Г. Поплавский - Лидия Ильинична Акимова

К этому необходимо добавить многочисленные иллюстрации, и среди них в первую очередь выдающиеся по адекватности литературному произведению литографии, выполненные к военным повестям В. Быкова.

Окидывая в целом творчество Поплавского, думаешь о том, что наше время властно влечет художника, заставляет видеть мир в его разнообразии, размышлять о далеком и близком, героическом и низком, возвышенном и будничном, о земле и кебе, о тайнах космоса... Каждая его тематическая серия несет помимо конкретной сюжетной основы и свою моральную, философскую, этическую направленность. Можно смело сказать, что Поплавский находится на главных рубежах современного искусства.

У него есть надежная «точка опоры» — это, как уже говорилось, его родина, Белоруссия, край родной. Она дает ему ощущение устойчивой гармонии бытия, незыблемости понятий красоты, «целесообразности» жизни. Но предоставим слово самому художнику, рассказывающему о любимой Браславщине:

«Цепь голубых озер, зеленых рощ, лугов, полей — радует своей невероятной чистотой. Здесь как-то по-особому воспринимаешь родство земли и человека. Высокое небо, шелест камыша, а по холмам — раздольные волны колосящихся хлебов, люцерны, льна... Достоинство крестьян, животноводов, рыбаков. Во всем возвышенность и ясность... Работается здесь легко. Но всякий раз, когда завершена работа, осознаешь эмоциональное напряжение, которое живет в тебе, которое живет в душе любого человека, хоть раз соприкоснувшегося с этим скромным и величественным краем. И снова, в который раз, возвращаясь к излюбленной теме, начинаешь мучиться и волноваться в поисках средств для выражения своей привязанности и любви. Думаю, что эта тема меня захватила надолго.

Каждый раз, возвращаясь из очередной поездки по стране или из-за рубежа, я вновь и вновь соотношу увиденное с давно знакомым, проверяя и сравнивая далекое с близким, родным».

1. Жатва

Из цикла по мотивам произведений Якуба Коласа. 1968

2. Рисунок из альбома

3. Зерна

Из цикла по мотивам произведений Якуба Коласа. 1968

4. Смерть Михала

Из цикла по мотивам произведений Якуба Коласа. 1968

5. Жнея. «Браславщина — край озерный»

Цикл по мотивам произведения Янки Купалы. 1971 —1972

6. Тростник. «Браславщина — край озерный»

Цикл по мотивам произведения Янки Купалы. 1971—1972

К образному решению столь дорогой для него темы художник подходил, опираясь на классическое национальное литературное наследие, постигая здесь традиционные черты народных характеров, уклада жизни, мироощущения. Весьма примечательно то, что он не только иллюстрировал произведения Якуба Коласа, Янки Купалы, но и создавал станковые графические циклы по мотивам их произведений, искал для этого необходимую технику исполнения, соответствующую искомому пластическому образу. Сразу следует подчеркнуть, что интерес этнографический у него очень быстро уступает место более глубинному пониманию, постижению народных характеров. Графическая декоративность заполнения листа, идущая отчасти от традиций народного искусства, сменяется поисками монументально-возвышенного, поэтического, содержательного пластического образа, объединяющего реальное и обобщенно-возвышенное, или, иначе говоря, правду жизни и идеал. Поиски идеала, гармонии не исключают для Поплавского обращения к драмам (о чем речь должна вестись особо), к показу тягот дореволюционной жизни. Как и его любимым писателям, Поплавскому совсем не свойственно идиллическое отношение к прошлому народной жизни. Поэтому почти трагедийные ноты звучат в цикле автолитографий по мотивам произведений Якуба Коласа («Зерна», «Жатва», «Смерть Михала»), Здесь интересна не просто заданная литературным источником концепция, а прежде всего та устремленность найти композиционные, фактурные и графические средства, способные наиболее непосредственно выразить представление художника о существе крестьянской судьбы.

Можно назвать в какой-то мере продолжением, развитием темы, углублением и расширением философско-символического ее осмысления ныне широко известный цикл автолитографий «Браславщина — край озерный», который, по словам художника, создан по мотивам произведений Янки Купалы и который безусловно имеет самостоятельное значение. Здесь у Поплавского отчетливо выражена, пожалуй, одна из ведущих проблем, занимающих художников на рубеже 60—70-х годов,— интерес к национальным истокам нравственного и эстетического идеала, выраженного в народных образах. Для белорусского искусства это особенно характерно. Для воплощения таких общих понятий Поплавский не случайно опирается на литературное творчество Янки Купалы, а ключом к раскрытию поэтической сущности образов становится характеристика его персонажей, изображая которые Поплавский приходит к символическим обобщениям. К этому направлены и поиски пластических средств. В этих работах Поплавский ищет более сложный образный строй романтических ассоциаций. Более насыщенным становится и эмоциональное содержание образов; они воплощают одновременно драматические, лирические, возвышенно-поэтические стороны жизни народа. И дело здесь не только в литературном источнике, но и в стремлении самого мастера постичь как бы извечно ценностные, жизнестойкие основы бытия крестьянина — труда, отдыха.

7. После полудня

Из цикла «Озерный край». 1975

8. Дривяты-озеро

Из цикла «Озерный край». 1975

Поплавский глубоко проник в суть красоты и поэзии, высокого достоинства народной жизни, выразив свое понимание убедительно и возвышенно. Тема значительности и радости труда на земле, и именно на земле его родины, на Браславщине, в работах, если их рассматривать в совокупности, ставится широко, трактуется в историческом плане. Он ищет нити, связывающие понимание моральных основ труда, быта, достоинства людей в прошлом и настоящем. Не случайно, что почти одновременно с работами, выполненными по произведениям Якуба Колеса и Янки Купалы, он создает широко известное живописное полотно «Браславские колхозницы» (1970), которое интересно прежде всего передачей трудового процесса в монументально-поэтическом целостном образе. Живописно-пластическими средствами автор выражает радостные стороны труда, ритмическими построениями подчеркивает слаженность коллективной работы. Особое внимание уделяет художник не психологии персонажей, а созданию эмоциональной атмосферы единства их душевного, внутреннего состояния, ощущения полноты и радости жизни. Этому в большой мере способствует пейзаж с широкими пространственными планами, мягкими, перетекающими, словно волны, холмами. Существенным представляется общее направление поисков жизненного идеала как в графике, так и в живописи, утверждение наиболее крепких жизненных основ в плане поэтической романтики. Поэзия бытия современной Браславщины, в ее приподнято-поэтическом понимании, освещении, ярко выражена в графическом триптихе «Озерный край».

Хочется отметить, что эта серия создавалась не сразу после автолитографий, выполненных по мотивам произведений Янки Купалы. Между этими двумя работами появились такие значительные в творческой биографии мастера, да и в современной станковой графике, серии,