Татьяна Образцова - Музыкальные игры для детей

Задание можно усложнить, в зависимости от того, как дети усвоили материал: ввести трезвучие, интервалы, основные ступени лада, вводные ступени (опевание) и т. д.

Необходимо сделать несколько карточек с изображением пирамид, представляющих собой интервалы с разным количеством уровней, в зависимости от количества звуков в каждом интервале. Например, интервал прима: одна неделимая пирамида; секунда: два уровня (две пирамиды разного цвета – большая и малая секунды); терция: три уровня (две пирамиды разного цвета – большая и малая); кварта: четыре уровня; квинта: пять; и т. д.

Руководитель переворачивает карточки и перемешивает их. Дети по очереди подходят и выбирают по одной. Они должны угадать, какой интервал представляет изображенная на выбранной карточке пирамида.

Затем руководитель просит спеть этот интервал от любого произвольно выбранного звука. Можно на каждый интервал подобрать мелодию или попевку, предварительно разучив ее с детьми. Правила игры в этом случае немного изменятся: руководитель проигрывает на музыкальном инструменте мелодию или попевку, а дети должны на слух определить, какой интервал присутствует в прослушанной мелодии. Ребенок, у которого в руках карточка с изображением пирамиды, представляющей данный интервал, поднимает свою карточку, называет интервал. Руководитель может попросить его спеть от любых других звуков. Сначала дети пропевают интервалы, а затем строят их, записывают нотами.

По желанию руководителя, в зависимости от степени усвоения материала и успеваемости детей, задание можно усложнить (предложить это задание выборочно, не всем). Дети еще раз выбирают дополнительные карточки. Руководитель играет на музыкальном инструменте от любого звука:

а) трезвучия или их обращения.

Дети определяют на слух, какой аккорд прозвучал (например, мажорный секстаккорд). Два участника, у которых на карточках изображены пирамиды, представляющие собой интервалы, составляющие данный аккорд (малая терция и кварта), поднимают свои карточки. Третий участник поднимает карточку с изображением пирамиды, представляющей малую сексту, так как крайние звуки этого аккорда образуют сексту. Затем дети поют этот аккорд и записывают его нотами, определяя тональность.

б) доминантсептаккорд с разрешением (или без разрешения) и его обращения.

Дети определяют на слух, какой аккорд прозвучал (например, доминантсептаккорд /без разрешения/). Так как строение данного аккорда – большая терция и две малые (разрешается в большую терцию с удвоенной тоникой), то три участника, у которых на карточках изображены пирамидки, представляющие эти интервалы, поднимают свои карточки, четвертый игрок поднимает карточку с изображением пирамидки из семи уровней (крайние звуки этого аккорда образуют септиму). Так как доминантовые аккорды неустойчивые, то требуется разрешение. Пятый участник, у которого есть карточка с изображением пирамидки из трех уровней, где нижний уровень окрашен особым цветом (большая терция с удвоенной тоникой), поднимает эту карточку. Потом дети поют данный аккорд и строят его, определяя тональность.

в) тритоны; уменьшенный, малый, вводный аккорды (игра проводится аналогично двум предыдущим).

Примечание: при построении аккордов интервалы накладываются друг на друга, то есть верхний звук первого интервала является нижним звуком последующего, соответственно уровни пирамид тоже накладываются друг на друга, поэтому количество уровней пирамид может не совпадать с количеством звуков (ступеней) в аккордах.

Для детей от 6 лет.

Руководитель показывает детям какую-нибудь картинку с несложным подобранным рисунком, где каждому персонажу (другому объекту) соответствует определенная нота, которая не изображается на рисунке, а оговаривается. В общем, рисунок должен представлять собой мелодию (либо гамму, интервал, аккорд и т. п.) в определенной тональности. Например, на рисунке изображены четыре облака, капли дождя (небо); на переднем плане рисунка персонаж с зонтиком, трава, цветы (небольшая поляна); на заднем плане, представляющем фон, уходящие вдаль поля, лесополоса.

Нотное обозначение картины в тональности до-мажор: четыре облака – развернутое мажорное трезвучие (до-ми-соль-до); дождь – поступенное движение мелодии вниз (до-си-ля-соль-фа); персонаж с зонтиком – большая терция вниз от ми + мажорное трезвучие (ми-до-ми-соль); трава, цветы – основные ступени лада (до-фа-соль); уходящие вдаль поля – развернутое мажорное трезвучие (до-ми-соль-до) с возвращением к тонике (до первой октавы); лесополоса – мажорный аккорд из четырех звуков.

Руководитель проигрывает мелодию, обращая внимание на каждый объект. Затем просит повторить ее (спеть, сыграть): сначала каждый объект отдельно, повторяя несколько раз, пока дети не запомнят, затем весь рисунок, поочередно оживляя все его составляющие, который должен быть перед глазами детей. Затем можно убрать картинку и предложить воспроизвести мелодию.

Руководитель проигрывает на музыкальном инструменте или ставит прослушать в записи несколько мелодий, возможно, не знакомых игрокам отрывков из классических (современных) произведений, различных по характеру: быстрых, веселых, медленных, лирических, грустных, контрастных, с плавными переходами и т. п. Дети воспринимают на слух эти мелодии, запоминают характер исполнения.

Затем руководитель проигрывает первые такты какой-нибудь мелодии, а дети должны определить по эмоциональной окраске, характеру исполнения, из какого отрывка это начало. Руководитель играет следующие такты произведения, которые могут быть взяты из другого отрывка. Ребенок должен определить, что этот эпизод не подходит к первым услышанным тактам. Игра продолжается до тех пор, пока дети не определят правильно, к какому произведению относятся прослушанные отрывки. Когда одна мелодия будет угадана, руководитель играет начало другого отрывка, и т. д.

Если какой-то ребенок затрудняется определить эпизод по характеру исполнения, произведения можно пронумеровать, а затем спросить, какое это произведение с эмоциональной стороны, или дать еще раз послушать подобранные мелодии, обратив внимание на время исполнения (одна мелодия может быть короткой, другая немного длиннее, в зависимости от законченности фразы).

Игра на развитие эмоциональной и слуховой памяти, для детей от 6 лет.

Руководитель подбирает несколько небольших пьес, различных по эмоциональной окраске. Дети должны прослушать их и определить по содержанию, характеру исполнения то, что хотел выразить композитор.

Дети слушают произведение, зная его название (например, из цикла «Времена года» П. И. Чайковского, «Картинки с выставки»

М. П. Мусоргского, другие классические или современные мелодии), стараются образно представить услышанное, словесно «нарисовать» сюжет. У каждого ребенка свое восприятие музыки, поэтому и эмоции, которые возникают после прослушивания, тоже будут разные.

Когда пьеса будет прослушана, руководитель спрашивает каждого индивидуально, какие чувства, эмоции возникли во время первого прослушивания. Затем, на втором занятии, руководитель повторно проигрывает или ставит прослушать запись тех же произведений. Дети слушают музыку и отмечают, какие чувства возникли у них во время второго прослушивания, и сопоставляют их с предыдущими.

Можно на первом занятии дать прослушать пьесы, проигрывая их на музыкальном инструменте, а на втором занятии – по магнитофонной записи (или на проигрывателе). Дети должны отличить восприятие живой музыки от записанной (запомнить возникшие чувства во время прослушивания).

Руководитель может на первом занятии включить только медленные, лирические мелодии, с оттенком грусти, на втором – быстрые, легкие, веселые и задорные; на следующем – контрастные по характеру исполнения (обратите внимание на смену настроения). Можно подобрать мелодии, характерные для одной эпохи, направления в музыке, периода в жизни какого-то композитора, и обратить внимание на особенности эмоциональной окраски произведений с точки зрения каждого ребенка. То есть акцент делается на личностном восприятии музыкального произведения.

Глава 9

Игры на развитие техники (беглость пальцев)

Каждый понимает, что настоящее искусство немыслимо без профессионального мастерства. Какой может быть толк от того, что пианист имеет образование, обладает творческой фантазией, способностью, развитым чувством ритма, хорошим слухом, но из-за недостатка технической школы ему не удается их соответственно реализовать. Таким образом, музыкант-исполнитель может исказить творческий замысел и композитора, и свой собственный, так как не способен достичь красивого звука, темпа, уверенности. А какое-либо «неудобное» место создает для него массу трудностей.