно один лист.
(51) Конец «А. Вставки».
Заметка об архитектуре*
Печатается по рукописи в «Записной книжке III. 1924» (19 страниц, Чернила). Фонд Малевича в СМА. Инв. № 32. Впервые опубликована Тр. Андерсеном в пер. на англ. яз. в изд.: Malevich, vol. IV p. 99–109. На русском языке опубликована факсимильно помимо микрофиш в изд.: Казимир Малевич. 1878–1935: Каталог выставки. Москва, Ленинград, Амстердам. 1988–1989. С. 112–124 (типографское воспроизведение текста не было осуществлено). В письме к Эль Лисицкому от 8 декабря 1924 года Малевич сообщил о прочитанном им докладе в «Архитектурном обществе» (см.: Малевич, т. 4, с. 307). С большой долей вероятности можно утверждать, что настоящий текст и является этим докладом. Название авторское. Датируется концом 1924 года. В типографском воспроизведении по-русски публикуется впервые.
(52) После этого абзаца Малевич перечеркнул следующий абзац: «Правда, живописные группировки резко разделялись друг с другом не только по внешней форме, но и по существу, начиная с „Голубой розы“, „Золотого руна“, „Венка“; выставка „Бубновый валет“ и „Ослиный хвост“ имели свои различия <с ними> первые были квинтэссенция живописная, вторая <„Бубновый валет“> как бы уходила от живописного, выдвигая более цветной принцип, третья…»
(53) «Голубая роза» — название выставки, организованной по инициативе и на средства владельца журнала «Золотое руно» Н. П. Рябушинского; работала с 18 марта по 29 апреля 1907 года в доме фабриканта М. С. Кузнецова на Мясницкой улице в Москве. В выставке участвовали художники А. А. Арапов, П. И. Бромирский, В. П. Дриттенпрейс, И. А. Кнабе, Н. П. Крымов, П. В. Кузнецов, А. Т. Матвеев, В. Д. Милиоти, Н. П. Рябушинский, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, С. Ю. Судейкин, П. С. Уткин, Н. П. Феофилактов и А. В. Фонвизин. Их стали называть «голуборозовцами», хотя группа никогда не имела организационной структуры.
(54) Журнал «Золотое руно» в 1908–1910 годах был устроителем выставок «Салоны „Золотого руна“».
(55) «Бубновый валет» — первоначально название выставки группы художников (декабрь 1910 — январь 1911, Москва); организатор выставки, М. В. Ларионов, стал вожаком новаторски ориентированной художественной молодежи, объединившихся в 1911 году в общество «Бубновый валет». Последняя выставка общества состоялась в конце 1917 года.
(56) Выставка «Ослиный хвост», организованная по инициативе М. В. Ларионова, состоялась весной 1912 года в Москве.
(57) Выставка «Мишень», организованная по инициативе М. В. Ларионова, состоялась весной 1913 года в Москве.
(58) Халле Фаннина Борисовна, в девичестве Рубинштейн, уроженка Одессы (по другим сведениям, Прибалтики), австрийская писательница и общественная деятельница; приехала в СССР в связи с I Всеобщей Германской художественной выставкой (открылась 18 октября 1924 года в залах Исторического музея в Москве; после Москвы работала в Саратове, декабрь 1924 — март 1925; затем в Ленинграде, май-июль 1925). Халле читала доклад в связи с этой выставкой; Малевич писал о докладе и своих переговорах с Халле в письмах к Эль Лисицкому (см.: Малевич, т. 4, с. 307–311, 314, 316).
(59) Единственная выставка под названием «Венок» состоялась весной 1908 года в Петербурге; в ней приняли участие художники-голуборозовцы, московские живописцы, показавшие свои работы на выставке «Стефанос» (Москва, декабрь 1907 — январь 1908), и другие. Под эгидой «Венка» организовалось кратковременное объединение художников, принявшее то же название.
(60) Свой неологизм «палитерщики» Малевич образовал от слова «палитра».
Отклик на статью Л. Сабанеева «Современная музыка»*
Печатается по машинописи (9 л. большого формата плюс рукописный титульный лист; первый экземпляр машинописи, лиловая лента, авторская правка черными чернилами). Архив ФХЧ. На титульном листе авторское название карандашом «Ответ Рословцу <так!> по поводу статьи Сабанеева». Машинопись датирована и подписана автором. Чернилами на первом листе вверху посредине рукой Малевича написано; «Николаю Андреевичу Рославцу». Рославец Николай Андреевич (1880/81-1944) — композитор, музыкант, друг детства и юности художника; в 1916–1917 годах был включен Малевичем в общество «Супремус». О Рославце см.: Рославец Н. О самом себе и о своем творчестве // Современная музыка. 1924. № 5. См. также: Польдяева Е., Старостина Е. Звуковые открытия раннего русского авангарда // Русская музыка и XX век: Коллективная монография / Ред. — сост. М. Арановский. М.: Государственный институт искусствознания, 1997. С. 589–622. С 1924 года Рославец был ответственным секретарем журнала «Музыкальная культура». В номере 1 за 1924 год в журнале была помещена статья Л. Л. Сабанеева «Современная музыка», вызвавшая сочувственный отклик у Малевича. Этот отклик он, очевидно, предполагал увидеть опубликованным. Судя потому, что среди бумаг Малевича сохранился первый экземпляр машинописи, «ответ Рославцу» остался у автора. К собственному тексту в архиве приложен машинописный лист с цитатами из статьи Леонида Леонидовича Сабанеева (1881–1968), музыковеда, композитора. Пропагандист современной музыки, Сабанеев печатался во многих органах русской, советской и зарубежной печати; в 1926 году он эмигрировал из СССР. Название дано составителем. Датирована автором 24 ноября 1924 года. Публикуется впервые.
(61) В машинописи опечатка: «Критике современности».
(62) Официальное открытие Института художественной культуры состоялось 1 октября 1924 года.
(63) Аллюзия на пропагандированную в статье Луначарского точку зрения влиятельного итальянского критика Нино Барбантини, высказанную последним в обзоре Русского павильона на XIV Венецианской Биеннале. См.: Луначарский А. О русской живописи. По поводу венецианской выставки // Известия. 1924. 1 октября. № 224; 3 октября. № 226. См. также: Малевич, т. 4, с. 307, 341.
(64) У Сабанеева: «Оттого никакая наисовременнейшая идеология, если она не переработалась в самой звуковой стихии и не переорганизовалась по-новому, не может считаться порождающей современную музыку».
(65) Малевич вольно цитирует положения статьи Сабанеева.
Область искусства*
Печатается по рукописи (4 страницы в «Записной книжке III. 1924»). Архив Малевича в СМА. Инв. № 32. Название дано составителем по первым словам текста. Датируется 1924 годом. В типографском воспроизведении публикуется впервые.
(66) Малевич цитирует пассаж из главы «Неоимпрессионизм и теория пуантилизма» книги К. Моклера с минимальными расхождениями: «В принципе верно, что такой прием работы более точен. Но он низводит картину до теоремы, исключая то, что составляет ценность и прелесть произведений искусства, т. е. именно прихоть, фантазию, непосредственность личного вдохновения» (Моклер К. Импрессионизм. Его история, его эстетика, его мастера: Пер. с франц. / Под ред. худож. Ф. И. Рерберга. 2-е изд. М.: Изд. Ю. И. Лепковского, [1909].
«После великой борьбы коммунистической партии…»*
Печатается по рукописи (2 л. писчей бумаги большого формата, первый лист с оборотом — 3 страницы; черные чернила). Архив ФХЧ. Упоминание в тексте «революции в искусстве», идущей уже двенадцать лет, дает основание датировать текст приблизительно 1925 годом, поскольку Малевич считал 1913 год временем возникновения супрематизма. Текст написан для выступления перед представителями Советской власти в эпоху борьбы за существование Гинхука. Название дано составителем по первым словам текста. Датируется около 1925 года. Публикуется впервые.
(67) Судя по описанию сюжета, Малевич имеет в виду картину Рембрандта «Женщина, купающаяся в ручье», 1655, дерево, масло, Национальная галерея, Лондон. Однако Рембрандт писал женщину, входящую в воду и высоко поднявшую край одеяния, не со своей покойной к тому времени жены Саскии, урожденной фон Уленбург, а со своей верной спутницы последних лет жизни, Хендрикье Стоффельс.
