Александр Блок. Творчество и трагическая линия жизни выдающегося поэта Серебряного века - Константин Васильевич Мочульский

Поэту предоставляется единственная возможность разнообразия ритма – введение пэонов. Так, в четырехстопном ямбе может быть пропущено одно и даже два ударения: «Когда не в шутку занемог» три ударения; «Полуживого забавлять» два ударения. Пропуском ударений исчерпывается все ритмические возможности классической метрики.

Русская народная поэзия такой закономерности не знает; ритм ее – чисто тонический. Стих несет определенное количество ударений, но между ними может быть различное количество неударных слогов. В течение XIX века в русской поэзии делались постоянные опыты сближения искусственной метрики с вольным ритмом народной песни (Пушкин, Лермонтов, Дельвиг, Фет, Тютчев). Но только символисты победоносно завершили революцию стихосложения. Среди них Блоку принадлежит историческая роль канонизации тонического стиха. После удач вольного ритма в «Стихах о Прекрасной Даме», «Нечаянной радости» и особенно «Снежной маски» – тонический стих завоевывает в русской лирике равное по достоинству место рядом со стихом силлабо-тоническим. Дальнейшее развитие поэтического мастерства блестяще оправдало реформу, произведенную Блоком. В творчестве акмеистов (Гумилев, Ахматова, Мандельштам), футуристов (Маяковский) и советских современных поэтов тонический стих господствует.

Поэма «Двенадцать» – торжество новой ритмической стихии. Богатство, разнообразие и выразительность ее ритмов – небывалые в русской поэзии.

Народные вольные напевы сталкиваются со строгими классическими размерами: на диссонансах, синкопах, контрастах и срывах строится музыкальный контрапункт поэмы.

«Музыка революции» вбирает в себя «городские темы» всей поэзии Блока. В черную ночь восстания мы слышали только голос города; крестьянская, «деревенская» Россия у Блока безмолвствует; поет городская голытьба, рабочие, фабричный люд, всколыхнувшееся дно столицы. «Двенадцать» – не Россия, а Петербург: его ветер, его метельная ночь, его озорная песня. Поэт возносит на высоту искусства вульгарный мещанский говорок:

Аль не вспомнила, холера?

Али память не свежа?

Или:

– Поддержи свою осанку!

– Над собой держи контроль!

Или:

Запирайте етажи,

Нынче будут грабежи!

Он подслушал свои ритмы в кабаках и трущобах, в пьяной песне под гитару, в пляске с гармоникой, в цыганском романсе, в «душещипательном» распеве шарманки, в фабричной частушке. Достоевский любил грязные трактиры с органом, скрежещущим арию из «Лучии», любил пошлость, граничащую с фантастикой. Блок эту «мещанскую музыку» превратил в голос стихии, оркестровав ее ритмами метели, гибели и свободы.

Тоническими стихами начинается поэма:

     Черный вечер.

     Белый снег.

     Ветер, ветер!

На ногах не стоит человек.

Ветер, ветер —

На всем Божьем свете!

Чередование двухударных строчек с трехударными подготовляет «державный шаг» двенадцати. Тема дана – ветер. Революция – стихия – ветер. И ритмы, и звуки – ветровые: мир закружился, полетел, все сорвалось с места – один «полет», один «порыв», одно обезумевшее движение. Тема ветра острым свистом пронизывает поэму:

Завивает ветер

Белый снежок…

Ветер хлесткий!

Не отстает и мороз.

Ветер веселый

И зол, и рад,

Крутит подолы,

Прохожих косит,

Рвет, мнет и носит

Большой плакат.

Два ритмических удара, все торопливее, все неистовее – с перебоями, ускорениями (три удара: рвет, мнет и носит). И конец:

Один бродяга

Сутулится,

Да свищет ветер.

Вторая глава – резкий перелом ритма; звуки веселого марша:

Гуляет ветер, порхает снег,

Идут двенадцать человек…

Революцьонный держите шаг!

Неугомонный не дремлет враг! —

и тут же залихватская плясовая:

         Свобода, свобода.

Эх, эх, без креста!

Катька с Ванькой занята —

Чем, чем занята?

Тра-та-та!

В десятой главе – с новой силой возвращается тема ветра. Снег уже не «порхает», а завивается столбом, воет вьюга, пылит пурга:

Разыгралась чтой-то вьюга,

         Ой, вьюга, ой, вьюга!

Не видать совсем друг друга

              За четыре за шага!

Снег воронкой завился,

Снег столбушкой поднялся…

В последней, двенадцатой главе – тема вьюги символически соединяется с темой революции:

Это – ветер с красным флагом

Разыгрался впереди…

В снежной пурге исчезает всё: глохнут выстрелы, бледнеют красные флаги. Побеждает вьюга; «долгим смехом» отвечает она и убийцам, и убитым:

Трах-тах-тах! – И только эхо

Откликается в домах…

Только вьюга долгим смехом

Заливается в снегах…

«Метельные» ритмы «Двенадцати» – завершение «стихийной» лирики Блока. Как в 1918-м, так и в 1907 году он «слепо отдался стихии» («Записка о „Двенадцати“»): тогда она продиктовала ему «Снежную маску» и «Землю в снегу». В этом – внутренний закон его творчества: музыкальный напор стихии взрывается в стихах его вихрем ветра и вьюги. Но в «Двенадцати» это первоначальное восприятие раскрывается в двух планах. Сквозь «воронки» и «столбушки» метели смутно мерцают два видения: призрак «старого мира» и «двенадцать красногвардейцев». Первое видение схематизировано в образе «буржуя на перекрестке» и «голодного пса». О старом мире поэт говорит классическим, иронически-торжественным размером: четырехстопным, «пушкинским» ямбом. Его неожиданное вторжение в разгульную стихию тонических ритмов обостряет эффект контраста:

Стоит буржуй на перекрестке

И в воротник упрятал нос.

А рядом жмется шерстью жесткой

Поджавший хвост паршивый пес…

Стоит буржуй, как пес голодный, Стоит безмолвный, как вопрос. И старый мир, как пес безродный, Стоит за ним, поджавши хвост.

В 1918 году всю свою ненависть к старому миру поэт сосредоточил на этом придуманном им русском буржуа (совсем не характерном для русского старого порядка). В «Дневнике» мы находим любопытную заметку от 1 марта: «Отойди от меня, Сатана, отойди от меня, буржуа, только так, чтобы не соприкасаться, не видеть, не слышать; лучше я или еще хуже его, не знаю, но гнусно мне, рвотно мне, отойди, Сатана». Второе видение: «Идут двенадцать человек». Кто эти «наши ребята», которые пошли «в красной гвардии служить»? Призрачны их очертания, социальное лицо их неопределимо. Рабочие? Голытьба? Разбойники? Не всё ли равно. Они безлики, как породившая их стихия. Аллегорические фигуры бунта в наспех напяленной красногвардейской форме:

В зубах – цыгарка, примят картуз,

На спину б надо бубновый туз!

Нужно быть слепым от рождения,