Ольга Ушакова - Готовые сочинения по литературе. 5-8 классы

Когда Остапа захватили в плен и казнили, Тарас Бульба решил отомстить за сына. И эта месть была жестокой: «По всей Польше со своим полком выжег восемнадцать местечек… Много избил он всякой шляхты, разграбил богатейшие и лучшие замки». Никого не жалел Тарас Бульба.

Не пожалел он и своего младшего сына, Андрея, который предал всё, что было дорого Тарасу. Горечь и боль испытывал он из-за поступка сына и твёрдой рукой казнил его: «Я тебя породил, я тебя и убью!»

Последние мгновенья жизни самого Тараса полны героизма и самоотверженной любви к товарищам по оружию. Схваченный поляками, сжигаемый живьём на костре, он и перед смертью думал не о себе. Герой пытался выручить своих отважных соратников, уходивших от погони. «К берегу, хлопцы!.. У берега стоят челны, всё забирайте, чтобы не было погони!»

Тарас Бульба помог товарищам спастись и погиб как герой. Он является воплощением ратного духа запорожцев.

Хлестаков и хлестаковщина (по комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»)

В основе сюжета «Ревизора» лежит типично комедийное несоответствие: героя принимают не за того, кем он является. Таким героем в пьесе является Хлестаков – петербургский неудачник, мелкий чиновник, которого строгий отец призывает к ответу за мотовство и безделье. Он недоволен своей жизнью и надеется, что представится случай и всё изменится. Хлестаков мечтает перенестись «из грязи в князи».

И такой случай ему представился. В уездном городишке, где он задержался за неимением денег, его приняли за ревизора.

Комичность ситуации в том, что Хлестаков ни за кого себя не выдаёт, и чиновников обманывает его чистосердечие.

А Хлестаков принимает угодничество городничего и чиновников за чистую монету и объясняет их гостеприимство и услужливость чиновников обычаем привечать приезжих, показывать им «богоугодные заведения». За этим следует череда «просительных» визитов чиновников и купечества. У чиновников он берёт деньги «взаймы», к просьбам же купцов и городских обывателей проявляет полное безразличие.

Когда поток просителей иссякает, Хлестаков наконец-то догадывается, что его принимают за кого-то другого (он считает, что за генерал-губернатора). Такой успех он объясняет не случайностью, а своим петербургским костюмом и обхождением. Об этом он рассказывает в письме Тряпичкину, приятелю «из сочинителей». В письме Хлестаков легко описывает чужие недостатки – его характеристики чиновников остроумны и верны.

Посмотреть же на себя со стороны он не может, потому что глуп. Внутренняя пустота делает его поведение непредсказуемым: в каждый момент герой ведёт себя так, как получается. Например, в третьем действии, подогреваемый перетрусившими чиновниками, он даёт полный простор своей убогой фантазии.

Хлестаков быстро вошёл в роль, и это не случайно. В его натуре было заложено стремление казаться, перестать быть собой, подняться по общественной лестнице хотя бы на ступеньку выше. И ложь героя направлена в одно русло: он богат, знатен, знаменит.

Сам же Хлестаков – пустейший, ничтожный человек. Сущность его характера – легкомыслие, тщеславие, безответственность.

Характер Хлестакова типичен. Среди людей распространены его качества. Вот как об этом писал Н. В. Гоголь: «Всякий хоть на минуту, если не на несколько минут, делался или делается Хлестаковым… Словом, редко кто им не будет хоть раз в жизни».

Изображение крестьянской жизни в стихотворении А. В. Кольцова «Косарь»

Беден не тот, у кого мало, а тот, кому мало.

Стихотворение Алексея Васильевича Кольцова «Косарь» похоже на песню, которую поёт русский крестьянин во время работы. Герой рассказывает нам о своей жизни, о любви к Грунюшке.

Читая стихотворение, мы видим, что Кольцов испытывает большую симпатию к косарю. Поэт описывает героя как настоящего богатыря из русских сказок:

У меня ль плечо —Шире дедова,Грудь высокая —Моей матушки.

Кольцов восхищается трудолюбием, силой своего героя. Косарь честно, умело выполняет свою работу: «…Что работаю – // Всё мне спорится!» Его не пугает тяжёлый труд.

В рассказе косаря, кроме радости от труда, мы слышим грусть и тоску оттого, что из-за своей бедности он не может жениться на дочке старосты. В отчаянии он повторяет слова: «…Без сорочки я // Родился на свет». Но крестьянин имеет чувство собственного достоинства, он гордится своими родителями и той работой, которую выполняет. С огромной любовью косарь говорит о поле, о «степи привольной», о траве и цветах, которые он косит. Мы видим, что чувства героя к Грунюшке искренние и ему не нужны деньги старосты:

Я ль за тем гонюсь,Что отец еёБогачом слывёт?

Ради Грунюшки герой готов трудиться ещё больше:

Я куплю себеКосу новую……Нагребу копён,Намечу стогов…

Показывая несчастную любовь косаря и Грунюшки, поэт возмущается несправедливостью, которую порождают деньги и положение в обществе:

…Не разжалобилЕго бедностью —Так разжалоблюЗолотой казной!..

Это стихотворение посвящено простой жизни крестьянина, его труду, переживаниям. Герой делится ими с читателями. Выразить его чувства Кольцов смог благодаря эпитетам, которые мы встречаем в русском народном творчестве: «грудь высокая», «заря алая», «степь раздольная», «кудри чёрные». Интересно и употребление таких слов, как «крушусь», «горесть», «подрежусь», «пораскинулась», «понадвинулась», «хотелося». Кроме того, особую мелодичность стихотворению придают повторы: «с ума-разума», «прости-прощай».

Стихотворение «Косарь» поражает своей красотой и поэтичностью. В нём Кольцов показал не только любовь и уважение к косарю, но и тяжёлую крестьянскую жизнь.

Тема одиночества в лирике М. Ю. Лермонтова

И скучно и грустно, и некому руку податьВ минуту душевной невзгоды…

Михаил Юрьевич Лермонтов – великий русский поэт, наследник литературной традиции А. С. Пушкина. Но их поэзия во многом не схожа. Если Пушкин в основном жизнерадостен, весел, ярок, то Лермонтов печален, грустен, пессимистичен. Его лирический герой чувствует себя ненужным, брошенным, потерянным. Тема одиночества – одна из основных в лирике поэта.

В «Парусе», одном из самых известных стихотворений Лермонтова, одиночество – душевное состояние, в котором лирический герой пребывает постоянно, – является основным мотивом.

Поэт рисует читателям романтический пейзаж: перед нами парус, качающийся на волнах.

Белеет парус одинокойВ тумане моря голубом!..

Но это не просто картина природы: творческий мир Лермонтова намного богаче. Читая строки, мы чувствуем настроение лирического героя. Он одинок, несчастен и потерян, сам не знает, к чему он стремится.

Что ищет он в стране далёкой?Что кинул он в краю родном?..

Мир, окружающий лирического героя, враждебен, агрессивен, хотя будущее для поэта не так безрадостно, как может показаться на первый взгляд.

Играют волны – ветер свищет,И мачта гнётся и скрыпит…

Под ним струя светлей лазури,Над ним луч солнца золотой…

Лирический герой растерян. Эта неопределённость для него хуже любой опасности, любой преграды.

Увы, – он счастия не ищетИ не от счастия бежит!

Созданию грустного настроения способствуют слова «одинокий», «туман», «свищет», «мятежный», «буря», несущие мрачную эмоциональную окраску. Трагедия лирического героя в том, что он не понимает, в чём его счастье и что ему нужно для внутреннего спокойствия.

А он, мятежный, просит бури,Как будто в бурях есть покой!

Так и сам поэт, словно его лирический герой, нигде не мог обрести душевного покоя. Он прожил короткую драматичную жизнь, чувствуя себя непонятым окружающими людьми и одиноким.

Подобным же настроением окрашено стихотворение «Утёс», в котором также используется приём олицетворения. Старый утёс, покинутый золотой тучкой, остался совершенно один. В произведении они противопоставлены друг другу. «Утёс-великан» – старый, могучий, сильный, незыблемый, а тучка – легкомысленная, игривая, беззаботная. Они – представители разных природных стихий.

Лирический герой страдает, тяжело переживает разлуку, ему невыносимо одиночество.

Но остался влажный след в морщинеСтарого утёса. ОдинокоОн стоит, задумался глубоко,И тихонько плачет он в пустыне.

Одно из самых известных стихотворений Лермонтова – «На севере диком…». На первый взгляд перед нами произведение, рисующее картину природы: сосна, покрытая снегом, обдуваемая всеми ветрами, стоит на вершине горы. Но это только первое впечатление. Одинокая сосна олицетворяет лирического героя, покинутого, брошенного, оставленного всеми. Фразы и слова «на севере диком», «одиноко», «на голой вершине» создают мрачное настроение. Мы словно чувствуем, как сосне холодно, неуютно, грустно на этой высоте. Лирический герой тяготится своим одиночеством, мечтает избавиться от него. Сосне снится, что где-то далеко есть такая же одинокая душа.